从电影音乐入手浅谈对高校音乐教育创新的几点思考.docVIP

从电影音乐入手浅谈对高校音乐教育创新的几点思考［摘 要］ 电影和电影音乐的关系可以从表层和内在两个层面来解释，相互促进，相得益彰。新的艺术课程标准要求将相关课程或不同艺术门类进行课程综合。本文通过阐述现阶段高校音乐教育存在的一些问题，以电影、电影音乐、音乐相互融合为例，有针对性地提出了课程综合的具体措施，使高校教育进一步创新，学生素质得到全方位提高。　　众所周知，电影是一门集文学、戏剧、音乐、美术、舞蹈等于一身的综合性艺术，它既是时间艺术也是空间艺术，既是听觉艺术亦是视觉艺术，综合性是其最重要的特征。美学层面对电影的定义是，以电影技术为手段，画面、声音为媒介，在特定时间内银幕空间上创造形象、表达生活、抒发情感的艺术活动。其中作为媒介的声音包括两大部分，一是人声，二是电影音乐，人声又分为独白、旁白和对话。世界电影诞生于1895年，而中国电影则始于1905年的《定军山》，一开始的电影都处于默片时代，没有声音，只能通过画面、人物动作去猜测电影要表达的思想情感。后来随着电影发展的日趋成熟，有声片开始出现，20世纪30年代是默片和有声片的交织时期，随后完全被有声片取代，达到成熟。中国电影有声片经历了从片外发声到片内发声、配乐发声到对白发声、片段发声到音画协调的过程。　　作为电影元素之一的音乐与独立存在的音乐不同，需要紧密配合电影要表达的主题和风格。优秀的电影音乐能更好地引导观众、烘托气氛、深化主题。所以音乐是电影中不可或缺的重要组成部分，它能为电影锦上添花，特定的音乐还能参与人物的塑造和环境背景的交代。现在电影音乐一般分为两种，一种是作曲家配合电影的内容、固定情节走向专门为电影写作的音乐；另一种是根据电影要表达的情绪选择现成的风格相似的音乐作品加入到影片中来。　　一、电影音乐在高校音乐教育中的重要地位　　在近代我国电影发展的历程中不断涌现出众多优秀并被世人所传唱的为电影量身定做的电影音乐，在我们高校的音乐教育中，经典曲目频繁地出现在各门不同课程的教学中，钢琴我们要弹奏它，声乐我们要演唱它，曲式分析我们要分析它，理论知识我们要学习它。就拿《送别》来说，在笔者的学院钢琴伴奏课程把它作为分解伴奏音型学习的曲例；声乐课程把它作为练声曲或是初学者的必唱曲目；曲式分析把它作为学习单二部曲式的典范；理论课程学习学堂乐歌必学《送别》。在我们的钢琴歌曲伴奏课程教学中《义勇军进行曲》《我爱你，中国》《大海啊，故乡》都是常规曲目。由此可见这些电影音乐不但具有很高的艺术学习价值，对学生的思想品德教育具有促进作用，在高校音乐教育教学中占有尤为重要的地位外，对学生人格的成长、情操的陶冶及智力的提高等还具有非凡的价值。　　二、高校音乐教育存在的问题　　随着《艺术课程标准》的颁布和实施，新课程的基本理念已经在高校以及社会得到广泛的传播和积极的实践，音乐课程改革正在基础教育领域稳步发展。但由于历史的原因，高校音乐教育还存在很多问题，有待进一步改善。　　1课程设置较为单一，课程与课程之间相对独立，学科综合还有待加强。我国高校素质教育的目标是培养综合性、高素质人才，而目前很多高校的音乐课程设置比较单一，课程之间还处于相对独立的阶段，没有把相关课程、相关的艺术门类进行交叉融合教学，使得学生的知识相对片面，没有系统、全面的知识体系。　　2教师师资还比较薄弱，综合学科的教学能力还有待提高。由于受旧的教育体制的影响，现在的高校教师专业都比较单一，而其他学科知识较为薄弱，比如上和声课的理论教师钢琴较为薄弱，上钢琴课的教师和声知识相对缺乏，这样给同类或者相关学科进行学科综合带来了师资上的阻滞。　　3学生对专业知识和技能的学习缺乏主动性、深入性，忽视了对自身情感及人生观的培养。现阶段普通高校的绝大部分学生学习都存在惰性，老师教什么他们学什么，教师主动讲而学生被动听，毫无积极性和创造性可言；再则对于专业知识和技能的了解仅仅停留在音乐的表面，如；识谱、旋律、节奏、调式调性，并没有进入更深的感情层面进行理解，这使得学生在情感和人生观、价值观的培养上尤为匮乏。　　三、以电影和电影音乐为例对高校音乐教育改革的几点思考　　随着素质教育的推进我国普通高校音乐教育课程改革已有了重大的发展，教学内容不断拓展，教学形式趋于多样化。这就要求我们在对普通高校音乐教育课程实施教学改革时，必须树立以审美为核心，进一步开发音乐课程文化认识功能的教育理念，使音乐教育的音乐文化传承与音乐审美价值一起得到开发和利用。　　在我国必威体育精装版颁布的《艺术课程标准》中曾经提到：“艺术是人类文明的重要组成部分。艺术的感受、想象、创造等能力，已成为现代社会需要的综合型人才所不可缺少的素质。基础教育阶段的艺术课程日益走向综合，不仅音乐和美术开始交叉融合，戏剧、舞蹈、影视等也进入艺术课堂。”可想而知素质教育在人才培养的模