简明艺术欣赏教程 教学课件 作者 左家奇 国画欣赏.pptVIP

第六章中国画欣赏 第一节 中国画概述 中国画简称国画。在世界美术领域中自成体系，是具有极强民族特色的绘画艺术。 中国画的特点 第二节 作品欣赏 [作品欣赏] 步辇图 步辇图 [欣赏提示] 《步辇图》中，坐在辇上的唐太宗李世民体形明显大于周围九名宫女的体形，这种有违客观规律的绘画手法，主观上突出、神化了帝王的形象，表现了画家的敬畏心态，符合传统中国绘画中早期人物画发展规律。九名宫女的面目神情，身体形态各不相同，显示出画家力求在服饰一致，动作机械的众多人物中，创造出多种变化。侍官及禄东赞等三人，虽动作形态较一致，但表现出三个人的神态各不相同。画家根据不同的题材运用不同的笔墨技法，说明了画家具有敏锐的观察和深厚的绘画功力。 [作品欣赏] 流民图 [作者简介] 蒋兆和，原名万绥，四川人。创作以骨法用笔为基，融汇西画造型之长和山水画的技法，画风质朴、深邃，笔墨精湛娴熟，人物形象真实、生动，在丰富中国水墨人物画的表现手法方面颇有创造。 [作品简介] 《流民图》表现了逃难群众悲惨的生活。塑造了一百多个无家可归的社会底层的劳苦大众形象，与真人等大，构图多为半身特写，重个性刻画，使形象有呼之欲出之感。笔墨则侧重悲怆氛围烘染与愤慨情绪的渲泄，缩短了艺术形象与观众间的距离，具有强大的艺术感染力，成为“为民写真”的现实主义杰作。 [欣赏提示] 《流民图》是蒋兆和创作的巨幅长卷。?以毛笔、水墨画出，其形象描绘之具体、深刻，在现代绘画史上是鲜见的。蒋兆和把西画素描手法引入中国画，每画一个人物都必求有生活依据，有相应的模特儿作参考。他适当吸取光影法刻画人物面部，但又以线描为主要造型手段——这是自近现代倡导写实主义绘画以来，在人物画领域所获得的巨大成果。 [作品欣赏] 溪山行旅图 [作者简介] 范宽（约950-10027）字仲立，宋代杰出画家。华原（今陕西耀县）人。善画山水。他重视写生，常居山林之间，早晚观察云烟惨淡、风月阴霁的景色。宋人论他的作品，气魄雄伟，境界浩莽。 [作品简介] 《溪山行旅图》绢本浅设色画，现藏台北故宫博物院。 [作品欣赏] 富春山居图 [作者简介] 黄公望(1269—1354)，字子久，号一峰，江苏常熟人(一说富阳人)。自幼聪敏勤学。长大后，博览群书，经、史、九流之学无不通晓。工书法，通音律，能作散曲。 [作品简介] 《富春山居图》前段珍藏于浙江博物馆,后段藏于台湾。 [欣赏提示] 《富春山居图》 是黄公望七十九岁高龄时开始创作的。整幅画简洁明快，虚实相生，具有“清水出芙蓉，天然去雕饰”之妙，集中显示出黄公望的艺术特色和心灵境界，被后世誉为“画中之兰亭”。 元代以来，历代书画家、收藏家、鉴赏家，乃至封建帝皇权贵都对《富春山居图》推崇备至，并以能亲眼目睹这件真迹为荣幸，使得这卷宝图既备受赞颂，也历尽沧桑。 [作品欣赏] 阳朔山水图 [作者简介] 黄宾虹（1865-1955）,现代杰出画家。他重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆籀，洗耳恭听练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。七十岁后，兴会淋漓、浑厚华滋；喜以积墨、泼墨、破墨、宿墨互用，使山川层层深厚，气势磅礴。所谓“黑、密、厚、重”的画风，正是他显著的特色。 [作品简介] 作于1947年，纸本水墨设色，天津人民美术出版社藏。 [作品欣赏] 荷石水禽图 [作者简介] 朱耷（1626-1705），（八大山人）是我国明末清初杰出的写意画艺术大师。在艺术创造上有杰出的成就，他的艺术对继承和发扬祖国文化遗产带来了深刻的影响。他以大写意水墨画著称，精于山水、花鸟、人物，尤以花鸟画称美于世 [作品简介] 《荷石水禽图》是清代写意画艺术大师朱耷的作品，纸本水墨。 * * 第一，表现在工具材料上，中国画的主要特色是采用特制的毛笔、墨、宣纸和颜料来进行作画。 第二，中国画在构图方法上不受焦点透视的束缚，多采用散点透视法 ,视野宽广辽阔，构图灵活自由，画中的物象可以随意列置，冲破了时间与空间的局限。 第三，中国画将绘画与诗文、书法、篆刻四者有机地结合在一起，相互补充，交相辉映，形成了中国画独特的内容美和形式美. 2、从画的形式或颜色上可分为：水墨、青绿、金碧、浅绛等。 中国画的分类 1、从画的内容来看，分为：人物画、山水画、花卉画、禽鸟走兽虫鱼画、界画等。 3、从画的技巧上分为泼墨、工笔、写意、皴法、白描、没骨、