当代凋塑语言的流变及拓展的限定性.doc

当代雕塑语言的流变及拓展的限定性 大学城栏目：居民空间消息快播 | 空间栏目：艺术论文—雕塑类--论文欣赏 收藏到我的学习空间 收藏到我的课堂魔方 全屏 发表时间：2012-5-18 19:12:14浏览：47评论：0 引言 雕塑艺术以独立的品格作为艺术门类之一，以其区别于其它艺术形式的特点而存在于艺术之林。然而，我们看到当代雕塑发展的近二十年来，传统雕塑的概念与模式早已泛化与外扩，并且有一部分雕塑家所关注的焦点已不在雕塑本身，而是在雕塑的边缘或者边缘之外的领域进行探索与创造。虽然这是当代艺术状况大为进步的表现，但是同时我们看到当今世界，似乎很难给雕塑下一个令人信服的定义。雕塑的概念比任何时候都来得的令人捉摸不定，雕塑的概念已经宽泛到吞噬雕塑的边缘。 一、雕塑本体语言的特征 何谓“雕塑”？（Sculpture） 《现代汉语词典》中对雕塑的概念解释为：“雕刻与塑造，是造型艺术的一个部门。”《辞海》中的解释为：“造型艺术之一，是雕、刻、塑三种制作方法的总称。以各种可塑的（如粘土等）或可雕可刻的（如金属、石、木等）材料，制作出各种具有实在体积的形象。 ” 从本质上讲，雕塑是以物质实体性的形体塑造可视而且可触的多维立体艺术形象，借以反映社会生活，时代精神，表达创作主体的审美感受和审美理想，这使它除了具有一般的造型艺术所共有的形象物质性和具体直观性以外，还具有其它造型艺术门类所难以类比的特殊性。 首先，雕塑是唯一可以如实再现在三度空间中展开的现实审美的艺术类型，观赏者可以从不同的角度和距离来欣赏同一件作品。同一雕塑形象，随着观赏者的移步而换形并呈现出丰富、变化的形态，使观赏者获得不尽相同的审美感受。正因为如此，利用雕塑的这种实体丰富性来丰富作品的表现力以适应欣赏者在不同时间、不同地点、不同角度进行欣赏的需要是雕塑创作者必须考虑的重要问题。 其次，每种艺术形式都有它最适合表现的题材，雕塑由于其实体性特征，材料的静态性质，它在题材的表现范围上有一定的局限性，正是这种局限性构筑了雕塑艺术的另一显著特征，即外部造型的凝练和单纯性。对于雕塑的这种特征，王朝闻先生曾用极平实的语言描述了雕塑特有的语言形式，他说道“别的艺术可能用千言万语来讲一个人一件事，而雕塑往往是用一个比较静止的，不太复杂的形体，来包罗千言万语，代替对许多人和许多事的描写。”①这就是说，雕塑艺术的特长及雕塑艺术与其他艺术形式相比较而具有独特的审美特征。雕塑必须以立体的形体语言来对欣赏者“说话”，如果丧失了形体空间的表现，这就等于失去了雕塑特有的语言。 雕塑外部形象的单纯性要求雕塑家更集中更纯粹地表现对象的性格，突出一种主要的思想内容，这就形成了雕塑艺术在观念表达上的纯粹性特征。 再者，由于雕塑形象是具有物质性的立体实物存在，它既诉诸于人的视觉，也诉诸于人的触觉，引起观赏者的触觉感知，使得与触觉相关联的质感和量感具有了审美的意义，这种材料和形象的交融性，是其它艺术所不具有的，它也是雕塑艺术的一个重要特征。 最后，雕塑这种通过厚重的物质实体性特征还使它具有绘画所没有的体量感。雕塑艺术家把表现欲望灌注到物质实体中，例如：石头、青铜等，使它柔润起来，活起来，这样作品主题就完全渗透到自然的物质材料里去，使它服从艺术家的驾驭。雕塑的空间由于物质材料的体积而受到材料量的限制，其体量的大小直接影响到观赏的效果和作品主题的表达，同时也关联到雕塑作品与自然环境，周围建筑的合理配置与空间的协调。例如中国山西的云冈石窟大佛依山开凿，俯瞰塞北大地，气势恢宏的艺术形象与周围环境结合得十分自然和谐，如果把大佛缩小三分之一，它那庄严雄壮的气魄无疑就会大大减弱，雕塑艺术的这种物质性体量正是雕塑形式美的重要价值体现。 二、雕塑语言的流变与发展 随着雕塑艺术的历史衍变，从原始社会雕塑的实用意义、功利目的到古希腊雕塑中对人的表现占主要地位，反映希腊神话中的众神，他们用人的面貌去想象神，赋予神的形象以人的面貌、性格和思想感情；从西欧早期基督教雕塑、拜占庭雕塑、罗马式雕塑和哥特式雕塑到文艺复兴时期雕塑家在人文主义思想的影响下，创造了许多表现对人的无穷创造力的赞美，表现对生活充满乐观和信心；从追求宏大豪华的巴洛克式雕塑风格到把古希腊、古罗马雕塑遗产奉为典范和理想的古典主义雕塑；再到19世纪和20世纪雕塑的一个自由和多元的艺术时代。近代雕塑在二十世纪后半叶经历了几次革命性的变化：一是现代金属雕塑的出现，它以工业材料的拼接冲击着习惯于自然材料的审美情趣；二是波普雕塑以及酷似对象的超级现实主义雕塑的作品，它将雕塑中一贯的崇高因素用卑锁庸常的世俗生活所取代；三是极少主义雕塑，它以最简括的形体为观念阐释留下空间。时至今日，随着社会的发展与时代的变迁，雕塑的语汇已经发生