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电影基本概念 第七艺术 1911年，乔托·卡努杜发表了名为第七艺术宣言的著名论著，第一次宣称电影是一种艺术;是一种综合戏剧、音乐、绘画、雕塑、文学、和舞蹈这六种艺术的第七艺术。 非线性编辑 非线性编辑是相对于传统上以时间顺序进行线性编辑而言。指直接从计算机的硬盘中以贞或文件的方式迅速、准确地存取素材、进行编辑的方式。 非线性编辑的实现，要靠软件与硬件的支持，这就构成了非线性编辑系统。 电视电影 指专门为在电视屏幕上播放而拍摄的电影，一半篇幅较普通电影长。 类型电影 按照不同类型（或称样式）的规定要求制作出来的影片。为一种影片制作方式，三四十年代在好莱坞曾占踞统治地位。 特点：1．公式化的情节。2．定型化的人物。3．图解式的视觉影像。 电影院线 简称“院线”。电影放映行业一种具有垄断性的经营体制。经营者为发展和保护其经营利益，在某些城市或地区，掌握相当数量的电影院，建立放映网络，借以垄断某国或某一电影制片公司新版影片的公映。 场面调度 指导演对演员在舞台上表演活动的位置变化所做的处理，是舞台排练和演出的重要表现手段，也是导演为了把剧本的思想内容、故事情节、人物性格、环境气氛、以及节奏等，通过自己的艺术构思，运用场面调度方法，传达给观众的一种独特的语言。 悬念 所谓“悬念”，即读者、观众、听众对文艺作品中人物命运的遭遇，未知的情节的发展变化所持的一种急切期待的心情。“悬念”是小说、戏曲、影视等作品的一种表现技法，是吸引广大群众兴趣的重要艺术手段 电影导演 简称“导演”，是影片艺术创作的领导人、总指导。电影是一门集体创作的综合艺术，需要制片、表演、摄影、录音、美工、服装、化装、道具等各个部门的通力合作和协调，因此激发各个部门创作人员的创作热情和艺术想象力，组织和团结创作人员和技术人员共同努力，成为影片成功的决定性因素。 电影制片人 制片人（Producer），指影片的投资人或能够拉来赞助的人。影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后，制片人还要进行影片的洗印，向市场进行宣传和推销。 制片人一般指电影公司的老板或资方代理人 电影编剧 电影剧本作者的泛称。拍摄之前的文字剧本的创作人，既可以进行文学创作，也可以为剧本写评论。 微电影（Micro film） 即微型电影，又称微影。微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微（超短）时”（30秒－300秒）放映、“微（超短）周期制作（1－7天或数周）”和“微（超小）规模投资（几千-数千/万元每部）”的视频（“类”电影）短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。 特征：微电影是微时代——网络时代的电影形式，名称富有中国特色，事实上脱胎于国外早已有之的“短片”。 微电影之“微”在于：微时长、微制作、微投资，以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网。 镜头语言 镜头概念：电影摄影机在一次开机到停机之间所拍摄的连续画面片断，电影构成的基本单位，简称镜头。 镜头由以下几个因素构成： ①画面，包括一个或数个不同的画面。 ②景别，包括远景、全景、中景、近景和特写。 ③拍摄角度，包括平、仰、俯、正、反、侧几种。 ④镜头的运动，即摄影机的运动，包括摇、推、拉、移、跟、升、降和变焦，有时几种方式可结合使用。 ⑤镜头的长度。 ⑥镜头的声音，包括画面内的和画面外的。 镜头的组接是电影构成的方式，又称蒙太奇。组接基本上分为切分和组合两种。它根据影片内容的要求、情节的发展以及观众心理合乎逻辑. 景别 概念：指画面中主体的范围和视觉距离的变化。根据主体在画面中的范围和视距，一般可以划分为远景、全景、中景、近景、特写。 远景：在各类景别中视距最远。远景画面一般没有明确的主体，多用于表现大范围的空间、环境、自然景象或众多群众活动的场面。常用于表现宏大的场面。 全景：全景画面主要是以主体的存在为前提，也就是说，全景的概念是相对画面中的主体而言的，全景是表现成年人的全身或场景全貌的画面景别。能够明确内容中心，主体在画面上处于视觉中心的地位。 中景：中景是表现成年人膝盖以上或具有典型意义的局部场景的画面。主要用于交代人与人、人与物之间的交流及相互之间的关系，反应人物的动作、姿势、手势。常常用于表达动作和展开情节。 近景：近景是表现成年人胸部以上或物体局部的画面。表现重点是人物情感和物体局部细节特征。 特写：特写是表现成年人肩部以上的头像或某些被摄对象细部的画面。突出强调人或物的局部细节。特写是一种视觉上具有强制性的镜头，具有较强的主