关于齐白石似与不似之间的造型美学探析.pdfVIP

美术时空 ART E DL／G~,T10N R ESE ARGH 中国绘画大师齐 白石以其一生 的勤奋与努力，创作 了无数优秀作 关于齐 白石 “似与不似之间”的 品，受到 了人们 的广泛喜爱和 赞 赏。其绘画造型理论 “妙在似与不 造型美学探析 似之间，太似则媚俗 ，不似为欺世” 更是为人们所熟知，成为研究和欣 口周广英 赏其艺术的重要依据。 摘 要 ：“妙在似与不似之间”是齐白石艺术的造型法则。这种既不能太 “似”．又不能 “不 一 、对 自然的忠诚：“似” 似”的造型美学观 ，既是齐白石勤奋一生经验的总结，也是中国传统观察、思维与感悟方式下的 所谓 “似”在中国画领域是指 自 文化必然。 然本身所固定的、物理的、有机的生 关键词：客观 “似”主观 “不似” 存规律及客观物象的形态特征，这 是齐 白石艺术的理性基础。“太似则媚俗”说明齐 白石对绘画造型 与从前枝叶分开的画法不同，显然已臻难得糊涂、返璞y-5真之高 是要做到 “似”的，但他所谓的 “似”并不是像西方传统艺术一样真 度。”这应该是齐 白石一生中最富感性的绘画作品之一：花朵与叶 实地模仿 自然，而是在理性地把握 自然的同时达到 “传神”的 目 子已经浑然一体 ，叶子之间没有任何可供区分的细节，一切尽随 的。那么，大师是如何达到绘画中的“似”的呢? 感情的抒发，而借助信笔挥洒的笔墨化为一种生命的符号。笔墨 首先，认真临摹前人留下来的中国画图式模本。齐 白石从 13 已经几乎忘记物象的形态与规律而任意发挥 ，近乎达到 了“似与 岁开始，作以图式为主的雕花木器的细木作，16岁就以芥《子园画 不似之间”造型法则的极限，从而使观者更加强烈地感受到牡丹 谱》为师习花鸟、人物画。在以后的绘画生涯中，他又陆续临摹 了 的娇艳、挺拔的顽强生命力。 许多图式范本 ，特别是看到徐渭、八大的具有图式符号性的绘画 如果说齐白石一生中最后的杰作 牡《丹》，仅仅是他在造型上 后，更是爱不释手。这使他对物象的形态特征以及生存规律等有 最大限度地概括与简化的结果 ，那么他的另一幅名作 《荷花蝌蚪 细致的了解，从而为以后的艺术创作打下坚实的基础。 图》，似乎更能够让我们看到白石老人在超越 自然的樊篱中所取 其次，注重对 自然事物的观察与写生。齐 白石为了画好工笔 得的更加让人欣喜的成就：荷花下弯，在水中倒影成像，引来一群 画，养 了许多草虫和家禽 ，时常注意它们的形态特征和生存规律 ， 蝌蚪竞相追逐。表面上看这似乎很合常理，但是仔细推敲就能知 并作直接的写生。“余画小鸡廿年，十年能得形似”便是生动的说 晓里面的“错误”所在。首先，荷花的影子映照在水中应该是呈现 明。 和荷花相反的影像，而 白石老人却把倒影画成了正影；其次，蝌蚪 再次，求 “真”的艺术精神。“像雷公那一类没人见过的是靠不 在水中是根本不可能看到荷花的倒影的，而 白石老人却别具匠心 住的”，只画眼所见之物，这种朴素的观念保证了齐 白石一生的绘 地将这一违反 自然规律的现象描绘 了出来。它是那么不合生活 画品格。 和科学的情理，却因此超越了固有的、物理的、有机的生存规律而 齐 白石对 “似”的不懈追求和努力，使得他对 自然本身的形态 更加接近了绘画的本体，从而更加显现 出白石老人那颗浪漫而童 特征及生存规律有 了透彻的认识和把握。正是有了这样的理性 稚的心灵，因此这幅画也备受人们的喜爱 ，被广泛应用于各大教 基础，画家才能够用笔墨生动地表现自然。在大师众多兼工带写 科书中。尽管这幅名作由于作者特殊的情感与心境发挥 出了极 的作品中，我们能感受到那种 “丝毫不下于照片的逼真，跟拓印的 大的能量，似乎超越 了白石老人所坚守的造型美学 “似与不似之 实物一样，真是鬼斧神工”的表现效果。同时，这种理性所积累