第三篇 中国工艺美术鉴赏 《美术鉴赏》教学课件.ppt

第三节 漆器、玉器及织绣 　　图3-13 虎座鸟架鼓 第三节 漆器、玉器及织绣 一、 漆器 2.永乐剔红花卉漆瓶 “剔红”就是在器物的胎型上涂上几十层朱色大漆，待干后再雕刻出浮雕的纹样，是雕漆品种之一，又名“雕红漆”或“红雕漆”。一般以锦纹为地，花纹隐起，华美富丽。此技法成熟于宋元时期，发展于明清两代。根据漆色的不同，有剔红、剔黄、剔绿、剔黑、剔彩、剔犀之分，其中以剔红器最多见。元代雕漆在唐宋雕漆的基础上继续发展，取得了世人瞩目的辉煌成就，形成名家辈出的局面，张成、杨茂、张敏德均为技艺高超的制漆巨匠，浙江嘉兴为雕漆的制作中心。 第三节 漆器、玉器及织绣 　　图3-14 永乐剔红花卉漆瓶 第三节 漆器、玉器及织绣 二、 玉器 玉器，是指用玉石雕刻成的器物。玉器包含古玉，自雕琢成器算起100年以上的玉器称为古玉或古玉器。中国是世界上主要产玉国家，不仅开采历史悠久，而且分布地域极广，蕴量丰富。中国人眼里的玉是与众不同的，它已经超越了单纯分类学的范畴而成为中华民族族群的精神寄托。早在近万年前的旧石器时代晚期，中国人的先祖就发现并开始使用玉石了。从良渚、红山古玉多出自大中型墓葬分析，新石器时代玉器除祭天祀地、陪葬殓尸等用途外，还有辟邪，象征着权力、财富等。商代早期玉器发现不多，琢制也较粗糙。西周玉器在继承殷商玉器双线勾勒技艺的同时，独创一面坡粗线或细阴线镂刻的琢玉技艺，这在鸟形玉刀和兽面纹玉饰上大放异彩。春秋战国时期，政治上诸侯争霸，学术上百家争鸣，文化艺术上百花齐放，玉雕艺术光辉灿烂，它可与当时地中海流域的希腊、罗马石雕艺术相媲美。 第三节 漆器、玉器及织绣 二、 玉器 1.大玉龙 大玉龙（图3-15），曲长60厘米，直径2.2~2.4厘米。新石器时代红山文化。其玉料为淡绿色老岫岩玉。龙体较粗大，卷曲，呈倒“C”形。龙躯光素扁圆，背部有一钻孔，可系绳穿挂。此玉龙因其吻前伸，前端凸且翘，因此又有人称之为玉猪龙。这是早期氏族艺术的代表作。其造型夸张、奇特，兼具写实与抽象手法，结构虽简洁，却满盈着生命力，质朴而粗犷，可能是某部族的图腾。 第三节 漆器、玉器及织绣 　　图3-15 大玉龙 第三节 漆器、玉器及织绣 二、 玉器 2.青玉云龙纹炉 高7.9厘米，口径12.8厘米。炉青玉质。通体以“工”字纹为底，上饰游龙、祥云和海水纹。器内底阴刻乾隆七言诗一首，末署“乾隆戊戌孟秋御题”。 第三节 漆器、玉器及织绣 图3-16 青玉云龙纹炉青玉云龙纹炉 第三节 漆器、玉器及织绣 二、 玉器 3.玉松阴听泉图山子 玉松阴听泉图山子（图3-17），宋，长10.5厘米，高9厘米，厚4.5厘米。清宫旧藏。玉质青白色，含有较重的赭、褐色斑。随玉料外形雕山林景色，正面山林中，一老人坐于石上，衣带似解，左手扶膝，右侧置一葫芦，一侍童立于身旁，双手捧杯。一小溪顺势而下，上游一鹿俯首而立。山子背面雕大叶柞树。作品中山石用孔洞透空之法雕出，小溪则以集束折线表示，人物衣纹简单，为宋、元时期玉器风格。观松下之人，非农非儒，闲散洒脱，作品表现的是一种富裕的山林生活。 第三节 漆器、玉器及织绣 图3-17 玉松阴听泉图山子 第三节 漆器、玉器及织绣 二、 玉器 4.玉举莲花童子 玉举莲花童子（图3-18），宋，高7.2厘米，宽2.8厘米，厚11厘米。清宫旧藏。玉呈暗白色，雕一童子，著细袖衫、肥裤，外罩一长马甲，马甲上刻方格“米”字纹。童子头向左侧，露右耳，双手举莲花一枝，花朵置于头顶。作品为宋代玉童子的典型形象，五官表现简单，以少量的短弧线表示衣纹。衣、裤、马甲等装束在同类作品中多有出现。唐代时，器物中已有荷莲童子图案，宋以后，这类玉雕童子日多，作品有“连生贵子”的含义，寓意吉祥。 第三节 漆器、玉器及织绣 图3-18 玉举莲花童子 第三节 漆器、玉器及织绣 二、 玉器 5.青玉双鹤佩 青玉双鹤佩（图3-19），宋，长6.8厘米，宽4.3厘米。清宫旧藏。质似白玉，微带青色，鹤头相对，双鹤翅爪相接，作展翅欲飞状。上部有孔备穿系，知是佩饰。这件寓意祥瑞的双鹤佩的制作受道教影响，并反映出宋代道教的发展。宋代道教影响的扩大同某些帝王崇尚道教有关。史书记载宋徽宗好道教，并把鹤作为祥瑞之物。玉雕中对称动物布局源自唐代，但这种双鹤题材却是自宋代逐渐增多的。 第三节 漆器、玉器及织绣 图3-19 青玉双鹤佩 第三节 漆器、玉器及织绣 二、 玉器 6.玉海东青啄雁饰 玉海东青啄雁饰（图3-20），金，直径7厘米，厚2.1厘米。清宫旧藏。此玉饰分为上、下两部分，下部为圆形，上部雕海东青啄雁及荷叶图案。海东青体小而敏捷，腾空回首，雁于海东青身下，回首与其对视，欲逃不能，身傍荷叶，一荷