萨克斯管每日练习要点.pdf

萨克斯管每日练习要点 长音 大多数的管乐手都忽略此重要练习，因其练习无趣无聊，非具有相当耐心与毅力者不为 之，但它却是管乐生命最重要的基本，没有稳固的地基，那能盖起高楼大厦？音符能否表达 的悦耳美感，均需仰赖此基础功的诠释。长音的练习有两种方式，一般人都采用同音量的方 式来练一个音，其效果太狭窄，只练到气长短的控制，作者建议多加此练习方式：每口气由 最小声渐至最大声再回最小声结束，一气呵成。采此方式练习可以深一层体验乐器各阶段音 量的共鸣状况，每个音要取多大音量时需以多大的力道去推，各个音均不同，感觉也不一样， 并非使大力就会大声，有时愈大力反而声音愈小，气与嘴间的配合与拿捏，有待你练习时的 体会，一分努力一分收获，体会其要领对以后演奏时的表达会有很大帮助。音量大小强弱的 控制点是在于共鸣点而非力量，力量用的太大时，竹片反而容易失去共鸣而消声。练习动作： 当竹片与按键同时发音后，把气由号嘴渐推至萨克斯风口，让声音在此共鸣至最大声，此时 音色最开放最自然，之后把气渐往回收至号嘴结束，此动作需一口气完成。练习时应先考虑 气储存量之大小加以适当分配，每个音能拉愈长愈好，这就是练气，练其如何适得其量的运 用，只要省去不必要的浪费，恰当的拿捏到共鸣点，气当然会相对的加长。乐器构造问题， 萨克斯风在A 音键以上的音，因所按按键点少，音量要加大比较困难，如能用意念配合前 所提要领练习，问题会迎刃而解。 长音练习 1.相同音量 2.弱--强--弱 练习时尽可能把半音都加进去，愈高愈好。 十二调音阶与和弦音练习 C 调是每种乐器首先要练的基本指法，较容易，但此所谓的 C 调是指乐器本身的调，并非 与钢琴合奏时所谓的调，假如使用的乐器是 ALTO 或 BARITONE，其乐器本身 C 调的音高是 在 bE 的位置上，因此钢琴手必须弹奏 bE 调才能与其和谐搭配，同理，使用 TENOR 或 SOPRANOR 乐器时，其本身因是 bB 调乐器，因此钢琴须以 Bb 调配合，才不会冲突不和 谐。此位置关系是与其它乐器合奏时会发生的第一个问题，练习各调时应同时学习其换算并 加以熟悉之。 每一个调中总共有十二个音如下： C C ＃ D D ＃ E F F ＃ G G ＃ A A ＃ B （Db） （E b） （Gb ）（Ab ） （Bb） 每一音代表一个位置与高度，由每一个位置建立起音阶，每十二音为一轮回，因此会 有十二个调。每个调的自然音阶有七个音，即 1 2 3 4 5 6 7 老外通常用 C D E F G A B 英文 字母代表来表示音符，用这种方式表达，转调时会变成不同的念法，如转成 F 调时，其念 法将成为 F G A Bb C D E ，十二个调总和，光记忆自然音就有 84 种音名要记，包含半音就 须记 144 个音名，相当复杂也不容易记，如用转调方式来简化它，却只有七个或十二个（含 半音）音而已，其差别仅在换算问题的能力上而已。两种方式均可，请问你选择那一种方式？ 为求方便解释起见，以下音名 C D E F G A B / do ra mi fa so la ti 均以 1 2 3 4 5 6 7 2 代替。 以下的练习均设在同一调上，目的是要熟练各调的指法，学习者必要多花时间来建立手 感，心手是否合一，反应能否灵敏，全赖这些基本功的练习。其要领是每个调指法都有一种 感觉与模式，像是走在不同的路上，常常练习后，久而久之成习惯后，不知不觉中就会感受 到其惯性的存在。培养出惯性后才能驾轻就熟随心应手，练习时务必同时随者吹出的音符唱 其音名，以培养音感，唯有如此练习才能快速建立心手合一的能力。每个调的念法均一样， 不可只记手触按键的位置，养成调的观念，在不同调相同音符的想法下，十二个调的指法各 有不同的手感，让其在各调练习中形成不同的惯性，演奏时心中剎那间所想的是音符而非乐 器的按键，熟练后的感觉指法只是在音符出现同时瞬间而过，因为心手已联机不必再思考， 它就像吃饭的动作那么自然，当你思考指法的空间出现时，意即你的熟练度不够。培养意念 与手感的配合须长时间不断的练习，严加督促与要求下，才能让日后的演奏俱生命力，初学 者刚开始时手不听使唤，必须先分心俩者兼顾，不断的练习与毅力会带你跨越此难关。 十二调练习 基本练习 1. 音阶 每个调有七个音阶，边练边唱