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二中居国华

不理解词曲内涵，领会不了其中的韵味。（如《壮别》中有“大江待君添炽碳，赤壁待君染醉颜”）有的场景太过于抽象化。（经过电视剧与电影视觉轰炸后觉得乏味）有很多地方方言，听不懂，很少能引起听众情感共鸣。唱腔显得拖拉难懂，观众缺乏耐心。娱乐手段太多，戏曲作品缺乏创新，形式单一，演员创作粗糙。

一、发展历程：先秦（萌芽期）—唐代中后期（形成期）—宋金（发展期）—元代（成熟期）—明清（繁荣期）—近代（革新期）现代（争辉期）综合性、虚拟性、程式性是中国戏曲主要的艺术特征

中国戏曲的艺术品貌?以歌舞演故事?远离生活之法?超越的时空形态?虚拟手法（舞台结构的核心）

虚拟性首先表现为对舞台时间和空间处理的灵活性方面，所谓“三五步行遍天下，六七人百万雄兵”、“顷刻间千秋事业，方丈地万里江山”，“眨眼间数年光阴，寸柱香千秋万代”。程式性综合性程式是戏曲反映生活的表现形式。它是指对生活动作的规范化、舞蹈化表演并被重复使用。表现在它融汇各个艺术门类（诸如舞蹈、杂技等）和表演艺术上。其中，唱、念、做、打便是戏曲的综合性的最集中、最突出的体现。中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏曲表演中的关门、推窗、上马、登舟、其次是在具体的舞台气氛调度和演员对某些生活动作的模拟方面，诸如刮风下雨，船行马步，穿针引线，等等，更集中、更鲜明地体现出戏曲虚拟性特色。戏曲脸谱也是一种虚拟方式。上楼，等等，皆有固定的格式。除了表演程式外，戏曲富有形式美的戏剧形式。从剧本形式、角色当行、音乐唱腔、化妆服装等各个方面，都有一定的程式。程式是一种美的典范。

中国五大戏曲剧种一般均表述依次为：京剧（有“国剧”之称）、越剧（有“中国第二大剧种”、“第二国剧”之称）、黄梅戏、评剧、豫剧中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区地方戏曲剧种约有三百六十多种。

?京剧：?唱腔以板腔体的西皮、二黄为主。西皮是一种比较明快、活泼的曲调，长于抒情、叙事、说理、状物。?二黄是一种较舒缓、深沉的曲调，适合表现忧郁、哀伤的情绪。多用于悲剧型的剧情中。?流行唱段有《空城计》（诸葛亮唱）苏三离了洪洞县《女起解》苏三唱段昨夜晚吃醉酒和衣而卧《打渔杀家》萧恩唱段迎来春色换人间《智取威虎山》杨子荣唱段夫妻们找坐皇宫院《四郎探母》铁镜公主唱段沙家浜总有一天会解放《沙家浜》沙奶奶唱段

上世纪“四大名旦”：1931年由上海《戏剧月刊》发起征文评论梅、尚、程、荀“四大名旦”，梅兰芳以565分的成绩名列榜首，程砚秋获540分，荀慧生获530分，尚小云获505分。次年，长城唱片公司约请“四大名旦”联合灌制《四五花洞》唱片，他们这次珠联璧合的合作，使“四大名旦”之称得到社会的公认。

?西皮流水京剧《女起解》片段苏三离了洪洞县，将身来在大街前。未曾开言我心好惨，过往的君子听我言。哪一位去往南京转，与我那三郎把信传。言说苏三把命断，来生变犬马我当报还。

尹派：尹桂芬创立。唱腔：深沉隽永，缠绵柔和。尹桂芳扮演的小生俊美潇洒，风度翩翩，表演细腻，自然大方。她所塑造的许多古代书生的形象，如贾宝玉、何文秀、梁玉书、张生、梁山伯等，栩栩如生，各有性格，且又给人一种高雅脱俗的艺术美感。她的唱腔，于感情深沉中露洒脱，于韵味醇郁中含真情。她的唱段布局严谨，逻辑性强，讲究层次的发展。腔与词的结合，既强调语言要素，又突出音乐的表现性，听来宛如始于青山翠谷中的一线清泉，潺潺而流；在激越处，则似蜿蜓千回中掀起的波澜，在峡谷中畅流而下。曲终时，音虽止，意不尽，她那优美抒情的缓缓甩腔，给人有回味无穷、余韵不绝之感。代表作：《何文秀》《沙漠王子》《盘妻索妻》等

《盘妻索妻·洞房》??丞相公子梁玉书在春游中邂逅美丽端庄的谢云霞，一见倾心，待知其是同窗学友刘仁元的义妹，便拜托为之做媒；云霞本亦心有所动，然惊悉梁父乃是自己杀父仇人时，遂几拒婚姻；玉书竟一病相思，在刘仁元的周旋下，云霞为报父母之仇，舍身允婚，嫁入梁府，玉书却并不知情；洞房花烛之夜，玉书无比欣喜，无比幸福，企盼着美好的婚姻生活，抒发着得遇闺中知音的满足……“洞房悄悄静幽幽”这一段是尹派唱腔中极具代表性的，可以说非常充分、淋漓尽致地发挥了尹派唱腔温柔缠绵，软糯醇厚的特点，再融入梁玉书这个人物的谦恭善良，君子本性，成为传唱不衰的名段。整个唱段分为三个层次，第一层是梁玉书在洞房归于寂静之时，回忆婚姻久经磨难方得成就，带着些许羞涩，带着些许心满意足；第二层是刘仁元告辞之后，玉书想起新娘约法之言，不仅不恼，反添敬慕的心情；第三层是玉书挑起红巾，见云霞俊秀更胜初遇之时，对云霞正面抒发的感情。整个唱段浑然一体，一气呵成，虽然多在中低音区，但板式丰富，曲调悠扬，毫不单调，小腔的运用尤为出神入化，时有峰回路转之感。因为这段唱腔基调很平稳，心