灯具设计与制作.ppt

灯具非灯具----光造型的设计与制作 概述 光，这是造型艺术中不可忽视的设计元素。 古希腊毕达哥拉斯将发光天体的无声运动概念化为可视音乐，称之为“天体音乐”。英国的科学家牛顿曾研究过“彩色音乐”艺术中声光震动之间某种可能的联系。无数科学家与艺术家都认为光的色彩、方向、数量与强度对人的行为和客观环境都产生着重要影响。 在20世纪，我们有各种制造和控制光线的方法。当代艺术家们对于把光线和其他媒介结合起来运用的方式法正产生出越来越浓厚的兴趣。这些艺术家与喜爱艺术的工程师们一起创造出新的艺术形式，利用光线之间混合后的奇异特性制作出令人激动的，奇异无比的视觉形式。 光已成为一种新型的艺术媒介。光的艺术也正越来越多与音乐、舞蹈、舞台剧，各类晚会、运动会开／闭幕式相结合。 一、教学目的与要求： 把灯具设计引入课堂教学，形成艺术生活化,生活艺术化的结合过程，是开拓学生创新思维的又一课题，光是造型艺术中不可忽视的设计元素,通过对现代艺术光学作品的了解,探索光造型与人们生理、心理，行为以及人生存环境的积极影响，并进一步了解与熟悉光造型作品与社会、人文、自然环境的关系，发展学生创意加动手的能力。 例一： 第十届全国美展艺术设计部分展品《灯光森林—与自然亲密接触》宗旨是在水泥森林般的都市里营造一种源于自然的氛围，其中三部分 　　a.诞生：铁丝、竹丝、塑料吹管、灯泡25x20x10cm 　　b.孕育: 半透明瓦楞纸，塑料片，灯泡30x30x40cm 　　c.回归: 竹片,灯光纸,灯泡50x50x170cm 二、学习要点： 1.认识光色与材料的关系。 a.我们在光色的设计中，通常依照光的效用和材料分基本光源、自然光源、　 　　日光、人工光源（白炽灯、荧光灯、高强度辐射灯、跳灯、程控灯具等）。 b.次级光源是指本身不发光，通过反光式透光，并能改变光波的物质。包括大气层、遮光物（如天窗、有机玻璃、不锈钢片、玻璃纸、薄纱以及铝质镜石板等）。 c.气氛光源主要用于营造特定气氛。如彩色滤光片、彩色玻璃、色纸等。使基本光源通过以上媒介制造各种色光，可获得特定情调，富有戏剧性效果。 d.人工光源与自然光源比较，自然光源照度大，根据天气和天空状况，自然光照度变动也大。本作业基本不考虑自然光源，只考虑人工光源。人工光源优点在于制造光的导向性，促使环境气氛在转换中获得统一和谐。人工照明以神秘色光创造虚拟的空间的成功范例屡见不鲜。 2.灯具造型与环境功能的联系。 3.材料加工方法介绍。 　　制作灯具的材料有许多种，主要分天然材料和人工材料。 　　天然材料：竹、木、藤、麻，石材、皮革等 　　人工材料：玻璃、有机玻璃、纸张、塑料、金属、合成材料等 　　灯具设计最终要借助加工手段来呈现．这里针对其创作介绍几种加工方　　 　　法： 　　a.卷——将平面素材进行适当减切后的部分拉伸出来进行卷曲，能制作出花　　 　　　瓣、羽毛、头发的自然卷曲质感。 b.折——将平面素材进行适当减切后，折叠出夹角，实现平面向立体的转 　　　换。 c.焊接——采用氧护焊。将切割成条状的平面素材相互焊接在一起。其方法 　　　能制作出良好的肌理层次感，特别是不锈钢材料焊接在一起，能打破平面 　　　素材原本过于平整单一的表现，具有很好的装饰效果。（针对金属材料） d.抛光、打磨——犹如擦镜子一样， 将材料的表面，抛光、打磨具有良好的 　　　工艺外观。具体制作手法要依据材料而定。 （针对金属材料） 4.重视作业的造型因素，力求简洁富有现代感。 5.注意灯的散热功能与安全因素。 三、作业要求： 作业规格和数量： 　　调查报告一份、实样一件、设计说明一份。 教学进度与学时数： 　　共20学时（五周） 　　第一阶段（图片赏析与调研）：8学时 　　a.中外优秀灯具图片欣赏 　　b.市场调研 　　第二阶段（方案介绍与优化）：4学时 　　a.每位学生设计二十件灯具方案 　　b.每人精选其中三件方案上讲台绘制草图和讲解，由老师点评优化。 第三阶段（材料选择与组装）：8学时 　　a.材料加工 　　b.灯具组装 　 四、评分标准： 　　　　　　　　　　　　　　共计：100分 市场调研：10 分 创意表现：40 分 工艺加工：20 分 　按时交作业：20 分 　　遵守课堂纪律：10 分 　　　　　　　　　　　　 线的构成 面、体块的构成 组合灯具 运用仿生态构成原理制作的灯具 装饰雕塑小品——室内灯具造型 室外建筑——大型灯具造型设计 学院学生灯具作品欣赏： * * 日本yamagiwa品牌灯具设计 作者：陈依 王裙 例二 ： 2004年国美分院工业设计学生作品展 《灯光构成》 　 材料：不锈钢150x40x80cm