米芾书法“尚趣”的美学思想.docVIP

米芾书法“尚趣”的美学思想 　　【内容摘要】米芾，我国北宋时期的重要书画家、书画论家，“尚意书风”的典型代表。其倡导书法应该“率意”而为，要有“真趣”，书风应朴实自然，而不应刻意追求人工之雕饰。米芾“尚趣”的书学思想在历史上影响深远。时至今日，米芾书法依然拥有众多的追随者，其不拘一格的书写风格受到后人的好评。 　　【关键词】书法 审美 趣味 　　一、米芾书法艺术产生的社会历史背景 　　北宋王朝的建立结束了中国历史上五代十国分割的混乱局面，进入一统天下的时代。宋朝的统治者采用“重文抑武”的国家政策。过度的抑武虽导致宋朝的国力日趋衰弱，但是也在一定程度上使宋朝国内实现了社会安定，经济空前繁荣，“重文抑武”的政策极大促进了文化的兴盛，使北宋王朝进入了“文风天下”的时代。著名史学家陈寅恪言：“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。” ①北宋王朝的文化得到蓬勃发展，造就诸多文化巨匠，譬如“三苏”父子、欧阳修、王安石、曾巩就是我国文学史上久负盛名的“唐宋八大家”中的六家。 　　禅宗思想在北宋时期进入到了全盛时期，北宋文人参禅习佛成为当时的一种习气，苏轼、米芾等文坛巨匠纷纷投入禅宗门下。北宋文化艺术在禅宗的影响之下，一些书法家苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄等开始独辟蹊径寻求探索有别于唐代“尚法”书风的道路，最终经实践探索“尚意”新路。北宋四大书法家的出现，说明了北宋书法“尚意书风”的形成。北宋文化的繁荣昌盛使宋代文化在中国文化史上犹如一支奇葩，赢得后世敬仰。 　　二、米芾书法美学思想 　　受禅宗思想的影响，在北宋的书法发展中“尚意”成为主导潮流，在“尚意”这股书潮中，“尚趣”书风犹如一袭清泉，令人眼前一亮，让人不由得想去追求书法“趣”的意境。 　　（一）“趣”的审美内涵 　　“趣”究竟是什么呢？明代文学家袁宏道视“趣”为世间最难得者，他说：“世所难得者唯趣。趣如山上之色，水中之味，花中之光，女中之态，虽善说者不能下一语，惟会心者知之。” ②宋代书论家严羽在《沧浪诗话·诗辩》中谈到“兴趣”时，也是以“空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象”③来比喻“趣”之难得。这种只可意会不可言传的审美趣味就是“趣”。在书法创作中，书法家抓住自己内心情感，运用墨色的浓淡干湿等变化，线条的粗细变化表达出来，并能带给欣赏者强烈的感染力和认同感，这就是“趣”。 　　（二）集古出新，追求“趣”的个性创造 　　米芾在《海岳名言》中说：“吾书小字行书有如大字。唯家藏真迹跋尾，间或有之，不以与求书者。心既贮之，随意落笔，皆得自然，备其古雅。壮岁未能立家，人谓吾书为集古字，盖取诸长处，总而成之。既老，始自成家。人见之，不知以何为祖也。” ④言语之间无不充溢着豪迈之情。但我们也可以在其中感到米芾说讲的“集古字”，其实就是他学习书法的经历。从中我们可以看出米芾学书取法广泛，唐代颜真卿、柳公权、欧阳询、褚遂良以及魏晋时期的“二王”等诸家均是他学习取法的主要对象。除此之外，米带也学过其他众多的书家，如梁武帝、智永，唐代的唐太宗、李岂、徐浩，五代的杨凝式等诸家均有涉猎。只是他学习唐人书法后进行反思，发现唐人书法的缺陷与不足继而转学晋人“尚韵”的用笔精髓，以期望达到潇洒俊逸、平淡天真的意境。米芾集众家之长，这在本质上讲是他立意创新对“趣”追求的心理表现。 　　（三）贬唐崇晋，源于“趣”的审美选择 　　米芾在《自叙帖》中对自己学习书法的经历有着详实记述：“余初学，先写壁，颜七八岁也。字至大一幅。见柳而慕紧结，乃学柳《金刚经》。久之，知出于欧，乃学欧。久之，如印板排算，乃慕褚而学最久。又慕段季转折肥美，八面皆全。久之，觉段全绎展《兰亭》，遂并看法帖，入晋魏平淡，弃钟方而师师宜官，《刘宽碑》是也。篆便爱《咀楚》《石鼓文》。又悟竹简以竹幸行漆，而鼎铭妙古老焉。其书壁，以沈传师为主，小字，大不取也，大不取也。” ⑤从记述中可以看出米芾初学书法是由唐入手，只不过是米芾在深入地临学唐人书法之后，对唐代的书法进行反思，发现颜真卿、柳公权、褚遂良等唐人书法受楷书法度的过分约束，书法的“趣”的审美趣味无法体现出来，才开始产生批唐意识。这一点我们可以在米芾书论《海岳名言》中对唐人书法评论中看出：“欧、虞、褚、柳、颜皆一笔书也。安排费工，岂能垂世，李邕脱子敬体，乏纤浓……⑥”由此可见，米芾是在发现唐人书法过度重视法度，致使唐楷“趣味”逐渐缺失，呈现出过度的程式化和理性的弊端，这和米芾所追求的潇洒自然的“真趣”是相悖的。然而，晋朝的书法讲求的是自然率真的审美境界和米芾所追求的“真趣”审美不谋而合。 　　由此，我们参考米芾书论以及史书记载来推知，晋人追求书法的率真自然审美境界，与米芾所表现的追求“真趣”的审美思想极为相符。然而唐人的书法处处强调法度，因此对米芾来讲，临习唐人书法使其