人在集体中与稻草人没什么分别.docVIP

人在集体中与稻草人没什么分别 编者按：苏紫紫，本名王嫣芸，2009年考入人民大学，2010创造“苏紫紫”，一夜之间成为网络红人，指责她炒作的批评之声也随之而来，随后，她从人民大学退学，开始了自己的艺术生活，苏紫紫说“裸体是一种表达方式，有的作品主题合适”，所以她的作品也不全然用裸体的形式来呈现。 人的社会性使人不断寻找个中群体，并努力使自己不自外于群体之外，苏紫紫却用《稻草人之梦》来表达自己逃出群体的愿望，她希望维持自我的独立性。但这种努力并不符合中国的传统，中国人习惯于强调集体的力量和团结的重要性，要求个体为集体作出牺牲，乃至要时刻准备着，在古代为家庭，在现代为国家，个体被完全湮没了。 因此，当苏紫紫要追寻自我时，她所面临的是传统的窠臼与现实社会的压力，她的努力被视为挑战社会的“视觉底线”乃至人文底线，于是，她成了异类，成为一种社会现象，她被逼到狭小逼仄的空间内，苏紫紫替代了本名，符号替代了个性。 当苏紫紫成为一个符号后，对她的解读便不是她所能掌控的了，也许有人认为她是炒作，也许有人认为她是在追寻自我，但这都不重要，重要的是“苏紫紫”这个称呼已经不再是王嫣芸所专有，在这样的情形下，人该如何保持独立与个性？ 苏紫紫选择了独立阅读与审视自我，其实这个选择也并未脱离中国传统，所谓独立阅读与审视自我，其实是“读万卷书，行万里路”的另一种解释，也是“日三省吾身”的现代诠释。 苏紫紫简介：苏紫紫，原名王嫣芸，2009年以湖北省综合排名第一的成绩考入中国人民大学艺术设计系，2010年4月28日创造“苏紫紫”，同年11月23日，以“苏紫紫”之名举办集装置《镜厅》、摄影《身体的旅行》为一体的个人展览《WHO AM I》，以赤裸的身体和直白的语境备受媒体关注，被媒体曝光后王嫣芸开始正式扮演“苏紫紫”，和媒体及大众展开一系列对话，并任凭媒体及大众用自己的观点再创造“苏紫紫”，作品开始转向行为艺术。2011年4月23日，举办个人展览《引号》，以行为艺术作品《泼墨》为主线，展出记录行为的摄像和摄影，并在现场展出装置作品《“ ”》，观众在装置作品上自由沟通。出版《我是苏紫紫》等作品。 人在集体中与稻草人没什么分别 腾讯文化：如果要模仿人类和社会本身，可以选择的介质很多，当初是怎么想到使用稻草人、旷野这两个介质来表达你的“破坏与焚烧”的？摄影师是否给了你一些灵感和帮助？画面怎么考虑的？是完全交给摄影师了，还是你自己有参与设计？ 王嫣芸（苏紫紫，下文称王嫣芸）：我个人觉得蜂群的构造和人类的组织形式极其相似，我们从小接受的教育是人多力量大，要有集体意识集体荣誉感，集体大于个人，这就像单看一只只蜜蜂时它们没有任何特别之处，但当它们汇集在一起，成为一个庞大的有机体时，就不容小觑。但在蜂群里面最大的群体工蜂是没有性别的，这个特点和稻草人非常符合。而且“稻草人”在英文单词里面有一层意思是“骨瘦如柴、呆滞而空洞的人”，这是我所理解的大多数人在集体中的状态。观众看到稻草人的第一反应也会往“假人”上联想，特别是我这个活人站在旁边的时候。 旷野倒是出于实际场地的限制和画面需要，这组作品是企业赞助完成的，企业提供了这样一个场地，并且帮助我们完成稻草人的编制，我们没什么可挑剔的，就很愉快的开始使用啦。 摄影师老郭是我非常要好的朋友，在创作中也给了我非常多非常好的建议，所以这次合作和之前几次作品不太一样，之前的作品我会写出脚本甚至画出草图，但这次因为和摄影师关系太好了我索性偷懒什么都没有弄，在沟通完作品基本的行动逻辑之后就开始各司其职，画面也由摄影师自行把握，总之玩的很开心。 因为裸体看我作品的人不知我说什么 腾讯文化：观察你以往作品，几乎都是采用近乎暴烈的形式来表达你的意图，比如之前的《看客》、《泼墨》使用裸体这个方式。在大卫都要打马赛克的年代，这是触碰中国社会“视觉底线”并绕不开的话题。你也说裸体与否，只由作品选择，但这次你恰恰没有采用裸体，也许会不如以前所引发的关注强烈，那么这次的作品是否会成为“沉默”的作品？ 王嫣芸：我喜欢这个问题。裸体本身是暴力的，它脆弱而危险。这次没有采用身体也是因为它太脆弱太危险，而火海本身也是危险的信号，我本人的身体在作品里面只是一个符号，这个符号的繁简度得特别注意。如果还像以前的作品一样采用裸体，会和火海这个元素相冲突，相互抵消，而一袭白衣虽然简洁，但却能在画面中脱颖而出。最重要的一点，白色长袍有浓重的宗教意味，和图中的配文一样，我觉得个人与集体的相互纠缠甚至覆灭，就是一场充满讽刺和痛苦的求道旅程。 在裸体引发的关注度这个问题上，我不太认为真正理解我之前作品的人仅仅是因为裸体了而去关注作品的。而那些因为裸体而来看作品的人大多数也真的不知道我在说什么。作品的共鸣性非常重要，只要读者能在作品中得到自己的感受，