人像摄影中人物美姿的基本原则.doc

? 主讲人元素 ? ???????? 1959年美国画家佐治·伯里曼，开始系统地研究人体姿态的特征，总结出：人体摄影的姿态是由：头部、胸部、胯部三大体块决定的，如果三大体块处于平行、对称的情况下，人体是静止的，相对这些体块的前后、左右、屈伸、旋转、扭动时这些变化就产生了人体动作，恰当的动作就会给人平衡、协调、节奏的感觉。意思就是如果想有这些感受就要使三大体块屈伸、旋转、扭动，避免平行、对称，三块同时朝向同一方向。 ? ? ? ??????? 在胸部、胯部两个体块中存在着两条横线，及肩横线、胯横线，同上道理，产生人体动作两条横线也要相应的旋转、倾斜，避免平行。 ? 平衡感： ??????? 任何姿态的倾斜、屈伸在两腿之间都有一个身体的重心线，如同钟摆一样，钟摆摆向弧形的顶端，也就是人体运动的最大限度，平衡感是使人体的运动就像钟摆一样，能够重新回到原有的中心线。 ? ? ? ? 节奏感： ????????当有了一种动态趋势以后才会产生节奏感。节奏感就是人体的三个体块处于运动平衡的状态时，人体必需有一种一侧消极压缩、另一侧积极伸展的必然对比状态。 ? ? ? 四原则： 一条脊柱：尽量让脊柱倾斜、弯曲。 二条线（肩横线和跨横线）：尽量不要处于平行状态，可以旋转、倾斜，让其有一定的美感。 三大人体板块：让人体以一种黄金的姿态出现，不要让三大板块朝向同一方向。 四肢：尽量不要让四肢处于平行那个状态，如立正。 肢体语言的规律性： ??????? 人任何的肢体语言都是有一定的含义的，性别的不同肢体语言也有所不同。下面演示了一些动作表示了不同的意思。 ? ? 当摆出这样的姿势时，表示此刻不太接受别人的意见，比较封闭的状态。 ? ? 当拳头握紧时，表示怀有敌意的。 ? ? 当这样时，表示一种不安的状态。 ??????? 这些细微的变化传达了完全不同的意思，所以我们在摆姿势的时候，并不是随意的去摆，而是需要从规律中找到不同的表达方式。 下面结合图片讲解片中人体姿态的优缺点： ? ?? ? ????????这组图片是不久前由几十个世界顶级模特拍摄的大秀的场面，通过这些模特我们去发现每个模特姿态的优缺点所在。 第一张：三大板块没有得到运用。 第二张：手部已经有了一定的调整，腿部的缠绕扭曲、肩横线和跨横线都有一定的扭曲都呈现了一种动感。 ? ?? ? 第三张：腿部的姿势很相似、手臂呈现了一种僵硬的对称呆板的感觉，很失败。 第五张：几乎可以打满分，首先，她的脚是受过训练的结果，刻意地去延展脚尖，加强了小腿的长度。再看她的腰部和臀部都充分地展现了女性的曲线美。 ? 比较不同姿态找出各自的优缺点： ? ? ? ??????? 比较这两张图片，图片中要表现的都是羞涩、防御的状态。右边的姿态差在腿部的感觉。左边表现了真正防御而右边却表现了一种假防御状态。 通过以上模特姿态的分析，我们可以了解一些模特摆姿势的知识。其实我们拍摄的时候要做的就是去发现模特在摆姿势的时候有哪些不足，然后帮她们稍作调整以达到良好的视觉效果。 【编者按】8月16日，由色影无忌主办的“无忌讲堂”第二期于北京方家胡同46号（北京市城市创意港）北京现代舞团排练厅（北京聚敞艺术中心）举行，本期“无忌讲堂”由色影无忌论坛版主、著名商业摄影师元素（芮昆仑）为无忌网友做了关于“人像摄影的思维方式及调整美姿”的专题讲座。 ? ??????? 一种姿态如果没有真正去理解它，通常可能得到的是一种形似而神不似的状态。下面是通过一些肢体的调整达到不同的视觉感受。 手的调整： ? 首先模特采用一种自然的状态拍摄。 ? ? 这里做一个大腿的交叉，这时候模特的胯部会得到一种良好的葫芦状曲线美 ?非提示下模特自己做的一个姿势，胳膊的角度太锐，破坏了曲线美。 ? ? 经过调整，只要将胳膊稍向下放一点就可以得到好的曲线。 ? 尽量不要把手正对镜头，多放在侧面会有更好的效果。 ? ? 对比这两张，右边的手型更能体现出一种形态感在里面，不会像左边那样呆板。 手臂的调整： ? ?此图中两手臂都朝向镜头，使手臂看上去粗且短。 ? ? ? ?????? 打开双臂，表现女人的一种魅力，而且能摆脱手臂对肢体曲线的干扰。与此同时，调整腿型，也产生了十分明显的效果。但总体来看，这个姿势还是太一般，太对称了，看上去比较呆板。 ? ? 稍稍倾斜、扭曲后，节奏感就显然可见了。 ??????? 通过上面可见，一般不是刻意表现一种男性化、酷等时候，尽量用非对称化的方式去表现女性的柔美与曲线韵律。 手型的改变： ??????? 作为肖像在表现性格的时候，手型的改变甚至比脸还重要。 ? ? 人像标准照 ? ??对比这两张发现，左边的手太正对镜头了，稍稍侧一点就能改变画面的效果。 脸型： ??????? 很多时候让模特