诗歌语言是人们存在的家.docVIP

诗歌语言是人们存在的家 　　摘 要：语言本质观是海德格尔后期存在主义思想的重要内容。从其存在主义思想出发，海德格尔认为人们日常所使用的世俗语言其实是已被技术化与工具化了的语言，它是对存在的遮蔽，而只有诗歌语言才是最本真、源始的语言，它触及了语言的本质，即被遮蔽的存在的敞开。诗人的道说把我们从日常平庸的栖居中置入存在的“诗意的”根基上。 　　关键词：诗歌 语言 本质 存在 本真的道说 　　中国东晋时期伟大的田园诗人陶渊明曾经在他的《饮酒诗其一》中意味深长地感叹道“山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言”。诗人不曾明白地指出“真意”为何，但是诗人指出了诗歌语言一个非常重要的本质，即触及存在的真意。而一千多年后德国著名的存在主义哲学家海德格尔对诗歌语言的本质作了深刻的思考与剖析。 　　海德格尔思想道路的标志是对存在（Sein）的独特追问。存在问题作为海德格尔哲学与美学思想的根本问题贯穿于他思想的各个阶段。而关于艺术及诗歌语言本质的沉思则成为海德格尔存在主义哲学与美学后期的重要内容，且都是在其存在主义思想的框架内展开的。而他对诗歌语言本质的思考则建立在其独特的存在主义艺术本质观的基础之上。海德格尔存在论哲学思想的一个重要内容即对技术时代存在被遗忘的批判，由此出发，他认为在这个技术化的“贫困时代”，艺术尤其是诗歌具有呼唤存在本质回归的重要意义。 　　一、海德格尔的艺术本质观——艺术让存在的真理敞开出来 　　海德格尔以凡·高的油画《农鞋》为例来阐释与分析艺术的这一本质。在人们日常生活的经验中，农鞋只不过是一种最为普通的供人们使用的器具，“农妇只是穿这双鞋而已……一切对于农妇来说是太寻常了，她从不留心、从不思量”[1]。在日常生活的经验中，人们只是使用器具，人与器具之间的关系仅仅是单一维度的使用关系。人们忘情于对器具的用，同时器具的存在消逝于此用中。在使用过程中，存在的消逝性促成使用性即显现性反遮蔽其自身趋向于无而不自知，愈上手好用，愈忘情于用，敞开即遮蔽。它遮蔽了人与器具之间在存在的发生意义上更本源的关系；遮蔽了使用器具的人更本真的存在；遮蔽了器具的自持的本质存在。结果人们看到的只是“枯燥无味的有用性”。人们只把器具当作由人（工匠）制作出来、供人使用的东西，认为器具的本源在于纯然的制作中。 　　那么，在日常生活之外，从何处能够寻获器具的本质存在呢？在一幅画中，在一件艺术作品中。“通过对凡·高的一幅画的欣赏……我们就突然进入了另一个天地，其况味全然不同于我们惯常的存在。艺术作品使我们懂得了真正的鞋具是什么。”[2]在凡·高的那幅油画中，一种完全超越于日常生活经验的更本真更丰富的存在的境界呈现出来。海德格尔从中听到了油画中的农鞋对他的倾诉，并将他所听到的向我们娓娓道来：“从鞋具磨损的内部那黑洞洞的敞口中，凝聚着劳动步履的艰辛。这硬梆梆、沉甸甸的破旧农鞋里，聚积着那寒风陡峭中迈动在一望无际的永远单调的田垅上的步履的坚韧和滞缓。鞋皮上粘着湿润而肥沃的泥土。暮色降临，这双鞋底在田野小径上缓缓而行。在这鞋具里，回响着大地无声的召唤，显示着大地对成熟的谷物的宁静的馈赠，表征着大地在冬闲的荒芜田野里朦胧的冬冥。这器具浸透着对面包的稳靠性的无怨无艾的焦虑，以及那战胜了贫困的无言的喜悦，隐含着分娩阵痛时的哆嗦，死亡逼近时的战栗。”[3]这幅油画呈现出来的绝非一双农鞋而已，它呈现出的是一位农妇在天地之间的广阔空间里，在四季更替的时间之流中的耕作与生存以及她的坚韧、焦虑、期待与喜悦。 　　在这里，农鞋勾连起湿润而肥沃的泥土、田野小径、成熟的谷物及朦胧的冬冥等等。它从有用性的束缚与遮蔽中走出来，走入其存在的光亮之中。而农妇与农鞋之间的关系突破那单一维度的使用关系而进入到存在发生意义上的更本源、更丰富的关系中，这是一种“同自然的非使用性的守护关系”，它把人带入了天人合一的原初境界。在一幅油画中，在一件艺术作品中，一双农鞋，一个存在者，走进了其存在的敞开领域，达到了存在的无蔽，从而真理发生了。所以艺术的本质乃是让存在的真理敞开出来。 　　如果说梵高的画作是在艺术的图像中敞开了存在的真理，那么作为艺术的诗歌则是在语言的媒介中敞开存在的真理。 　　二、诗歌语言乃是最源始、本真的语言 　　在海德格尔的存在之思中，他指出在这样一个存在的本真被遗忘的技术化时代，人类的语言也渐渐地被技术化、工具化，语言的本质被遮蔽了。在现代技术社会，语言完全被降格为人的工具，语言的原始的神圣性被技术社会中的行动所取代，“现代技术最不愿意承认那种认为词语赋予物以存在的看法了。在行星轨道运算的计算过程中，重要的不是词语而是行动。诗人有何作为？”[4] 　　人们所使用的世俗语言其实是一种被工具化与材料化了的语言，它是语言的堕落，并非触及到源始的本真的语言。我们在日常的言