试谈大众文化视角下民族民间舞蹈的审美文化特征.pdf

试谈大众文化视角下民族民间舞蹈的审美文化特征 中国的大众文化崛起于 20 世纪后半叶。 伴随改革开放， 植根于市场经济的 土壤， 它与官方的主流文化、学界的精英文化三足鼎立，共同构成社会文化形 态格局。大众文化是一个特定范畴，指兴起于当代都市、以全球化的现代传媒， 尤其依赖电子媒介复制批量生产的当代文化形态， 是处于消费时代下的现代工业 和市场经济发展的产物。 它的出现改变了当代社会审美风尚的基本格局。 一方面 有利于大众接受， 另一方面对传统艺术带来冲击和影响。 民族艺术是属于艺术人 类学场域下的，具有地域性、仪式性、历史性特征的文化形态。传统的民族审美 趣味也并非一成不变， 它的发展必然要伴随与时俱进的时代进程， 找到合理发展 路径。这个重要前提便是充分认识到大众文化与民族艺术二者的关系——— “任 何文化艺术都不是独立超然的存在， 而是相对的、动态的、灵活的。 ”中国民族 民间舞蹈审美趣味更要坚守传统， 要客观地认识到创作语境已呈现出 “多元文化、 多元话语相互交织的历史事实” 。 一、作为消费文本的民族民间舞蹈的文化形态 ( 一) 封闭神秘的历史元叙事被打破 民族艺术脱胎于宗教， 母题即表现为对神灵的崇拜或自然图腾。 舞蹈仪式成 为族群文化的外在体现。原始、质朴的文化场域， 使其具有相对的封闭性、神 秘性和保护性。 千百年来， 民族文化以群落展开， 并受到传统农耕方式等因素的 制约，已经慢慢形成相对稳定的形态。德裔美国哲学家、符号美学研究者苏珊? 朗格认为， “原始人生活在一个由各种超凡的神灵主宰的世界里，这些超人或尚 未发展成人的生灵， 那些具有巨大魔力的神灵鬼怪， 那些像电流一样隐藏在事物 之中的好运气和坏运气， 都是构成这个原始世界的主要现实。 ”一切艺术创造的 巨大推动力正是源于内心对现实强大的敬畏。祭坛、旗杆、神庙，作为象征仪式 的文化符号， 共同围建出一个被神秘力量所包围和控制的领域。人类学家泰勒 认为， “跳舞对于我们新时代的人来说可能是一种轻率的娱乐。但是在文化的童 年时期， 舞蹈却饱含着热情和庄严的意义。蒙昧人和野蛮人用舞蹈作为自己愉 快和悲伤、热爱和暴怒的表现，甚至作为魔法和宗教的手段。 ”传统意义上的民 族舞蹈，正是依靠内在灵动、神秘、自然的原始文化内涵， 展现着仿佛受魔法 控制般的神圣和庄严。 民族舞蹈脱胎于宗教仪式， 也是展示民族艺术母题最初的 1 途径。在全球化语境下，机械和复制带来的量产，满足了消费时代所需。民族歌 舞为大众文化的传播实现了更多灵感来源， 广西壮族歌舞 《刘三姐》、武陵山苗 族《龙船调》……当地自然资源被开发为旅游资源， 结合歌舞艺术，包装贩售 成文化工业产品， 转化为大众文化消费的组成部分。 异域风情的 “陌生化”处理， 使得苗族、壮族、土家族等传统民族文化脱离母体叙事， “脱离原有的生活美学 经验获得审美的享受和感官的愉悦。 ”又比如彝族打歌， 歌唱内容是表现人们盘 山绕水穿树林的整个过程，踏跳的风格动作语义包含其中 ; 纳西族东巴跳“绶带 鸟舞”，内容是绶带鸟用长尾巴从水中