第十二单元_传统风格体裁的解体现代主义音乐的新趋向.ppt

传统风格体裁的解体 ——现代主义音乐的新趋向 调性音乐与无调性音乐 调性音乐，即有调性的音乐。调中各音对主音有倾向性。在调性音乐中总是存在着一个作为中心的音，和弦的构成和曲调的进行都围绕着这个中心进行。 无调性音乐，就是没有调性的音乐。无调性音乐出现于20世纪初，它取消了各音乐之间的音级功能差别，它打破了传统大小调体系的束缚，八度中的十二个半音处于平等地位，既不与某个调性中心有关系，也不依附于某个主音，从而避免和否定了调中心的存在。 十二音音乐 十二音音乐是20世纪作曲技术之一。其基本原则是平等对待八度中的十二个半音，取消传统大小调体系各音级的功能区别。十二音体系的基本创作方法是：作曲家将十二个半音不许重复地自由编排成一个序列（或称音列），然后用这个序列的原形、逆行、倒影、倒影逆行四种形式组织成一部作品。是无调性音乐的进一步发展。 作品有三种语言 一：见证人，即华沙幸存者用朗诵的音调描述当天事件的经过（英语） 二：中间夹有法西斯军官发布命令时撕破喉咙似的喊叫。（德语） 三：最后是犹太人走向死亡时所唱的众赞歌（希伯来语） 思考：作者用这种尖锐不和谐的音响，为我们表现了一种什么样的场景其用意何在？ 为了描写纳粹集中营的紧张，恐怖，表现纳粹的残暴，引发对法西斯的愤怒和对受害者的同情。 * * * * 现代主义音乐的概述 也称“新音乐”或“新潮音乐”。“现代”只是时间概念，不是 也不能含括审美思想、表现手法和艺术风格，与“古典乐派”、 “浪漫乐派”含义不同。艺术上的风格、流派问题比较复杂， 不同风格和流派之间存在着密不可分的承递关系。 在表现手法上基本相通，唯一的原则是打破传统手段的 束缚，只是在发展过程中不同的作曲家各有侧重。 20世纪是一个充满矛盾和动荡的时代，资本主义的残酷 竞争、两次世界大战的爆发、经济危机、社会动荡等等，引 发了社会心理的变化，个人主义充分发展，越来越多的艺术 家开始追求创新求异，试图与传统技法与风格决裂，因而在 各类艺术中都出现了名目繁多的“现代”风格和流派。 1、产生的背景： 2、现代主义音乐： 现代主义音乐的概述 是第一次世界大战前夕在德国、奥地利兴起的现代流派， 它最先出现在绘画、文学等领域，然后扩展到音乐领域。表 现主义艺术家常常把他们对世界所感悟到的内心苦闷、孤独、 恐惧、绝望等情绪，用极端的方式表现出来。作品常与病态、 失常、死亡等主题相联，作品中的主人公常常是一些小人物， 他们因保受折磨和压抑而呈现出一种畸形、怪诞的形象。 印象派音乐、表现主义、原始主义、新古典主义、新民 族乐派。 3、现代主义音乐影响较大的流派： 4、表现主义音乐： 5、表现主义音乐的代表人物： 勋伯格、贝尔格、韦伯恩。 勋伯格 (1874-1951), 奥地利作曲 家，与其门生韦伯恩和贝尔格一起形成 “新维也纳乐派”， 为十二音作曲技法的 开山鼻祖，基本上自学成才。 早期作品受勃拉姆斯、 瓦格纳影响，后逐渐 倾向于无调性，二十年代创十二音体系。他认为 古典的意念，古典的形式与 古典音乐的基础—大 小调体系都是过时的东西，在调性限制的范围内 是不可能写出好乐曲来的， 因此他抛弃了音乐的 调性，代之以半音阶风格的十二音体系，从而开 创了二十世纪现代主义的音乐理论。 简介勋伯格 五首管弦乐曲 第一首《预兆》 速度很快、表明无调性 音乐非常适于表现恐怖和焦 急的情绪。音乐展现了一个 处于极度痛苦中的幻想世界。 “预兆”、“往事”、“湖边晨夏：色彩”、“突变”、“带伴奏的宣叙调” 〔奥〕勋伯格 1、 音乐的情绪是怎样的？ 2、 旋律是怎样发展变化的？ 3、 乐曲的速度、力度有何特点？ 五首管弦乐曲 第二首《往事》 表现了一种沉思的情绪， 尚带有某些晚期浪漫主义音 乐的余韵。旋律比较简单， 但却有丰富的和声语汇和精 致细腻的音色。 “预兆”、“往事”、“湖边晨夏：色彩”、“突变”、“带伴奏的宣叙调” 〔奥〕勋伯格 讨论：这首乐曲的风格和特点？ 一个华沙的幸存者 勋伯格用现代作曲技法于1947年写出了震惊世界的音乐作品——《一个华沙的幸存者》，题材：深刻地揭露了德国法西斯令人发指的残暴罪行，他以一个纳粹集中营幸存者的亲身经历为内容，采用朗诵、合唱、乐队综合表现的形式，使作品产生强烈的艺术感染力。 辛德勒的名单 * * * *