明代戏剧分析报告.ppt

明代戏剧 （一）汤显祖的生平和思想 1.汤显祖（1550～1616），字义仍，号若士，又号清远道人，江西临川人。 出身书香门第，为人耿直，敢于直言，一生不肯依附权贵，曾任太常博士及一些下层官职，四十九岁时弃官回家。 明代中后期，政治腐败、社会黑暗。万历十九年，汤显祖上《论辅臣科臣疏》，揭露赈灾官员贪贿行为，并将矛头直指万历皇帝，因而震动朝野，激怒皇上，被贬为广东徐闻县典史。 2.汤显祖的思想 正统儒家思想；神仙佛老思想 师从泰州学派罗汝芳 结识著名的禅僧柴柏大师 读李贽《焚书》，极为倾慕。辞官后，曾在故乡与李贽相会 柴柏大师和李贽是晚明反传统反礼教的斗士，被称 “一雄一杰”，“二大教主”。 崇尚人性真情，反对虚伪残忍的程朱理学，张扬个性自由。 3.鲜明进步的文学观 1.主‘情’：通过文学形式以情格理。认为“情在而理亡” ，提出富有挑战意义的“至情”论。《牡丹亭题词》说：“嗟夫！人世之事，非人世所可尽。自非通人，恒以理相格耳。第云理之所必无，安知情之所必有耶！” 创作实践上抓住文学描写人性、反映人的生命欲望和生命活力的“真情”这一艺术特征，表现了个性解放的可贵精神，赢得了“言情派”代表的美誉。 2.主‘创造’：创作方法上，强调作家的个性和创造性。 3.轻‘格律’：从理论上驳斥以沈璟为代表的吴江派作家：”凡文以意趣神色为主，四者到时，或有丽词俊音可用，尔时能一一顾九宫四声否？如必按字模声，即有窒滞迸拽之苦，恐不能成句矣。”（《答吕姜山》） 4.主“奇”，重“意趣神色”。 ☆ 《牡丹亭》 1.《牡丹亭》的题材渊源 《牡丹亭题词》：“传杜太守者，仿佛晋武郡守李仲文、广州守冯孝将儿女事，予稍为更而衍之。至于杜守收拷柳生，亦如汉睢阳王收拷谈生也。” 文学史上的“还魂”与“梦幻”题材 文言传奇《杜丽娘牡丹亭还魂》 2.《牡丹亭》之爱情观 情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。 —— 《牡丹亭题词》 杜丽娘生活在一个与社会隔绝甚至与大自然隔绝的环境氛围中，娇贵小姐，养尊处优。对情窦初开的青春少女而言，无疑是精神牢笼，人间地狱。 杜丽娘所追求和向往的爱情是在充满荆棘的贫瘠土地上萌生的，显得格外艰难、可贵、美好。 作者重视人物性格和环境的关系，对所反映的生活有非常清醒的认识。 杜丽娘——“情”的化身 她对爱情的追求来自于生命的自然冲动，“欲”的追求 “关了的睢鸠，尚有州渚之兴，何以人不如鸟乎！” “年已及笄，不得早成佳配，诚为虚度青春。光阴如过隙耳，可惜妾身颜色如花，岂料命如一叶乎！” 《惊梦》[皂罗袍]：原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱！ “这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨！”杜丽娘“一生爱好是天然” “慕色而亡”——富有深刻的悲剧意义 杜丽娘的死，不是死于爱情被破坏，而是死于对爱情的陡然渴望。 这是本剧超过以前才子佳人爱情剧的地方 展开想象的翅膀，托之于浪漫的虚构，让杜丽娘幽魂在幻想世界里，继续追求理想的爱情，为杜丽娘“至情”形象的塑造加上极为重要的浓重一笔，同时也对现实世界的扼杀人性提出了强有力的批判和反抗。 《牡丹亭》浪漫主义的积极意义 “情”的内涵——历史性的进步 《西厢记》最后一句唱词： 愿普天有情人皆成眷属 《牡丹亭》最后一句唱词： 则普天下做鬼的有情谁似咱 汤显祖肯定了由“欲”到“情”的自然合理要求，表现它的升华过程，体现了个性解放的人文精神 “情”，爱情；人的自然要求 《牡丹亭》既属于、又超越它那个时代 3.《牡丹亭》的思想深度与震撼力 (1)对人性真实的深入发掘 (2)以“情”抗“理（礼）”的时代精神 (3)还魂情节的震撼力 (4)人物性格的悲剧性 (5)对社会现实的广泛批判 4.《牡丹亭》的文化警示意义 一、以情反理 二、崇尚个性解放，突破禁欲主义 三、对当时正在兴起的“个性解放思潮”起了推波助澜的作用 《牡丹亭》是继《西厢记》以来影响最大、艺术成就最高的一部杰作，杜丽娘已经成为人们心中青春与美艳的化身，至情与纯情的偶像。 5.《牡丹亭》的艺术成就 A、浓烈的浪漫主义色彩：汤显祖把浪漫主义手法引入传奇创作 （1）贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。 （2）艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。 （3）从“情”的理想高