基础素描教程.doc

基础素描教案 该课程总学时：64学时；理论教学：14学时，实践教学：48学时；留2学时机动（课程小结）； 课程分析：本课程属于艺术设计专业基础课程，是培养学生正确的观察方法，理解和掌握物象透视、结构和造型的基本规律，训练学生对形象的分析能力、综合表现能力、审美能力、想象能力和创造能力。该部分的教学内容，分二个阶段教学；第一阶段教学，以讲基本原理和基础知识为主并要求学生通过实践验证，消化理论知识，理解掌握正确的观察方法、造型要素、构成关系、写生的一般步骤等。第二阶段，以全因素明暗光影式素描长期作业，进行知识运用和筑固，提高学生综合的造型能力。为下学期设计素描奠定基础。 目的和要求：通过理论和实践学习，掌握素描造型原理和一般规律，能够熟练的利用素描语言塑造物象。 第一章 素描概述 第一节 静物素描写生学习目的和任务 静物素描写生优秀作品赏析 课时：2学时 教学目的：理解素描静物写生学习目的和任务。学习、赏析优秀静物素描作品的表现手法，丰富、开拓学生素描写生领域的视野、激发学习动力。 教具：教材、范画 重点：赏析作品的优点和处理方法 教学过程： 一、组织教学：稳定情绪；点名考勤； 二、导入新课 经验表明，写实素描或者说具象素描对于学习者发展与提高造型能力，培养和建立科学的观察及认知方法，提高与之相应的艺术表现技能，是极为有效的。其中静物写生的练习是提高学生综合造型能力的重要内容之一。 三、转入新课 （一）素描的概念及工具材料 素描在绘画艺术中是相对于色彩而言的，从广意上讲它泛指一切手绘的单色图画，素描有着多姿多彩的风格样式，方法流派和理论体系，具体讲它可概括为两方面的内容： 1、素描是绘画艺术造型语言的基础，除了色彩方面的内容外，素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素，因而对于造型基础，素描可提供认识论和方法论的研究内容。（结合素描作品分析1、认识2、造型3、空间等方向的内容） 2、素描是绘画艺术领域中一种独立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。（欣赏三幅代表作品、感受素描作品高雅、独立艺术的一面） （二）素描的工具材料 素描通常使用纸本，其常用工具主要有以下几种： 铅笔、炭笔、炭精条、木炭条、钢笔、橡皮擦和纸笔等。 随着艺术表现形式的发展，素描使用的工具材料已走向更为广泛的表现领域。（介绍二幅现代素描作品） (三)素描静物写生学习目的和任务 静物以其静止不动、色调和质感单纯的特性，使初学者可以非常从容地深入观察和理解对象，研究和分析物象的造型原理诸因素，为表现更复杂的物象作好知识和经验的铺垫、准备与过渡。 (四) 素描静物作品赏析 第一幅《 》 基本欣赏点： 1、造型的基本语言------面；2、基本表现特征：将一切对象理解为各种不同的透视斜面组成；3、作者关注点：结构及体面转折；4、形式：体面式素描；5、效果：主观概括能力强。 学生讨论、谈对作品的感受。 第二幅《 》 基本欣赏点： 1、造型的基本语言：明暗调子；2、基本表现特征：光和影的模仿及利用；3、作者关注点：色调的层次和空间氛围；4、形式：光影式素描；5、效果：逼真、视觉空间立体感受、画面完整； 学生讨论、谈对作品的感受。 第三幅《 》 基本欣赏点： 1、造型的基本语言：线；2、作者关注点：解剖构造及其组合原理；3、基本表现特征：结构特征，几何化特征，线的穿透及分解、主观造型意识强烈；4、形式：结构式素描；5、效果：分解透彻、线条虚实、轻重、强弱的运用有效得的制造了视觉方向空间。 学生讨论、谈对作品的感受。 四、小结 素描的表现，取决于作者表现目的及观察方式和关注点，体面式素描可以帮助我们加强对立体结构的理解和表现；结构素描，可以使我们由表及里地看待和表现形象；光影素描则可丰富我们关于明暗色调规律的知识，提高视觉诸多因素再现对象的写实能力。 初级阶段的我们应该从对多形态素描的了解和学习入手，以帮助我们活跃思维和想象，提高感知和认知事物的敏锐度，全方位、多视角地研究和掌握造型规律和手段，从而更有效地提高绘画艺术表现能力，而不是陷入某种单一的方法和套路，并可在多形态的学习掌握中了解自己所敏感的艺术表现方式，逐渐确认和趋近自己艺术风格和雏形，或在需要时与自己专业的造型需求接轨。 五、作业及要求 1、思考：学习素描对艺术设计专业的作用？ 2、结构式素描写生练习 要求： 以线为主，不考虑明暗调子 利用线的虚实、强弱、轻重表现物体空间关系。 构图均衡、而有节奏 比例、结构、透视无大的差错 铅笔、炭笔均可、四开纸 4学时完成 第二章 素描造型的基本要素 第一节 素描静物写生的造型要点 课时：6学时 教学目的：了解素描造型的基本要点，