原画设计课件动本2.ppt

一、动画片制作的基本流程 一、动画片制作的基本流程 一、动画片制作的基本流程 一、动画片制作的基本流程 一、动画片制作的基本流程 一、动画片制作的基本流程 短片制作的基本流程 一、前期策划阶段 创意、文学剧本、分镜剧本绘制、基本形象、场景设计 二、中期制作阶段 动画设计、原画、动画的绘制、动画的上色、工作定位 三、后期合成阶段 后期声、画合成、输出影片 一、前期策划阶段 在确定了文学剧本之后，导演对全片进行艺术构思，并以设计人员进行讨论，确定片集的风格，包括人物造型设计、背景场景设计、人物设定和背景气氛的协调等，在人物与场景确定的情况下，对剧本进行分镜头处理。 二、中期制作阶段 在分镜头脚本及人物、场景等定好搞的情况下，即可展开中期制作了。 1.核对设计稿 2.构思并设计动作 3.插入动作中的中间张 三、后期合成阶段 上色、配音、合成在电脑里处理，使创作者可以以最快的速度看到画面的合成和最终效果。 一、动画片制作的基本流程 二、研究画面设计稿，确定原画风格，进行创作构思 了解导演要求后，对每个镜头进行具体构思，对整段动作要有一个完整的设计，并结合设计稿的人物和背景的关系，确定画面构思、人物活动的范围。 三、熟悉造型，掌握结构，设计动作 我们在拿到造型本时，看到的虽然是形体的轮廓线和体积的转折和交换线，但是如果缺乏长期训练所培养出的目测能力，就很难准确地在二维画面上表现出我们对结构的理解。结构线非常主要，结构线是我们画准透视和比例依据 四、动作分析，起草原画 抓住动作关键张，合理分配动画轨目 五、计算动作时间 六、清稿 七、原画定稿后 一、动画片制作的基本流程 一、动画片制作的基本流程 近大远小 同样大小的物体距眼近时，在眼前构成的视角 大j’在视网膜上所形成的影象也大；距眼远时，视 角小，视网膜上的影象也小。 1．垂直大，平行小 同样大小的平面或等长的直线，若与中视线接 近垂直，看起来就较大；若与中视线平行，看起来 就小。 右图就是 一个设计 稿提供给 我们的人i 景合一的 镜头。背 景、视角 和人物的 空间位置 都指示得 很明显。 设计稿所给我们最重要的信息还是角色的运动路线和画面透视。上图对这两点指示得非常清楚。 那么，我们则必须去先领会设计稿的表演意图、运动方向、镜头变化后，严格分析和把握透视和视角再进行动作设计。因此，本节我们将对设计稿的透视进行分析和学习。 我们经常在画图中提到“视角。那么什么是视 角呢？又是通过什么来判定的呢？带着这两个问 题我们来了解透视” 在我们没看到或拍到的景象中都有一条无形的线 的存在。这就是一—视平线《也称地平线》 最最明显的就是我们站在海边远望的时候，就会 看见海天成一线的景象。那条线就是我们要找的 视平线（地平线）。 图中的海天一线就是我们要找的视平线 视平线能提供给我们的信息就是视角。在视平线以上的视角我们就叫仰视，视平线在画面的中间我们就叫平视， 与仰视相反的就是俯视 二、物体的透视分为1、平行透视——一点透视2、成角透视——两点透视3、倾斜透视——三点透视 一、动画片制作的基本流程 熟练地找我人体结构，通过抓住任务的主要结 构线来表现运动人体，对绘制原画有很大的帮助。 一个好的人体素描必颈令人信服，同时具有感 染力。运动人体是绘画的基础，不沦造型作何改变， 基本上都遵循透视原理，对称和平衡。在熟练地掌 握了各个角度的人体运动结构后，作画者可以举一 反三，运用到各种不同造型的人物塑造中。 在设计一个动作时，开始只要几笔勾画出动态线 的草图，再从简到繁 一个简单的生气勃勃的动势，比细致精确地勾 画完成更重要。一个开始起画笔的动态如果没设计 好，那么后面工序的添加肌肉、服装、表情等一系 列的工作就会失色很多。 1．画出运动弧线。 2．所有人体动作依赖于人体中心的分配。 3．确定运动的轴线，按照运动画主要的平衡 线，往运动方向上倾斜。 4．为求动作灵活和姿势优美，你可把形体画在 弧形线上，避免出现直角。 5．把后退画成弧形，小腿向后退，这样看起来 人物的形体更优美些。 掌握人体结构，养成画速写的好习惯。 在速写写生的时候不仅要注意结构，还要与运动动态紧密联系在一起 表情练习 一、动画片制作的基本流程 在动手绘制原画之前，我们一定要检查人物和 BG空间的比例和透视配合。以及角色的重量感和 平衡感。否则我们无法保证动作的准确性。 要注意以下几点一： 1．确定透视关系。 2．调整人物与场景比例。 3．设计动作要保持平衡。 第三节 人物在画面中的透视平衡 一、人物比例与背景的配合 1、确定透视关系 2、调整人物与场景比例 3、设计动作 二、检查一