新媒体艺术综合平面设计.ppt

中国新媒体艺术的过程 从模仿到原创 　　 完全符合艺术发展的一般规律，我国新媒体艺术的实践历程是一个从模仿到原创的发展过程。最初的电子音乐是用电子发生器模拟传统乐器，最初的网络文学与网络的“亲密”程度也远不及与传统文学的。起步阶段的新媒体艺术的这种模仿包括两个层面：对于传统艺术的模仿和对于国外优秀的新媒体艺术的模仿。模仿与创新并不总是对立的，有时模仿甚至是创新所不可或缺的条件与环节。但我们必须强调，事物创作发展的真正的动力并不在模仿，而在创新。我国新媒体艺术的创新也包括两个层面：表现方式（包括造型语言、物化载体，尤其是多媒体形象整合方式）的创新和表现内容（包括艺术活动的内涵和审美追求）的创新。 从局部出新到整体创意 上述从模仿到原创的过程，表现在一部部的作品中，就体现为从局部出新到整体创意发展变化。例如数字电影的发展，最初只是在个别艺术环节上有所出新：电脑动画制作的个别细节，或者利用光盘作为发行载体等等。这些局部的出新是重要的，它一点一滴地改变着艺术。 从单一媒体到多媒融合 　　 例如我国的多媒体交响乐基本上是用多媒体技术的环境仿真功能去强化或补充音乐的听觉表现力；我们的多媒体小说则是为小说加上flash动画、校园歌曲和情景照片等视听脚注。多媒体计算机和互联网技术支持的新媒体艺术创作平台特有的媒体整合功能一步步导引着新媒体艺术，从单一媒体到多媒融合的发展水平。 新媒体艺术不同于现成品艺术、装置艺术、身体艺术、大地艺术。 新媒体艺术是一种以“光学”媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类，新媒体艺术是建立在以数字技术为核心的基础上的。新媒体艺术说白了就是数码艺术，其表现手段主要为电脑图形图象（computer graph）,简称CG。 新媒体艺术的范畴具有“与时俱进”的确定性，目前主要是指利用录象、计算机、网络、数字技术等必威体育精装版科技成果作为创作媒介的艺术品。 新媒体中的视觉语言 视觉语言 视觉语言是由视觉基本元素和设计原则组成的一套传达意义的规范或符号系统。其中基本元素包括：线条、形状、明暗、色彩、质感、空间。它们是构成一件作品的基础。 设计原则包括：布局、对比、节奏、平衡、统一。 文字在新媒体中的运用 字体可以充分地体现设计中要表达的情感。字体选择是一种感性、直观的行为。但是，无论选择什么字体，都要依据网页的总体设想和浏览者的需要。例如：粗体字强壮有力，有男性特点，适合机械、建筑业等内容；细体字高雅细致，有女性特点，更适合服装、化妆品、食品等行业的内容。在同一页面中，字体种类少，版面雅致，有稳定感；字体种类多，则版面活跃，丰富多彩。关键是如何根据页面内容来掌握这个比例关系。 从加强平台无关性的角度来考虑，正文内容最好采用缺省字体。因为浏览器是用本地机器上的字库显示页面内容的。作为网页设计者必须考虑到大多数浏览者的机器里只装有三种字体类型及一些相应的特定字体。而你指定的字体在浏览者的机器里并不一定能够找到，这给网页设计带来很大的局限。解决问题的办法是：在确有必要使用特殊字体的地方，可以将文字制成图像，然后插入页面中。  在网页设计中，设计者可以为文字、文字链接、已访问链接和当前活动链接选用各种颜色。例如，如果你使用FrontPage编辑器，默认的设置是这样的：正常字体颜色为黑色，默认的链接颜色为蓝色，鼠标点击之后又变为紫红色。使用不同颜色的文字可以使想要强调的部分更加引人注目，但应该注意的是，对于文字的颜色，只可少量运用，如果什么都想强调，其实是什么都没有强调。况且，在一个页面上运用过多的颜色，会影响浏览者阅读页面内容，除非你有特殊的设计目的。 颜色的运用除了能够起到强调整体文字中特殊部分的作用之外，对于整个文案的情感表达也会产生影响。这涉及色彩的情感象征性问题，限于篇幅，在这里不做深入探讨。 另外需要注意的是文字颜色的对比度，它包括明度上的对比、纯度上的对比以及冷暖的对比。这些不仅对文字的可读性发生作用，更重要的是，你可以通过对颜色的运用实现想要的设计效果、设计情感和设计思想。  色彩在新媒体中的运用 1. 了解你的网站所要传达的讯息和品牌。选择可以加强这些讯息的颜色。例如，如果在设计一个强调稳健的金融机构，那么就要选择冷色系、柔和的颜色，像是蓝、灰或绿。在这样的状况下，如果使用暖色系或活泼的颜色，可能会破坏了该网站品牌。 2. 了解你的读者群。文化差异可能会使色彩产生非预期的反应。同时，不同地区与不同年龄层对颜色的反应亦会有所不同。年轻族群一般比较喜欢饱和色，但这样的颜色却引不起高年龄层的兴趣。 3. 不要使用过多的颜色。除了黑色和白色以外，约选择四到五个颜色就够了。太多的颜色会导致混淆，也会拉走读者的注意力。 4. 在阅读的部分使用对比色。颜色太接近无法产