《淡极始知花更艳——《禅与唐宋诗学》读书报告.docVIP

淡极始知花更艳 ——《禅与唐宋诗学》读书报告 课程：比较文学 学号：200913000104 姓名：刘敏 【内容摘要】 诗乃艺术，禅乃宗教。在中国的文化土壤中，二者交融互渗，结出了奇特之花。禅与诗之间的影响是双向的，诗的禅化与禅的诗化是并存的。禅学对诗学的影响渗透是渐渐的，润物细无声的，没有轰轰烈烈的某个运动号召提倡人们把禅学融入到诗中，也没有统治者的强制施行。然而禅学对诗学的影响却是深入骨髓的，从创作思维，审美情趣，诗歌风格方方面面渗透到唐宋诗学中。而禅学与诗学有着一个共同的特点，那就是冲淡的风格。这种冲淡的风格使得禅更加神秘富有魅力，也丰富了诗歌的内容与审美。淡极始知花更艳，禅与诗结合所盛开的花虽是淡淡的，却在中国的文学史上开了几千年，长久不衰。 【关键词】禅 ； 唐诗 ；宋诗 ； 诗学 ； 影响；《沧浪诗话》 引言：禅与唐宋诗学的相互推动 张晶在《禅与唐宋诗学》的自序里这样说：“从某种意义上来说，禅学对于中国文学、中国诗学的影响与互渗，不亚于它的宗教价值。中国的唐诗、宋诗、宋词之所以是我们现在所看到的样子，在很大程度上是不能排除禅的影响。”【1】可见，禅学对于唐宋诗学的影响是非常深远的。于是研究禅与唐宋诗学的关系也就具有其特殊的价值。而张晶的《禅与唐宋诗学》很好地给我们从各个方面去探究两者之间的一个关系，读完本书你就明白一切是如何发生的：诗歌在禅的影响下产生了哪些变化，这些变化的意义何在，而诗歌又对禅产生了哪些反弹。禅与唐宋诗学的相互推动，在中国古代文学史上留下华美篇章。 一、《禅与唐宋诗学》概览 《禅与唐宋诗学》共分为八章：第一章禅:中国佛教之花；第二章禅风熏染下的诗人心态；第三章禅与诗歌审美创造心理；第四章禅与诗的审美感兴； 第五章禅与唐诗；第六章禅与宋诗；第七章以禅喻诗的《沧浪诗话》；第八章禅宗公案与诗的姻缘。【2】 《禅与唐宋诗学》这本书，首先简要介绍了禅宗的渊源和理念，它的一个发展流变以及理论要旨：即心即佛与顿悟见性；不立文字与直指人心；无念为宗，无相为体，无往为本。禅宗是中国佛学的必然产物，表面上看似简单，直截根源，不言阶渐，但是它却是佛教理论沉淀的结晶。所以，人们常把禅比作中国佛教之花。禅宗是中国佛教最重要的宗派之一，也是佛教中国化的终极产物。 （一）禅对诗人、诗歌创作的影响 禅对诗歌面貌的影响，首先是通过诗人的心态，由心态而影响到诗的创作。随后作者给我们展示了禅风熏染中的诗人心态：包括身遭厄运的诗人们在佛教思想的催化下，萌生出“人生如梦“人生如寄”的心态，把人生看作是逆旅；中国士大夫善于用于心无物，随缘自适，这种思想方法来使自己的心地平和；诗人利用禅忘怀了一切世间的烦恼，争逐，而深深体会到“忘机”的快乐。 禅渗透进诗人的审美创造心理：空净的诗心。空净说带着禅学的性质，是中国古代美学中审美态度论的新的发展，它很明显的是在禅学刺激下的产物。从积极的方面说，禅给诗学的发展，补充了许多新鲜的养料。借禅悟的个体化特征来喻诗歌的个体化创造特征，以打破旧的诗学范式。诗的审美体验与禅的宗教体验还有一个共同点就是超语言性。人与自然的契合共存于诗与禅之中：禅家把自然作为“真如”的表象，认为一花一叶都含有佛性，因此，一切都有了灵光；诗人，真正意义的诗人，是将自然作为诗的渊薮，作为逃离世俗丑恶的精神绿洲的。 （二）禅与唐宋诗学 在论述完禅的发展流变和对诗歌创作之后，作者着重和我们探讨禅对唐宋诗歌的一个影响。在唐诗的形貌中，时时闪烁着禅的影子，唐诗的神韵、唐诗的风采都和禅有着不解之缘。1.空明摇曳的诗境：禅思的泛化，使王维的诗产生了空明、摇曳的审美境界，宁静、幽寂的艺术气氛以及淡远的风格特征。他的诗，受禅思的运转，以非有非无、若有若无的眼光来创造意境，创造出空明澄澈的美丽境界。2.静谧中的禅意：静（幽、寂）的诗歌风格与禅的联系是必然的。作为“禅”之本意的“禅那”，原来也便是“静虑”的意思。3.幽独冷寂的情怀：心境的幽独，乃是染禅的诗人们所乐于品味的一种人生境界。“幽独”是一种对现实生活的超越方式，当现实生活无可为时，诗人遁入自己的内心世界，筑起一个远离尘世、自我玩赏的狭小天地，于是“幽栖”之情的诗句在文学作品中随手可拾。染禅的诗人们多写清冷静寂的意境，勾画“幽人”的身影，以寄托他们幽独的心灵，诗人在诗中营造出一块远离尘俗的天地，是对尘世的一个超脱。4.冲淡的风格：平淡之美，主要是语言朴素，不雕琢，不藻饰，非常自然。王孟一派诗人，其总的风格是淡，诗人以恬淡之心