让-努维尔可编辑.pptVIP

让·努维尔(JeanNouvel)1101080027彭志

生平简介

1945年出生在法国的西南部阿基坦大区洛特-加龙省的菲梅勒,是一名法国建筑师。他在巴黎法国国立巴黎高等美术学院学习。在他建筑师生涯中他获得了一系列有权威性的奖赏，包括阿卡汗奖、2005年沃尔夫艺术奖和2008年普利兹克奖(相当于建筑界的“诺贝尔”奖)。

设计风格努维尔擅长用钢、玻璃以及光创造新颖的、符合建筑基地环境、文脉要求的建筑形象。他对建筑设计有着自己独到的理解并且在实践中实施。他认为建筑设计的过程更多的是适用外部自然、城市、社会条件的结果。他在建筑中大量地使用高科技，先进材料，但在概念上则异常贴近历史和文化。通过学习他的设计概念及手法可以给我们很多有益的启示。

建筑师与导演

努维尔经常把一个建筑师同电影的导演相类比。他总是召集一队专家来共同完成一个项目，大家都来讨论他的设计方案。就象一个电影导演要选择照明师、艺术指导以及电影编辑。但是，最终的选择以及最后的责任是由努维尔来作出并且负责，这也是为什么他将建筑师描绘成一个孤独的职业。“我把我的第一个全案看作是一个感觉的信封，这里边包括了我认为可以起作用的因素，比如说设计要求、专业知识、感觉、记忆等等。这些不是从预感的理念得出来，而是从过程本身，这就像一个电影的导演把电影变成一个特殊的剧本，当然他们也在完成自己的个人的风格。我也是这样，我创造了我的建筑并且为它的质量、它的形式的价值而负责。就像电影的导演会回到他的剧本并且修改它，我们也会使用原始的东西作为一个参考点，如果需要的话我们在建筑进行的过程中会逐渐的修改。”

建筑对光的依赖

电影同建筑都依赖光的表现。努维尔这样说道：“对于我来说，光是实体，是材料，是一个基本的材料，一旦你理解了光是如何的丰富多变，并且感受到它的丰富性，你的建筑语汇就会立刻变得不同，这是许多经典建筑所没有想到的。这样，一个暂时的建筑变得可能了——不是因为暂时的结构，而是因为光随时改变着建筑的形态。不仅仅是在白天发生变化也通过室内灯光发生变化，对于我来说使用光的感染力是我的建筑中最基本的东西。我的建筑经常被五、六组不同的灯光所环绕。”

主要作品

阿拉伯世界文化中心（ArabWorldInstitute）

1980年，由法国总统密特朗提议，在巴黎塞纳河左岸建造一座阿拉伯世界文化中心跨越阿拉伯文化与西方文化的藩篱，使西方大众认知、感受这一悠久文明的价值。主题本身已构成了对于建筑空间设计的挑战，无论是当时流行的国际主义风格的玻璃幕墙大厦，或完全回归传统的一座清真寺，显然都不合主旨。青年时代便坚定了“文脉主义”的让·努维尔，在1981年阿拉伯世界文化中心的建筑设计竞赛中脱颖而出，他的设计方案，否定了后现代主义生硬的拼贴，也非当时流行的国际主义风格，而是将阿拉伯文化符号巧妙地融入建筑语境中，在建筑的外部和内部形成了深具文化感染力的空间氛围。

努维尔通过利用材料表现建筑物的无形的透明性来表达建筑同它的基地以及时代的联系。他以含糊表示含糊，以复杂性来表达复杂性。塞纳河畔的阿拉伯世界文化中心比如在阿拉伯研究中心这样的建筑中光、影、空间共同表现的复杂性并不是建筑师人为造成的而是建筑本身要求它具有这样程度的复杂性。

让·努维尔将阿拉伯世界文化中心设计成一个精密的科学产品，建筑的南立面整齐地排列了近百个光圈般构造的窗格，灰蓝色的玻璃窗格之后是整齐划一的金属构件，具有强烈的图案表现性和科学幻想效果。让·努维尔说，“建筑设计灵感源自于阿拉伯文化，是对一种精巧、神秘、蕴含宗教氛围的东方文化的赞美。我对清真寺建筑的雕刻窗很感兴趣，光透过它洒在地上形成了几何形、精确的、波动旋转的深浅阴影。所以我采用了如同照相机光圈般的几何孔洞，材料是铝，通过内部机械驱动光圈开阖，根据天气阴晴调节进入室内的光线量。”在建筑落成的1987年，阿拉伯世界文化中心被评为当年最佳建筑设计，获得银角尺奖。

墙面外部是玻璃幕墙，幕墙后面是不锈钢的方格构架，构架上有数百个一米见方的金属图案，组合起来，好像是阿拉伯清真寺的图案，其实全部是光敏“镜头”帘，作为遮光的窗帘用的。细细看每个构架图案，是一个金属镜头结构，上面有非常精巧的电子设备，通过光敏传导器来控制“镜头”的开合，可控制阳光的进入量，既能在温度升高时保证内部的凉爽，又能在晴天为房间注入充足的光线。

玻璃窗格之后是整齐划一的金属构件，具有强烈的图案表现性和科学幻想效果。

光透过窗格，形成了几何形、精确的、波动旋转的深浅阴影。

美国古瑟里剧院（GuthrieTheater）

2006年完成的古瑟里剧院具有工业化设计特征，外观四四方方，借助悬臂桥俯瞰密西西比