北欧设计史摘要.ppt

芬 兰 　　阿尼奥 在1971年设计了西红柿椅.西红柿椅显示了他如何利用圆形。 人们的第一印象是这个椅子很复杂，但是再看是会发现它是由三个直径相同的圆 巧妙地组合起来的，其中两个是扶手，一个拉伸出来成为舒适的靠背。甚至将一 个四分之一圆颠倒过来使之成为座席。当人们从不同角度观看西红柿椅时，会发 现它更象一个雕塑品。因为Pastil椅和西红柿椅阿尼奥赢得了国际声誉。这些椅子 在室内和室外都可使用，它们在水中还能浮起来. 阿尼奥在1968年设计了Pastil 椅,这个椅子典型地反应了美国六、七十年代自由 浪漫的气息。因此他获得了美国工业设计奖。《纽约时代》评价球椅和Pastil椅 时说：“这是支撑人体的最舒适的一种形态。”Conran设计辞典说：“它看上去是 一篇具有时代特点的文章,从Barbarella拿来的道具”。Eero Aarnio为与Pastil椅 相配特别设计了Copacabana桌（图4）。桌子的曲线非常适合Pastil 椅的圆形。 并且Copacabana桌也可以制作成一个非常好的小长椅。因为材料的原因，它可 以在户外使用、在游泳池以及浴室使用。它已经用于公共游泳池和度假胜地。 * 北 欧 丹 麦 凯尔·柯林特（Kaare Klint,1888-1954） 是丹麦现代设计派的开山鼻祖。 1924年他受命组建了哥本哈根皇家艺术学院的家具设计系，从而影响了整整 一代丹麦设计师.最突出的设计原则”取法传统”他的教学是和研究古代家具紧 密结合的. 芬·居尔 居尔是丹麦学派中另一位风格独特的人物,他的手工艺与现代艺术巧妙结合的方式创造 一种非常耐看的家具,令人想起美国加利福尼亚的先驱格林兄弟的家具作品。 The Chair 1949年设计，使得维纳的设计走向世界，成为丹麦家具的经典之作。维纳的设计极少有生硬的棱角，转角处一般都处理成圆滑的曲线，给人以亲近之感。“椅”原是为有腰疾的人设计的，因而坐上去十分舒适。它那抒情而流畅的线条、精致的细部处理和高雅质朴的造型，又使它具有雕塑般的质量。 汉斯·维格纳 1945年起设计的系列“中国椅”，吸取了中国明代椅的一些设计特征。 另一种吸引维格纳的外国传统设计就是英国的温莎椅，当时已有很多设计师 在温莎椅的基础上开始自己的设计思路，形成庞大的“温莎椅系列”，但维格 纳的诠释格外突出。这就是他于1947年设计的“孔雀椅”，“孔雀椅”一在展会 上展出，立刻成为公众注目的焦点，并随即获得国际同仁的注意，是维格纳 另一件非常成功的作品。 　维格纳不是柯林特的嫡传弟子，但他的设计理念却来自柯林特，其主要设计手法亦来自柯林特。即从古代传统设计中吸取灵感，并净化其已有形式，进而发展自己的构思。而维格纳的家具设计则始自对中国椅子设计的净化。1944年维格纳受命设计一种木制椅，要求用最水的标准做成最弯曲效果的扶手椅，维格纳为此构思了多种方案，但始终不能令人满意，直到有一天看到中国圈椅时才茅塞顿开，于是以此为主题，一口气设计了四种“中国椅”，四种“中国椅”各具特色，其中第一种和第四种受到了广泛的赞扬。以后数十年中维格纳的“中国椅”设计一发不可收拾，其一生至今为止有的近500多种设计中有1/3与“中国椅”的主题相关。但其中最轰动，并被称为设计史上最漂亮的“古典椅”则于1949 年完成。这件经典之作已将中国明式圈椅简化到只剩最基本的构件，但每一构件又被推敲到“多一分嫌重，少一分嫌轻”的完善地步。这件椅子适合于多种场合，在国内外均获得巨大的商业成功（图68-70） 维格纳都亲自研究每一个细节，这表现在他的草图从来都习惯用足尺画出，他另一项独一无二的才能是将一个椅子所需要的所有设计图画在一张图中，维格纳尤其强调一件家具的全方位设计，认为“一件家具永远都不会有背部”。他是这样教别人买家具的：“你最好先将一件家具翻过来看看，如果底部看起来能令人满意，那么其余部分应该是没有问题的。” 其椅子设计中雕塑般的构件造型，材料的精心选用及搭配组合，明显地区别于柯林特及其追随者们所倡导的在优秀传统家具的基础上进行再创造的设计模式，从而开启了丹麦设计学派中向有机形式靠拢的新设计理念。居尔是设计创作受到原始艺术和抽象有机的现代雕塑的强烈影响，从他的所有设计中都可多少看见亨利·摩尔（Henry Moore）雕塑的影子，居尔的家具设计风格非常统一，件件精雕细刻，表现出极强的个性。 因为他们的设计与以柯林特为代表的丹麦设计传统几乎毫无关系。他们的设计 创新完全是一种个人特征的体现。 潘东一生的设计惊世骇俗，以至于丹麦社会无法为他提供满意的工作环境，促 使他去巴黎、去巴塞尔等其他思想更开放的城市去发挥他的惊世之才，前无古 人的设计语言，对色彩的极端使用，以及对必威体育精装版材料的大胆尝试，使潘东的设 计永