摄影基础教程要点.ppt

认识数码摄影 数码摄影的过程 前期过程： 取景——按下快门释放按钮——曝光——CCD感光——光线直达CCD——CCD获取光线信号并转换成数码信号——通过数码相机内部软件转换成数码格式（RAW或JPG）——传输到存储器存储 胶片感光——胶片；数码感光——CCD或CMOS 后期过程： 用photoshop打开一张RAW格式文件——调整各参数（曝光、色温、反差、色彩、锐度……）——转换成工作图片——细节调整——完成——存储为JPG图片——发表 关于数码后期的几个认识误区 不需要后期处理才是原汁原味 错，后期是摄影的重要组成部分，不论是胶片和数码，都离不开后期， 胶片是传统暗房，数码是数码暗房； ２.RAW 是图片 错，RAW不是图片，而是数据格式，JPG是压缩图片格式， TIFF是未压缩图片格式 3. 后期处理让照片变得不真实 值得探讨。眼睛看到的未必真实，相机看到的也许是真实，因为相机不会思考。 这是哲学问题。景由心造，后期代表作者的感受。 4.只要学好photoshop才是标准后期 错，不论什么手段和使用什么手段，只要后期处理的照片达到了作者要表达 的意图就行。 数码相机类型 几乎每种传统胶片机型，都有相对应的数码相机 价格因素——CCD/CMOS画幅越大，价格越高 性能因素——对焦速度、快门速度、高感光度 使用因素——普通人群、摄影爱好者、专业摄影师 心理因素——实用、亮骚 目前最流行的数码相机——数码单反 画幅和像素 画幅是画质的重要因素，画幅越大，容纳的真实像素越多，画质越好。 像素的定义： “像素”（Pixel） =Picture（图像） 和 Element（元素） 是用来计算数码影像的一种单位 真实像素越高，画质越好； 插值像素； 高像素的用途——不要盲目追求像素 数码摄影和器材的关系 经济因素 ；　追求目标；　后期能力 数码摄影和胶片摄影比较 前期： 胶片费胶卷，数码费硬盘； 胶片对镜头依赖性大，数码对镜头依赖性不高； 胶片重思考、数码较轻率； 胶片平和，数码浮躁； 胶片化学污染，数码电子污染； 后期： 胶片暗房技术门槛高，数码暗房容易上手； 胶片暗房技术成熟，数码暗房没有标准； 胶片真实性相对可靠，数码照片真实性打折扣； 胶片存储面临画质损失问题，数码照片不会； 前景： 胶片成为一种怀旧，数码则成为主流。 2014 年 12 月 16 日 本讲座的适用人群：业余摄影爱好者 认识摄影 认识传统胶片摄影 认识数码摄影 认识数码单反相机 认识镜头 基础篇 基本的概念和技能 曝光和对焦 光线和色彩 传统构图法 寻找新视角 前期篇 端正后期态度 后期需要准备些什么 常用后期软件 Photoshop常用功能 Photoshop处理图片实例 如何分享 后期篇 优秀数码摄影人的素质 技能训练循序渐进 理想主义和责任感 艺无止境 升华篇 风光数码摄影实践 人像数码摄影实践 微距数码摄影实践 其它题材数码摄影实践 实践篇 认识摄影 简单说法，摄影就是使用有拍照功能的工具拍下一张影像； 高级说法，摄影是通过相机表达作者对所看到画面的印象和情绪； 摄影：按下快门——获得图片——图片传达作者的意图——分享。 摄影的分类及特点 常见摄影：风光、人文、人像、人体、建筑、微距、野生动物、新闻纪实、舞台、运动、lomo、生活记录 风光 自然风光，以表现大自然的神奇伟大和美丽为主 广角、小光圈、脚架、中大画幅 代表人物：亚当斯 人文 人文指人类社会的各种文化现象 凝重厚实深沉，让人产生思考 标准镜头、大光圈或小光圈、135相机、旁轴、徕卡 代表人物：布列松 人像 表现人的形体美感、表情、意境 35-135mm焦距、大光圈或小光圈、摆拍、特写 人体 表现人类裸体美的摄影形式，难度比较大。 35-70mm、讲究布光； 建筑 建筑物形式美 广角、超广角、鱼眼 微距 把微小物体按放大率放大，巨像摄影； 最佳放大率1：1； 专业微距镜头、景深、防抖 野生动物 负重、危险、“大炮”、大光圈、高速快门 新闻纪实 新闻性、真实性、客观性 广角、标准镜、特写、快速反应 舞台 灯光变化是难题 长焦、自动测光、快速反应、大光圈、高感光度 运动 运动瞬间形式美 大光圈、广角、中长焦、高感光度、高速快门 LOMO 一种生活方式、重拍摄感觉 Lomo相机、胶片、色彩、非主流构图、迷离 生活记录 平常生活照、聚会、纪念照 重在记录平常、精彩、历史沉淀、傻瓜式 特殊摄影：针孔、婚纱、军事、水下、极限运动、时装、航空、商业广告、娱乐/名人 … 摄影三层次 从自娱自乐到糖水片 自娱自乐——新鲜感、封闭 糖水片——视觉舒适、心理平淡（无哲学思考） 糖水片标准： a) 曝光准确 b) 构图符合审美 c) 灰度、色彩运用得当 表达自我，传递内心 摄