城市公共艺术设计.ppt

所有的公共艺术之所以被称为公共艺术，是因为它首先存在于公共空间当中，即它在空间上必须以一种公共方式存在，即使一件被雕塑家用于公共场所的雕塑作品，如果它在创作完成之前只是被放置在私人的空间当中，那么它也只是一件私人艺术品而不能成为公共艺术。 公共性 公共艺术≠艺术流派 公共艺术≠艺术风格 公共艺术是一种观念，这一观念的基础就是公共或公共性，意思是指公开给民众的，民众所共同享有的。其属性：共有的、市民的。 公共艺术的公共性 公共艺术的公共性得以产生的基础是公共领域的产生 对公共精神的反映和对公共事务的思考成为公共艺术的主要表现 公共参与是公共艺术创作中的主要方式 代表人物 克莱斯.奥登伯格: 20世纪60年代波普艺术代表人物.作品风靡整个欧美,当这些日常生活中最普通的物品以超常规格放大,作为雕塑出现的时候,让人觉得亲近,好玩. 奥登伯格的这种波普风格的雕塑之所以被看作公共艺术,因为它消解了传统雕塑的神圣感,使雕塑与公众的关系发生了变化,因而具有较强的公共性.他的作品让老百姓身边的最普通的物品具有高大的体量,不仅仅是物品的提升,更重要的是老百姓地位的提升. 衣夹变成巨大的景观雕塑，女人用的唇膏代替了广场上的喷泉，硕大无比的剪刀被建议取代华盛顿的方尖碑等等，它们简直成为一个用实物构成的现代梦境。 雕塑性建筑：在盖里的作品中是一个颇引人注目又颇使人非议的建筑，一个巨大的双筒望远镜将仅有三层的办公建筑分割成截然不同的三部分，而双筒望远镜正是奥尔登堡的杰作。这一次，巨大的实物已不单纯是雕塑作品，它是整个建筑物的重要组成部分。 安迪·沃霍尔 安迪·沃霍尔，是视觉艺术运动波普艺术最有名的开创者之一。 认为艺术与金钱挂勾，因此应该要努力把艺术商业化。他的著名作品中，有一幅不断复制家传户晓的金宝汤图案，就表现了资本主义生产方式的新一阶段。他经常使用绢印版画技法来重现图象。 “大型四件斜倚人形” (1973年) 铜, 旧金山表演艺术中心路易戴维斯交响乐厅 一、公共艺术的缘起 从产生来看,公共艺术最早发端应该追溯到欧洲的古希腊雅典所出现的阳光广场。尽管在阳光广场谈论国家大事只是少数贵族的事情,但是已经奠定了现代公共艺术的开放性和参与性的特征。 从近代公共艺术发展的历史来看,公共艺术与大众艺术有着极为密切的联系。 19世纪,随着社会化大生产在西方的迅速蔓延,以消费为特征的大众社会也随之兴起,大众文化和大众艺术逐渐成为主流的文化和艺术。 纽约中央公园 在美国,1858年美国人奥姆斯泰德提出利用艺术和科学原理对自然环境和人工环境进行研究,规划,设计和管理的理念。依据这样的理念,他设计出了著名的纽约中央公园。这是第一个现代意义上的公园,也是第一个真正为大众服务的公园。 主要景点分析 中央公园动物园 Center Parcs Zoo 戴拉寇特剧院 Delacorte Theater 毕士达喷泉 Bethesda Fountain 绵羊草原 Sheep Meadow 草莓园 Strawberry Fields 保护水域 Conservatory Water 杰奎琳水库Jacqueline Kennedy Onassis Reservoir 眺望台城堡 Belvedere Castle 拉斯科溜冰场 Lasker Rink 网球场 Tennis Courts 中央公园动物园 Center Parcs Zoo 园内约可区分为海狮表演区 (The Central Sea Lion Pool) 、极圈区 (Polar Curcle) 和热带雨林区 (Tropic Zone) 。 戴拉寇特剧院 Delacorte Theater 每年夏天在中央公园戴拉寇特剧院 (Delacorte Theater) 演出的莎士比亚戏剧，这是由常驻公共剧院 (The Public Theater) 表演的约瑟派普 (Josph Papp) 剧团担纲演出，最令人兴奋的是，完全免费索票。 毕士达喷泉 Bethesda Fountain 绵羊草原 Sheep Meadow 在1934年以前，这片大草皮真的是用来放牧绵羊的，后来很写实地以绵羊草原 (Sheep Meadow) 来命名，现在虽然不是作为让绵羊吃草之用，却是个提供人们野餐与享受日光浴的好地方，四周以栅栏围起来，这里可以看到很壮观的日光浴场景，每个人各出奇招地设法让自己晒黑，近处的茵茵草原与“人肉”景观，衬着远方的高楼大厦，倒也是夏日的一大奇观。 草莓园 Strawberry Fields 约翰列侬遗孀 -- 小野洋子为了纪念其夫于 1980 年遇刺，在住处（也是蓝侬遇害的地点）达科塔大厦前，出资修缮这个泪滴状区域，并称之为“草莓园” (Strawberry Fields) 。每年 12 月 8 日（蓝侬遇