中国民族乐器.pptVIP

一、中国民族器乐的产生与发展 　　翻开中国古代的音乐史，简直可以说就是一部器乐史。据历史考证和迄今所发现的远古文物，都反映出我国乐器的产生可以追溯到新石器时代。在河南舞阳县贾湖新石器时代遗址出土的骨笛，在浙江河姆渡等多处新石器时代遗址出土的陶埙，在青海乐都县柳湾和山西省襄汾县陶寺新石器时代出土的石磬，都证明我国器乐的历史，距今已有大约7000年的时间。 　　到了夏商周三代，开始有了鼓、编磬、编钟，还有了最初的弹拨弦乐器：琴与瑟。到两周时乐器已增至29种之多，并按乐器的制作材料的不同，被分为金、石、土、革、丝、木、匏、竹等八大类，即八音。 　　从战国、秦、汉到三国、两晋、南北朝，也就是封建社会的前期，笛已经被普遍采用，笳也出现，并且有了九个按孔的筚篥（管子）和唢呐，在打击乐方面则有了铜锣、星（碰铃）以及从天竺传入的钹。有了独立的器乐演奏的“但曲”和以民歌为基础的器乐创作，在这方面有记载的是琴曲《碣石调幽兰谱》。随着器乐演奏和器乐曲创作的发展，也出现了新的音阶：宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫、宫，这已经跟现今的音阶很相近了。到封建社会中期，即隋唐和五代，燕乐兴起，声乐和器乐出现了许多名家，当时著名的琵琶演奏家有段善本、雷海清、康昆仑、曹纲等；这时期又增添了新的弹拨乐器筝和吹管乐器笙。更为重要的是出现了拉弦乐器奚琴（也有叫稽琴的）。在音律上有了苏祗婆的龟兹新宫调，扩展了移宫犯调，这说明在音乐理论方面也有了新的发展。 　　宋、辽、金、元时，市民音乐兴起，元杂剧的发展达到高峰，这时琵琶、三弦、笙、笛、锣、鼓、板已成为戏曲的伴奏乐器，与此同时小乐器也得以发展（即两三件乐器的小合奏，经常是用稽琴与箫管的合奏），胡琴类乐器广泛流传，马尾胡琴、南胡 二胡 ，四胡、马头琴都被普遍采用；此时簧管风琴传入中国，乐器的种类和数量大大增加。 　　自明、清到鸦片战争前夕，各种乐器的独奏与合奏得以长足发展，民间器乐合奏发展起来，如北方的“管乐”、西安的“鼓乐”、南方的“十番鼓”，还有“八板”、“四合”和“弦索十三套”，琵琶传谱和古琴打谱基本定型，同时少数民族的乐器合奏曲、独奏曲也得以发展。随着戏曲梆子腔的出现，在胡琴基础上改革出的板胡也出现了，这种乐器适应了梆子腔高亢、嘹亮、奔放、抒情的特点，故而得以流行到城镇和农村。这时中国的民族乐器有二百至三百种，经常被使用的有七十余种。 　　鸦片战争以来，日渐活跃的民族器乐合奏形式主要有河北的“吹歌”，山东、山西的“鼓吹”，华中的“八音”，江浙一带的“吹打”“丝竹”和“锣鼓”等，涌现了许多传统的器乐合奏曲目如《放驴》（河北吹歌）、《百鸟朝凤》（山东鼓吹）、《三六》、《行街》（江南丝竹）、《一封书》、《满庭芳》（苏南吹打）。辛亥革命后，在上海、天津、济南、无锡等城市还有一批专门从事民族器乐演奏的人组成乐社，这些乐社对我国民族传统器乐艺术的保存、发展和交流起到促进作用。 　　在以“五四”为标志的新文化运动中，我国各大城市都有民族器乐的爱好者组成各种社团，进行练习和公演，并培养新的演奏人才，这些社团研究和学习、演出的内容很广，还改编传统乐曲，如上海“大同乐会”的柳尧章等人把琵琶古曲《夕阳箫鼓》改编为著名的民乐合奏《春江花月夜》就是很好的例子。 　　新中国成立后，不仅“抢救”了一大批优秀的民间音乐家，也抢救了中国民族器乐艺术。为民族器乐的继承和发展，还做出了中国历史上从未进行过的浩大工程，改革和完善了许多乐器的 制作技术，改进民族乐器演奏技法，丰富了民族乐器的艺术表现力；扩大了音量和音域，使民族乐器也有了不同的声部层次，扩展民族器乐的转调范围，将民族器乐向着科学化、系列化的方向发展，出版了大量的有关民族器乐图书、资料和乐谱；发展了各种器乐合奏的传统形式，并且将民族器乐向交响化的方向推进，取得了历史性的突破和进步，走向了世界。 古琴 古筝 箜篌 柳琴 琵琶 阮 三弦 扬琴 二胡 中胡 高胡 板胡 革胡 竹笛 唢呐 笙 箫 巴乌 葫芦丝 管子