明清戏曲-10要点.ppt

明清戏曲 明清传奇 明代初年，北曲杂剧衰落的同时，南戏却得到了较大的发展，并吸收了北曲杂剧中的某些成分，逐渐演进到了传奇阶段，从而开创了我国戏曲史上以传奇为主的新时期。 传奇艺术体制的演进 1.剧本分出并加以出目 南戏剧本虽有段落可分 ，但剧本上没有明确标明出数。传奇剧本分出，而且还加上了出目。 2.南北曲合套的形式普遍运用 3.集曲的广泛使用 所谓集曲，就是从同一宫调或声情相近的宫调内，选取不同曲调的各一段，连缀成一支新曲调 4.曲律更加严格 南戏中有的曲调如【福马郎】等既可用作净、丑的冲场曲，也可用作连套曲，而且有时生、旦也可以唱，但在传奇中只能用作净、丑的冲场曲 5.脚色体制有了较大的发展 宋元南戏只有七个基本脚色，到明清传奇从中有分化出几个新的脚色。 明清传奇的发展概况 传奇从明初至清末，大致经历了三个阶段 第一阶段：明代初年，南戏逐渐向传奇演进的阶段。艺术体制上还不够完善，而且由于统治者对传奇内容上的干预也影响了传奇的发展。 文化高压，要求文学作品宣扬封建礼教，明道致用。出现了许多宣扬封建传统道德的传奇作品，如丘浚《五伦全备记》、邵灿《香囊记》等，充满封建说教味。此阶段的剧作思想性和艺术性不高。 第二阶段：明代中叶到明末清初，传奇发展黄金时期。这一时期传奇创作上出现了三个高潮： 1.第一个高潮出现在明代嘉靖年间，魏良辅改革昆山腔，使昆山腔较其他唱腔细腻婉转，为文人学士喜爱，吸引大批文人参与创作。明代中叶政治上的新变化，也使得此时期的戏曲创作突破了明初以来宣扬封建礼教为主旨的创作思想的束缚，有利于戏曲创作的发展和繁荣。出现了许多反映社会现实的戏曲作品。 代表作家作品有李开先《宝剑记》（取材《水浒传》林冲之事）；梁辰鱼《浣纱记》（范蠡西施爱情故事）等 2.第二个高潮为万历年间以汤显祖“四梦”为主要标志的传奇创作高潮。城市经济的发展给戏曲的繁荣提供了雄厚的物质条件和大量的观众。王学左派新思潮的出现为传奇创作提供了新的内容。 这一时期的传奇创作特点： 一是传奇作家和作品大量涌现； 二是出现了许多具有反封建内容的作品（汤显祖《牡丹亭》，高濂《玉簪记》）； 三是戏曲批评获得了较大的发展（沈璟《唱曲当知》、《正吴编》，王骥德《曲律》，吕天成《曲品》） 四是形成了不同艺术风格的戏曲流派（临川派、吴江派） 3.第三个高潮是明末清初以李玉为首的苏州派作家的出现。传奇作家大多经历国亡家破的动乱生活，使得他们能够面向社会现实，在传奇中较真实的反映这一动乱的社会，尤其是以李玉为首的苏州派。 代表作家作品李玉《万民安》（写以织工葛贤为首的市民群众反抗税监孙隆的斗争）、《清忠谱》（明末东林党人与市民群众反抗封建暴政的正义斗争），朱佐朝《渔家乐》等 第三阶段：清代中叶以后传奇逐渐衰落的阶段。清康熙二十年后，大规模的抗清斗争基本结束，清朝统治进入相对稳定的时期，清统治者政治上采取了许多缓和阶级矛盾和民族矛盾的措施，但文化上仍采取严厉的统治政策，大兴文字狱，压制思想上的反清。这就影响了传奇思想性的下降，也影响了它的发展。 虽然传奇走向衰落，但也出现了“南洪北孔”（洪昇《长生殿》、孔尚任《桃花扇》）为标志的最后一个创作高峰 在这一阶段，原先活跃在各地的花部诸腔戏的都了较大的发展，逐渐取代了传奇在曲坛上的统治地位。 明清杂剧 明清时期戏曲形式以传奇为主，但杂剧仍占有重要地位。 明清杂剧与元代杂剧在体制上有一些新的变化： 一、剧本形式，一本不限于四折，可一本一折，长的可达十折左右。 二、曲调，有纯用北曲，也可用南曲或南北曲合套。 三、一本杂剧不限正旦或正末一人主唱，凡上场脚色皆可唱。 四、脚色体制（正旦、正末，生、旦等脚色名） 因此明清杂剧与明清传奇相比，只在于篇幅长短的不同。 代表作家作品有朱权《冲漠子》、《卓文君》，朱有炖《香囊记》、《曲江池》等，王九思《杜甫游春》、《中山狼》，康海《中山狼》、《王兰卿》，徐渭《四声猿》（《狂鼓史》、《翠乡梦》、《雌木兰》、《女状元》），汪道昆《高唐梦》、《洛神记》等 花部的兴起 清康熙末年到道光年间，是我国戏曲史上又一个转折时期，从明初以来一直占据统治地位的传奇，其曲坛霸主地位已为高腔、梆子腔、柳子腔、皮黄腔等地方戏所取代。 昆山腔演唱的传奇语言典雅、旋律婉转高压，所以将用昆山腔演唱的传奇称为雅部，而将其他地方戏称为花部，又称乱弹。 花部诸腔不为文人学士、官僚大夫重视，但受下层民众欢迎。到康熙年间，地方戏蓬勃兴起，并形成与雅部争胜的局面。 花部雅部第一次争胜发生在扬州，乾隆多次江南巡视，路过扬州，扬州大盐商为迎驾征调戏班，后蓄养家班。各种地方戏曲随戏班汇集扬州，造成花雅两部直接争胜局面。 继扬州之后，北