中外艺术设计发展史略.doc

艺术设计的涵义和特征 设计作为人类特有的、有意识的生命活动，其含义是“在正式做某项工作之前，根据一定的目的要求，预先制定方法，图样等”。 设计分为广义和狭义之分： 广义设计其领域涉及人类一切有目的的创造活动，反映着人的自觉意志和经验技能，与思维、决策创造等过程密切相连。 狭义设计包括广告设计、标志设计、包装设计、产品设计、服装设计、环境设计、展示设计、狭义的设计更接近于艺术设计。 艺术设计特征 艺术设计的意识性与自觉性。第二、艺术设计的目的性与预见性。第三，艺术设计的规律性与审美性。第四、艺术设计的指向性与指导性。（设计师一般是思想先进、意识超前，且具有创造性的人。 所谓艺术设计学是研究人的造物行为和设计规律的，是融多种学科于一体的一门新的边缘性学科。 第一章 原始社会的艺术设计 设计特征：人类经历了从茹毛饮血的生存方式到刀耕火种、泽水而居的农耕生活。 石器作为有意识加工制作的人造物，它的出现可作为设计诞生的重要依据，中国的设计文明由此萌发。设计的萌芽阶段从旧石器时代一直延续到新石器时代，其特征是用自然材料加工制作成各种工具。 石器工具：砍砸器、刮削器、尖状器、 旧石器本质上是初加工粗加工、简单工艺，旧石器主要是采集活动、狩猎活动的工具。 新石器本质上是深加工、精加工、复杂工艺，这标志石器工艺、石器时代从初级阶段走向高级阶段，从简单形态走向复杂形态。 新石器时代复杂新工艺主要由“划、钻、琢、磨”四大新工艺综合构成。 陶器设计 陶器是“火为精灵土为胎”的产物。这是人类征服自然的能力发展到一个新阶段的标志。 以仰韶文化和马家窑文化为中心的彩陶、以龙山文化为中心的黑陶、以及江南的几何印文陶最为著名。 中国原始陶器设计意味深厚，形式丰富而适用，工艺水平极高，突出表现在造型、装饰纹样、色彩，以及多种成型与工艺制作等方面。 特征：1、造型多样、功能适用。2、装饰丰富、富于变化。3、工艺讲究、制作精美。 奴隶社会的艺术设计 随着原始民族公社制度的瓦解，人类历史上第一个私有制度-----奴隶制度诞生。 设计特征 在陶器、玉器、漆器、木器、建筑、服饰、染织等设计方面也延续和发展了原有的设计成就。 奴隶社会设计特点： 奴隶社会艺术设计受到奴隶主阶段统治需要，生活方式和审美情趣决定性影响，从造型和装饰艺术上反映了奴隶主的思想意识、精神活动和对奴隶的压迫。 奴隶社会艺术设计的象征性功能远远超过了实用功能，大量应用于祭祀宴会入葬等礼仪性场合，服从和服务于奴隶社会的等级制度。 从生产技术上，奴隶社会手工技艺得到很大发展，最能代表这一时期艺术设计水平的是青铜器。 奴隶社会设计行业齐全，规模庞大、工艺精细，它的手工业是展示当时生产发展的一个重要窗口。 青铜器的铸造工艺有以下几种：一是合范法。二是分铸法、三是失蜡法、四是焊接法、五是模印法。 青铜铸造器物在表面装饰上工艺技巧：第一、镶嵌工艺，第二、线刻工艺，第三、错金银工艺，第四、鎏金工艺。 造型与风格特征：青铜器的造型形式、装饰纹样的发展变化与其风格特征紧密相连。经历了“人化----神化-----礼化----人化”的演变 器形变化的趋向是，早期基本上是沿袭春秋晚期以来的特征，中、晚期变化则较大。 奴隶社会青铜器总体发展趋势是：商代尊神重鬼，崇拜祖先，青铜设计充满了神秘和威慑的色彩，以祭祀用器为主，具有宗教性质的意义。酒器制作特别发达，形式多样，丰富多彩。 儒家的仁、义、礼、智、信、乐、忠、天、地、德、等传统观念。 服饰由实用性转向伦理功能的一个显著的标志就是礼服制度的形成。 常见的建筑类型有抬梁式、穿斗式、杆栏式、井干式四种结构形式，有的地方也有阁楼出现。中国古建筑布局通常采用对称或均衡的方式，沿中轴线两侧布局，左右基本对称，前后则基本类似。主要建筑物安置在纵轴线上，以突出其重要性。这种布局体现了中国古代社会宗法伦理观念。 陶瓷设计：主要产品有灰陶、白陶、釉陶、红陶、黑陶、原始青瓷等几种。 第三章 封建社会的艺术设计 设计特征 以实用为出发点。第二、受到宗法制度影响较深。第三、设计、制作乃至使用集于一体。第四、追求经久耐用且发展变化缓慢。第五、寓意吉祥，向往美好。 陶瓷设计 我国瓷器主要有青瓷、白瓷和彩瓷三大类。 前期用简单的炫纹或水波纹，后期装饰改用粘贴细扁的泥条凸起炫纹，再施以刻划的水波纹、卷草纹云气纹和人字纹。 青瓷生产以南方的浙江地区为中心，形成南秀北雄两种不同的设计风格和流派。 唐三彩是三彩釉陶器，主要采用黄、绿、褐三色釉料，利用铅釉易于流动的特点，造成色彩斑驳、绚丽华滋的效果。 宋朝有“瓷”的时代之美称。“汝、官、哥、钧、定”五大名窑举世闻名。 河北定窑的白瓷以其乳白牙白的釉色和精致飘逸的刻印花装饰。 河南的汝窑瓷以