湘美版五年级下册第2课《同一幅画》教案.docx

湘美版五年级下册第2课《同一幅画》教案

学校

授课教师

课时

授课班级

授课地点

教具

教学内容分析

本节课的主要教学内容为湘美版五年级下册第2课《同一幅画》，通过对不同艺术家对同一主题的不同表现手法进行比较和分析，使学生理解艺术创作中的个性化表达。教学内容与学生已有知识的联系在于，学生已在之前的课程中学习了基本的绘画技巧和色彩运用，对绘画有一定的了解和认识。本节课将在此基础上，让学生观察和分析同一幅画的不同版本，探讨艺术家如何根据自己的观点和情感进行创作，提高学生的审美能力和艺术鉴赏力。具体内容包括：1.分析画面的构图、色彩、线条等元素；2.对比不同艺术家对同一主题的表现手法；3.引导学生从多角度欣赏和评价艺术作品。

核心素养目标

本节课的核心素养目标在于培养学生审美感知、艺术表现和文化理解能力。通过分析《同一幅画》中不同艺术家的创作手法，学生将提升以下核心素养：

1.审美感知：学生能够观察并感受艺术作品中的形式美，如构图、色彩、线条等，进而提高对艺术美的感知和欣赏能力。

2.艺术表现：学生通过对比分析，理解艺术家个性化的表现手法，激发自身艺术创作的兴趣，勇于尝试不同的艺术表现形式。

3.文化理解：学生从多角度评价艺术作品，认识到艺术创作与文化背景的关系，增强对艺术作品背后文化内涵的理解，培养跨文化的审美观念。

重点难点及解决办法

重点：1.理解并分析不同艺术家对同一主题的表现手法。2.感知艺术作品中的形式美，提高审美能力。

难点：1.学生对艺术作品背后文化内涵的理解。2.学生在艺术创作中体现个性化表达。

解决办法及突破策略：

1.对于重点内容的解决，采用案例分析法，通过展示《同一幅画》的多个版本，引导学生观察、讨论、比较，总结不同艺术家的表现手法特点。

2.针对难点，运用小组合作探究的方式，让学生在小组内分享对艺术作品文化内涵的理解，互相启发，拓展思维。同时，鼓励学生在创作过程中大胆尝试，以自己的视角和情感表达主题，展现个性化创作。

3.教师适时给予指导和建议，帮助学生突破思维定势，提高艺术表现力和文化理解能力。

教学方法与策略

为了有效实现教学目标，充分考虑学生的学习特点，本节课将采用以下教学方法与策略：

1.讲授与讨论相结合：

-教师通过PPT展示《同一幅画》的各个版本，配合简洁明了的讲解，引导学生关注艺术作品的形式美和艺术家表现手法的差异。

-学生在教师的引导下，分组进行讨论，分享对不同艺术表现手法的看法和感受，促进彼此之间的思维碰撞和审美交流。

2.案例研究：

-精选几位具有代表性的艺术家及其作品，让学生进行深入的案例研究，分析艺术家的创作背景、风格特点及其对同一主题的不同诠释。

-通过案例研究，学生能够直观地理解艺术创作的多样性，培养独立分析和评价艺术作品的能力。

3.项目导向学习：

-设计一个小组项目，要求每组学生选择一个共同的主题，然后各自创作一幅画，体现个性化的表现手法。

-学生在项目实施过程中，需要分工合作，共同探讨创作理念，实践艺术表现技巧，最终展示和分享各自的作品。

4.教学活动设计：

-角色扮演：学生模拟成为不同艺术家，从艺术家的角度阐述创作思路和表达意图，增进对艺术创作过程的理解。

-实验活动：通过绘画实践，鼓励学生尝试不同的绘画工具和材料，探索各种技法和风格。

-游戏环节：设计艺术知识问答游戏，以轻松有趣的方式巩固学生对艺术作品和艺术家的认识。

5.教学媒体和资源使用：

-PPT：整合艺术作品图片、艺术家简介和关键知识点，辅助讲解和展示。

-视频：播放艺术家访谈或创作过程的短片，让学生更直观地了解艺术家的创作理念。

-在线工具：利用在线艺术资源库，提供丰富的艺术作品和相关信息，方便学生进行自主学习和研究。

教学流程

（一）课前准备（预计用时：5分钟）

学生预习：

发放预习材料，引导学生提前了解《同一幅画》的学习内容，标记出有疑问或不懂的地方。设计预习问题，如“你能发现不同艺术家在同一主题上的创作有哪些不同？”激发学生思考，为课堂学习艺术表现手法做好准备。

教师备课：

深入研究教材，明确教学目标和重点难点。准备教学用具和多媒体资源，确保教学过程的顺利进行。设计课堂互动环节，提高学生学习艺术作品的积极性。

（二）课堂导入（预计用时：3分钟）

激发兴趣：

回顾旧知：

简要回顾上节课学习的绘画技巧和色彩运用，帮助学生建立知识之间的联系。提出问题，检查学生对旧知的掌握情况，为新课学习打下基础。

（三）新课呈现（预计用时：25分钟）

知识讲解：

清晰、准确地讲解不同艺术家对同一主题的表现手法，结合实例帮助学生理解。突出重点，强调难点，通过对比、归纳等方法帮助学生加深记忆。

互动探究：

设计小组讨论环节，让学生围绕“如何分析艺术家的表现手法”