影视领域学术论文范文：论中国当代电影与中国美学之关系　　.pdf

影视领域学术论文范文：论中国当代电影与中 国美学之关系 金丹元 【作者简介】金丹元，上海大学影视艺术技术学院教授。 【内容提要】中国美学对中国当代电影有深刻的影响。中国美学除“古典”概念 外，也理应包括近现代的美学思想。在中国当代电影中，中国传统美学不应是一 个被取缔的对象，即使是批判传统中的隋性，也是为了光大和发展传统。作为舶 来品，尽管电影中的游戏、娱乐性等使中国电影发生了革命性的转变，但电影中 的中国伦理和民俗性审美又集中体现了中国传统的美学思想。在不可回避的“后 现代”中，意象或意境论对中国当代电影保持民族的自主性仍有着重要作用。但 同时我们又不可硬性追求所谓“中国化”，或为表现意境而生造“意境”，关键 是怎样将高科技、现代性同中国美学有机地融为一体。这才是中国当代电影所要 解决的难点，也是我们摆脱后殖民语境中看人脸色行事的一个根本转折点。 中国电影与中国美学能否联姻？这照例不应是一个问题。但近几年在讨论当 代审美文化时，有人认为影视是舶来品，且是现代科技的产物，而中国美学的传 统是古典主义的规范体系，它是相对静态型的，与动态型的影视恰恰相悖，不少 论者认为，张艺谋等第五代导演在国际上屡屡获奖是西方对一个“他者”选择的 结果。“西方是在后殖民语境中相中他的”，“张艺谋以其对中国式异国情调的 卓越创造，成为西方对中国实施魅力感染战略的一个合适人选”（注：王一川： 《张艺谋神话的终结》，河南人民出版社1998年版，第157—158页）。更有人认为， 当代大众的娱乐化倾向，特别是影像文化中的“仿像”，与中国传统美学在本质 上就是对立的、不相容的。仿像的大规模生产，“显然是对传统意象的表意方式 的一种必然的消解”（注：周宪：《中国当代审美文化研究》，北京大学出版社1997 年版，第130页。）。如是，“韵味”也将消失，从而，不也可导出中国电影的发 展将与传统美学挥泪告别的结论吗？笔者认为，许多问题不能作简单的现象阐 释，张艺谋的成功不完全是迎合西方评委的口味使之然，而传统更不是一个呼之 即来挥之即去的家奴。也不是可要可不要的一顶帽子或一种装饰，它的优根劣根 都是我们民族长期历史发展的必然结果。也正因为如此，它才在漫长的进化过程 中逐渐地塑造了中华民族的历史、中华民族的个性。因此，尽管仿像普遍存在着， 但仿像中也有“意象”，它至少也仿了“意象”。笔者愿就此引出话题，并求教 于各位同仁。 一、割不断的情结——中国美学之于中国电影的深刻影响 电影是舶来品，但一当它引进至中国，成为一种新的国货，那它就必然也必 须满足中国人的需要，反映中国人的文化、生活、思想、情趣。中国美学思想渊 远流长，博大精深，这早已为世人所公认。中国美学又总是与中国文化有着千丝 万缕的联系，所以它既是一个历时性概念，又是一个共时性概念。中国电影也是 中国文化的一个部分，它无法摆脱中国人特有的民族性、审美嗜好和有别于西方 的中国韵味，如果一点不受中国美学影响，那么严格说来，它就不是一部真正意 义上的中国电影。 从史的角度看，第一部中国电影《定军山》就是拍的“国粹”京剧，第一部 中国故事片《难夫难妻》，从媒人的撮合，到种种繁文缛节，直至将一对互不相 识的男女送入洞房，拍的恰恰都是封建买卖婚姻的余孽和传统的种种婚嫁仪式。 嗣后，无论是20年代上海影戏公司、明星公司拍的《海誓》、《孤儿救祖记》、《最 后的良心》、《二八佳人》等，还是早期武侠片《火烧红莲寺》、孙瑜导演的《故 都春梦》、《野草闲花》，处处都可寻见中国人独特的审美思维。三四十年代中国 电影开始走向成熟，编导们在学习西方拍摄技巧的同时，也更自觉地将中国审美 方法和接受心理机制融入了电影之中，如《狂流》、《春蚕》、《姊妹花》、《渔光曲》、 《新女性》、《神女》、《狼山喋血记》、《十字街头》、《马路天使》、《桃李劫》等等， 可以说在注入时代气息，反映都市生活或世俗画卷的过程中，都非常注重中国情 趣和中国人的审美习惯。尽管当时的影人完全了解西方印象主义、表现主义、超 现实主义电影的存在，但他们很少将先锋派中的非理性、非情节化的蒙太奇处理 引进中国市场。即便是中国现代电影先驱费穆，这位很早就处于边缘化的知识分 子，也仍然深受中国美学思想的影响。甚至在反戏剧化过程中仍认为：“中国电 影的最初形态，便承袭了文明新戏的‘艺术’而出现。这与其说是中国电影中了 文明戏的毒，毋宁说是受了文明戏的培植。”（注：费穆：《杂写》，见《中国电 影理论文选》上册，第2