中国远古艺术与现代水墨画创作从原始艺术对西方现代绘画的-袁金塔.PDF

中国远古艺术与现代水墨画创作 从原始艺术对西方现代绘画的启发来思索 袁金塔 1999.3 摘要 历史证明，文明总有「盛衰」。当西方文艺复兴渐趋式微之际，就有印象主 义解除古典主义学院派的长期束缚，继之有后期印象主义、野兽主义、立体主义、 表现主义、超现实主义……的大胆突破开拓，终至「原始艺术」的发现与应用。 原始艺术的虚幻，梦境，神秘，象征和抽象的成分，将西方艺术创作导入「新境」。 中国水墨画传到台湾已逾半世纪，整个时空都已「巨变」，所面临的「困境」与 十九世纪的西方所遭遇的有些类似，当西方投入「原始艺术」怀抱，我们未尝不 可，回溯到「中国古艺术」的源头，它那以「人」为本为，以「生活为中心」， 富想象联想力，蕴含隐喻，寓意，象征表现，形象的抽象化，符号化，抽象结构， 平面化，构图自由，色彩强烈，材料技法的多样性，尊重自发性，偶发性，随机 性，强调创作的原创性，(非熟练技巧) ，及其藏在背后那种引人创作的艺术动力。 因而呈现出简朴、粗犷、古拙、强烈、浑厚、率真的气质，特别是那股野蛮，狂 热的神秘力量，正可补传统水墨画的不足。 重要的是，西方文化者对文化危机及其对危机的自我批判，进而不断自我改 造，剔除消极、负面因素，引进「活头源水」，再创「旺盛生命力」的研究态度， 更是我们要思考的。唯有「自觉」，不断「反省」，「广博吸取」，才能永保「生机」。 一、前言 战后(1945) ，随国民政府迁台的中国水墨画家，对台湾的美术发展有极大的 影响。其中尤以文人画与院体画最具代表性。无庸置疑，他们是台湾水墨发展的 启蒙者，从事实际的扎根工作，播下幼苗，随着时间成长、茁壮，终成枝叶繁茂 的大树，为中国水墨画在台湾的承先启后贡献良多。然而，台湾毕竟不同于中国 大陆。台湾是岛屿地理的多元文化(中国、欧美、日本)与商业文化，台湾人的移 民性格(反应敏捷 ，善变，较多外来文化，更高的教育与知识，富创造力，具冒 险精神，讲利害，爱投机) ，台湾特殊的政治、经济社会环境以及台湾教育中西 兼学，因此，台湾水墨画在相异于中国水墨画的时空下，经过一段时间的积淀， 自然而然产生变化，不论是「小变革」或「大变革」。这样的「求新求变」乃势 在必行。 西方绘画在印象主义(Impressionism)解除古典学院派的长期束缚，提供转变 的契机，后其印象主义(Post-Impressionism)的梵谷(Van Gogh) 「内心激情」表现， 高更(Gauguin)的「原始、神秘」倾向，塞尚(Cezanne)的「抽象结构」分析，开 拓了新的视野。一批批的艺术家极欲探索一种新的艺术形式，表达「内心所想」 的，不是「表象所看」的，呈现看不见的「内在本质」。「原始艺术」(Primitive Art)(注 一)的发现，就是在这样的大环境下应运而生。从高更跳脱欧洲文明，前往南太 平洋的大溪地开其端，野兽派的弗拉曼克(Vlamick)、德安(Derain)、马谛斯 (Matisse) ，立体派的毕加索(Picasso) ，表现主义(Expressionism)的诺尔德(Nolde) ， 超现实主义(Surrealism)的恩斯特(Ernst)、米罗(Miro)等都先后接触过「原始艺术」， 并受其影响，或从形式上，或关心背后的精神上，来吸取营养，转化为自己的创 作，造成西方画画的百家争鸣、百花齐放的盛况。 反观中国山墨画在台湾的发展，与上述西方绘画的发展相仿，在水墨画的「求 新求变」中，西方的「他山之石，可以攻错」，我首先试着以「以画论画」的方 式，落实到「作品」本身，就其内容、构图、造型、空间、视点移动、笔触、动 势等来比对、分析、探讨西方现代绘画与原始艺术的相互关系；其次，在反思台 湾现代水墨画创作，可否从中国远古艺术(含原始艺术)的探索中发现新要素，对 台湾水墨画拓展，应有启发与帮助。 二、原始艺术与西方现代绘画 (一) 原始艺术的发现及其意义 十八世纪，就是历史上所谓的现代，已经有人尝试回归自然。文明人被困在 自己所织的网中。要解开西方世界生活中各式各样的结，方法之一，就是回到「自 然、原始」(注二)。艺术界也渴望投入原始。高更在现代艺术中，被认为是原始 艺术的创始人(注三)。从 1886~1903 年，他长时间漂泊于不列塔尼(Brittany)、普 罗旺斯(Provence)、西印度