二维动画设计与制作 教学课件 作者 邓文达 第1章 二维动画概述.ppt

第1章?二维动画概述 1.1 关于动画 1.1.1 动画的历史 1.1.2 动画片基本原理 1.1.3 动画片的特点 1.1.4 动画的分类 1.1.1 动画的历史 1.1.2 动画片基本原理 1.1.3 动画片的特点 1.1.4 动画的分类 1.2 关于传统动画片 1.2.1 传统动画片的制作流程 1.2.1 传统动画片的制作流程 1.3 Flash动画 1.3.1 关于Flash 1.3.2 Flash动画的特点 1.3.3 Flash动画的应用领域 1.3.1 关于Flash 1.3.2 Flash动画的特点 1.3.3 Flash动画的应用领域 1.4 Flash动画与传统动画的比较 1.4.1 传统动画的局限 1.4.2 Flash动画的优点 1.4.3借鉴传统动画制作Flash动画 1.4.1 传统动画的局限1.4.2 Flash动画的优点 1.4.3借鉴传统动画制作Flash动画 1.5 Flash动画的创作流程 1.5.1 文字剧本 1.5.2 导演阐述 1.5.3 角色造型和背景设计 1.5.4 文字和画面分镜头台本 1.5.5 先期音乐和先期对白 1.5.6 原动画设计与制作 1.5.7合成动画 1.5.8 后期制作 1.5.1 文字剧本 1.5.2 导演阐述 1.5.3 角色造型和背景设计 1.5.4 文字和画面分镜头台本 1.5.5 先期音乐和先期对白 1.5.6 原动画设计与制作 1.5.7合成动画 1.5.8 后期制作 文字剧本是影片创作的基础，它保证了故事的完整、统一和连贯，同时提供了未来影片的主题、结构、人物、情节、时代背景和具体的细节等基本要素，一般由编剧来完成。 动画片剧本与普通影视剧剧本有所差别，需要文字编剧在撰写故事构架的同时，能够更多地考虑动画片制作的特点，强调动作性和运动感，并给出丰富的画面效果和足够的空间拓展余地。 导演在对剧本作深入研究后，并对剧本的主题内容、剧情的发展及整体结构有了充分的了解后，要阐述出自己对影片的艺术处理。 导演阐述就是要说明导演自己的创作意图，从而使主创人员进行创作时有据可依。 另外，导演在阐述中，对整个影片的风格、人物造型的风格、背景的风格及色调，以及人物的动作风格、音乐风格等都要有一个整体的把握。 角色造型设计和背景设计由美术设计人员完成。 美术设计人员在导演的具体指导下进行创作，他们根据文字剧本的理解和分析，要设计出既符合剧本中规定的角色形象，又符合导演设想的影片风格的人物造型、背景设计。 在这个基础上，美术设计还要对已设计好的人物造型进行整理和分析，画出每个主要角色造型的多个角度的侧面，以及主要的动态和不同的表情，还要画出所有角色的比例图和色彩稿、零碎的道具，甚至还有口型图。 对于每一场的主要场景，还需要画出一张标准的场景气氛图。 导演根据文字剧本和故事情节，加上自己的理解和设想，运用电影语言将文字剧本改成文字分镜头剧本，可以进一步按电影逻辑思维把情节安排得更为合理，用形象和电影语言把戏推向高潮，把主线理得更顺畅，该突出的突出，该削弱的削弱。 导演在写文字分镜头台本时，要把文字剧本按电影处理办法分切成连续的镜头，并依次编上号，同时，还要写出镜头的内容和“推、拉、摇、移”等处理手法，标上景别。 接下来导演再根据文字分镜头台本，用画面的形象逐个画出画面分镜头台本。 导演可以依据美术设计人员设计出的人物造型和背景确定每个镜头的构图、景别、人物安排、镜头的切换等，同时也要标出每个镜头的镜号、长度、规格和拍摄处理等。 画出画面分镜头台本好比是建筑设计的草图，所有工序的工作人员都是以它为依据进行工作。 所以，导演的具体要求都要在画面分镜头台本中很好地反映出来，如图1-20所示。 图1-20 画面分镜头台本 先期音乐就是作曲人员在筹备期间与导演、美术设计师共同研究，根据剧事发展的气氛要求确定节奏，然后写作乐谱，并请乐队演奏后录音。 而先期对白录音也同样在筹备期间确定对白，并请配音演员录好对白。 这样动画设计人员依据先期音乐和先期对白，就能从音乐素材中算出速度、长短、格数，从而能更准确地画出人物动作的节奏感和口型变化。 另外，先期音乐的气氛和节奏，以及先期对白的语气和感情可以激发动画创作人员的灵感，使他们设计的角色动作更富有个性，也更符合剧情的发展。 当动画制作完全进入商业化操作后，为了效益的原因，“动画设计与制作”便被分为两部分，一部分称为原画，主要是“设计”动作；另一部分称为动画，主要是“完成”原画设计的动作。 在Flash动画的创作过程中，原画和动画经常由一个人担任。 * * 1.1 关于动画 1.2 关于传统动画片 1.3 Flash动画 1.4 Flash