《中日瓷器》.pdf

日本瓷器 日本瓷器与中国的渊源 日本与中国沿海一衣带水，自古以来交往频繁。早在战国时期，日本列岛上的倭 人就已与位于今中国东北部、朝鲜北部的古燕国有往来.秦灭燕时，有一些汉人逃亡 朝鲜，进一步去日本；随后，日本与中国的交流更加密切。中国的汉字、儒学，中国 的书画、佛教，中国的学制、典章制度等，都对日本产生了全面的影响。中国的瓷器 文化和工艺也同样深刻的影响着日本的生活和发展。越窑瓷器原产地的浙江与日本的 关系也很密切，史实证明中国与日本的海上通道公元前 2 世纪就已开通。越窑青瓷输 往日本，是在唐代中后期，这时输入日本的瓷器品种很多，有唐三彩、青瓷、白瓷和 釉下彩瓷等。 有田烧《栀子花绿茶杯》 七世纪末，唐三彩开始传到日本，是由当时的遣唐使船只带去的。现在日本已有十个 地方发现了这些出土品，特别是在奈良的大安寺，一下子出土了三十几件唐三彩。唐 三彩的传入，对日本的制陶工艺而言，是一次革命性的促进。三彩的技术无疑是取自 中国，但日本人在仿制的时候，也体现出了自己民族的特色。在形态上，它基本上没 有神像人俑或马和骆驼等的造型，而是多为日常的容器，或是摹仿铜合金佛用器具烧 制成的壶、瓶、钵、盘、碗等。在釉色上，它也不像唐三彩那样显得五彩斑斓、华丽 多姿，而是更多地敷施了绿釉，整个陶器多以绿釉为基调，显得比较素朴，甚至带些 稚气，日本人一直对绿色情有独钟，这与日本民族爱好自然有关。目前，三彩陶器藏 品最丰富的是集中在奈良正仓院的 57 件作品，被称之为正仓院三彩，又称为奈良三 彩。三彩陶器的出土地，基本上都是集中在寺院、宫殿、官衙等处的遗迹，近年来也 逐渐有从村落的遗迹中出土的，但总体来说，三彩陶器主要是用于国家和贵族等举行 祭祀、佛教仪式的场合，壶等器具被用来盛放火葬后的遗骨，与一般民众的生活还是 有些距离。 九世纪进入平安时代后，又从当时的大唐传来了白瓷和越州窑的青瓷，种类多为 日常用的碗、盘等餐具。自此，日本的陶制餐具从原先模拟金属品的须惠器、三彩陶 器，开始转向模仿中国青瓷制的餐具样式了。 但当时日本人无法烧制出与青瓷媲美的瓷器，他们只是在原来三彩技术的基础 上，又吸取中国的灰釉技法，烧制出了灰釉陶器。这些灰釉陶器与越州青瓷相比，毕 竟要显得粗粝得多。不过越州青瓷的传入大大拓开了日本人陶器形态的种类。 真正烧制陶器是在镰仓时代，濑户一个叫藤四郎的人从中国引入了技术，制造水 壶、香炉、佛具等。以后直到室町时代，除了濑户以外，信乐、常滑、丹波、备前、 越前等地也能制造陶器了，被称作 日本的六大古窑。再后来 1616 年，朝鲜的李参平 在肥前有田成功地烧制了瓷器，日本的陶瓷制作就此开始了。接着有各种烧器产生， 其中伊万里瓷器在欧洲也享有盛誉。 日本瓷器的釉色和型制 九谷烧 日本瓷器的发展自应永年到昭和共经历了 500 多年的历史，烧瓷行业在不断地发展， 技术也在不断地进步，有的已经达到了很高的水平。 日本瓷的釉色有青釉、白釉、大红釉、蓝釉、金色釉、珊瑚釉等，釉料在加工的 过程中比较纯净，釉面和胎体结合得比较紧密，施釉薄而均匀，有光亮感。胎质坚硬 细密。 在历史上，日本文化深受中国文化的影响，制瓷业也不例外，有些造型与中国瓷 器相仿相近，但也有明显的日本民族风格。日本的瓷瓶类主要包括米酒瓶、棱口兽耳 瓶、梅瓶、灯笼瓶、花瓶、人物花瓶背壶式扁瓶、葫芦瓶。米酒瓶腹大、口小、颈短， 瓶身画有树枝，枝上有两把与草相似的线条下垂，这种瓶型和纹饰都带有明显的日本 风格。棱口兽耳瓶的兽耳衔环是椭圆形的，而中国的兽耳衔环是圆形的。日本的人物 花瓶在中国称鱼篓尊或罐。日本讲究茶道，因此日本的茶壶自然有自己的特色，日本 茶壶包括葡萄酒壶、京都茶壶、咖啡壶端把壶、桶子壶和提梁壶等造型。日本罐的造 型与中国罐区别不大，但画法与中国不同，比较有特点的是日本罐两侧有系，大口圆 盖，施满彩；日本水罐造型多为桶形；日本的茶叶罐有的罐体上心形开光，罐盖顶部 也有六角形开光图案。日本的大缸与中国有很多不同，日本缸的口部有平沿的、圆沿 的，内壁往里抠，呈逗号形，不仅用来当容器，还用来做取暖器。日本的隔盒有圆形 的、方形的，有三层的，也有多层的，在造型上与中国有所不同，中国的隔盒小，日 本的隔盒大，在盒与盒的连接处，日本的隔盒是外口的，中国的隔盒是里口的，两者 正好相反。 日本瓷器图案和画面颜色比较明快，多大红大绿、黑白相间，同时日本的茶杯、 酒杯、碗、碟子等食用器边沿多有金色釉