参观国家博物馆世界艺术展览感想.ppt

参观文艺复兴展感想 2012年7月6日，67件珍品亮相国博，保险费用高达3亿欧元 “就算在意大利也看不全这 么多大师作品” 神一样的文艺复兴大腕 到“齐”了 意大利文艺复兴 文艺复兴（Renaissance）是指从中世纪中叶起，以意大利为中心，所掀起的欧洲新文化、思想运动。大约自十四世纪持续到十六世纪，这时约当时中国的明朝。而文艺复兴运动的影响范围相当广大，包括政治、宗教、艺术、学术文化等方面。文艺复兴一词原系再生之意，意指希腊及罗马文化之再生，强调个人之重要性、探讨自然与人的物性以及追求艺术中的理想形式与理性秩序。具体而言，在科学上积极从事新知之开拓，学术研究风气甚盛；在宗教及艺术上，则兴革方殷并有新的风格及变化。 15世纪的意大利佛罗伦萨，是个传奇城市。强大的美第奇家族，庇护着一大群艺术家，留下了建筑、绘画、雕塑等不可湮灭的艺术痕迹，让佛罗伦萨成为文艺复兴时期的霸主，艺术家们成为那个时代彻底革新的主角，他们就是： 达·芬奇 米开朗基罗 拉斐尔 达·芬奇 米开朗基罗 拉斐尔 达·芬奇 列奥纳多·达·芬奇（1452~1519）是15世纪至16世纪意大利的一位艺术大师和科学巨匠，是整个欧洲文艺复兴运动最重要的代表人物之一。恩格斯说;达·芬奇不仅是大画家，而且是大数学家、力学家和工程师……“达·芬奇坚信科学，酷爱艺术，它不仅创作了大量的美术作品，而且还遗存了近七千页的笔记手稿纪录了他的创作心得和科学研究成果。达·芬奇之所以能成为一个”巨人“绝不是偶然的，他一生勤奋、刻苦、善于研究，值得后人学习。 此次在国家博物馆展出的的是达·芬奇的名作木板画《别号“乱发”的女性头像》 达芬奇的这幅素描是整个文艺复兴时期最完美的女人头像的代表作之一，用任何美妙的词汇来形容这副画也毫不为过。这 副素描由黑色的炭笔和棕色的晕擦绘成，画中的少女低着头，仿佛已经睡去，低垂的眼睑 衬出一个多么娴静端庄的形象！光滑的前额、眼部还有脸庞的阴影处理使得画中少女就像 一尊极其优雅的雕像；在美丽的发饰的后面，如云的长发卷曲着流淌而下，让观者的心情 好像一下子爽朗起来，叹服艺术家技艺的高超…… 米开朗基罗 米开朗基罗（1475-1564)，意大利文艺复兴时期杰出雕塑家、画家、建筑师和诗人。他的绘画以梵蒂冈西斯廷讲堂480平方米天顶上的《创世纪》等作品为代表，在艺术史上被称为人体艺术的百科全书；在建筑设计及雕塑上，则以罗马彼得教堂等建筑群闻名于世，雕塑代表作有《大卫》、《摩西》等。 此次在国家博物馆展出的是米开朗基罗的大理石雕像《大卫·阿波罗》 大卫是圣经中的英雄，古代犹太人的国王。他少年时代当过牧童，当菲利士人侵犯以色列时，大卫勇敢地用甩石机杀死敌人的头领哥利亚，挽救了民族。米开朗基罗把这位古代英雄雕刻成一个青年裸体形象，他正侧头怒视着入侵的敌人，一只手扣着肩上甩石机的机弦，另一只手紧篡着，全身肌肉紧张。为体现一种古典理想美，其姿态采用了古代的歇站式。整座雕像经过高度概括和提炼，沉静的姿态中充满着动力，表现出非同寻常的英雄气概。“他”一经问世，就被公认为佛罗伦萨自由、力量和公民意识的象征。 拉斐尔 拉斐尔（1483-1520），意大利杰出画家、建筑师。这位文艺复兴三杰中最年轻的画家37岁就离开了人世，但他留给后世的作品。一直被人们视为古典美术精神最完美的体现。拉斐尔出生在意大利中部的马尔比诺城，后来他来到彼鲁基业，师从画风柔和的著名画家彼鲁基诺。在吸收各家之长的基础上，形成了构图和谐、人物形象温顺柔情的艺术特色。 此次在国家博物馆展出的拉斐尔的作品《自画像》 这幅自画像画的是拉斐尔23岁时的样子 波提切利封笔之作“来朝” 据介绍，波提切利创作于1500年至1510年的《三博士来朝》是展览的最大看点，由于其创作于波提切利去世前夕，被认为是其封笔之作。而这幅画作也是波提切利少有的多人物作品，画作表现的是三位来自东方的博士到圣母面前庆祝圣灵诞生的情景 詹博洛尼亚的青铜雕像《菲奥伦萨》 此次还展出了詹博洛尼亚的青铜雕像《菲奥伦萨》 在这座雕像中，菲奥伦萨站在一个圆座上，左脚踩着一个水罐，正在挤出长发中的清水的她优雅转身，让人领略到了文艺复兴时期独特的人体美。 在展厅中，有一幅2.4×5.5米的壁画格外引人注目，它就是波提切利的《天使报喜》。《天使报喜》的场景是一个贵族别墅的高雅内室，一边是天使张着翅膀飞入前厅，另一边，玛利亚垂首跪在地毯上，仿佛在聆听神的旨意。 “即使在佛罗伦萨，一般的人也难以见到这幅作品，因为它没有对公众开放。”陈履生说，“这幅壁画上世纪20年代才被发现。这次从墙上剥下来，远渡重洋来到中国，十分不易，因为它不同于布面的油画。” 《天使报喜》 文艺复兴展中的其他作品 安德烈亚·德拉·罗比亚的作品《圣母与圣子》 安德烈亚·德拉·罗比亚