15.《簪花仕女图》教材.ppt

《簪花仕女图》;目录 1、概述 2、临摹步骤 3、归纳总结 4、注意 5、临摹技巧 6、艺术价值;《簪花仕女图》， 该图是贵族妇女的生活写照。这幅画上共绘就6位丰颊厚体的贵妇，她们打扮艳丽入时，云髻高耸，顶戴的折枝花朵皆不相同，脸上又晕染娥眉，衣饰华丽，身着低胸长裙，外罩薄纱，显出半透明的质感，是中晚唐以后典型的贵妇形象。贵妇的脸上、手上罩染的白粉，千年而下，仍然给人肤若凝脂、粉妆玉琢的细腻感觉。尤其是纱衣透体和肌肉丰腴的描绘，表现了画家勾线、赋色的高超技巧。全画光彩照人，仕女们神态安闲，或戏犬、或漫步、或赏花、或拈蝶，在庭院中闲散地消磨着时光。;唐 周昉 《簪花仕女图》局部; 《簪花仕女图》的临摹步骤 一、起稿 可用铅笔在图画纸上对临起稿，或直 接拷贝临本，用铅笔将画稿拷贝到绢或 熟宣纸上，铅笔线要轻、淡。 也可直接把画稿拷贝到白纸上，特别 是用绢画时，这样可以避免画稿变形。 ;《簪花仕女图》 临摹步骤之一; 要注意线条墨 色的浓淡和虚实变 化。起笔、收笔要 讲究。 虚入虚出 虚入实出 实入虚出 实入实出 ;《簪花仕女图》 临摹步骤之二;;四、罩染 用朱磦加朱砂罩染红裙，白纱衫遮盖处要浅，团花周围要渲开。 用淡白粉加少许赭石、藤黄罩染白色纱衫，颜色不宜过厚。 用胭脂加花青墨罩染紫色披帛。 用三绿加少许白粉罩染腰带。 用白粉平染履。 用曙红平染红花底色，再用朱砂加朱磦罩染。 用假金色（赭石、藤黄加少许曙红和墨调配而成）平染叶 ;;五、细部刻画整理 用曙红加胭脂复勾红裙的衣纹。纱衫的红色和团花背面分别托染朱砂、白粉，相互连接处要渲开。 用较浓的白粉沿着衣纹勾线，并勾纱衫上的白色菱形图案。注意在勾白线时不必紧贴衣纹，似贴非贴更易于表现薄纱轻柔的质感。再用薄白粉托染白色纱衫背面。 ;用稍重的墨色加胭脂复勾紫色披帛的衣纹，用朱砂、二绿分别画出云凤图案并勾白粉细线。履的背面托染白粉 用胭脂复勾红花花瓣，用赭石加少许墨复勾叶子。金粉勾叶筋、花筋。 用朱砂平染红球，三绿点染小珠子，金粉勾金钗和手臂饰物。;;;六、头部画法步骤和方法 1、勾线 勾线时一定要注意线条墨色的浓淡和线条粗细变化。 头部发髻外缘墨色应稍重稍粗。 发际、鬓发上，眼睑和眉的墨色稍浅稍细，发际的头发勾线要虚入虚出。 面部肌肤部位墨色应淡而细。 2、渲染 发髻：用墨色渲染3—5遍发髻，第1遍的墨色稍浅，以后每遍之间的墨色可稍加重。注意在发际处的渲染要自然虚开。不要染到额头，也不要齐发际留下墨痕。 ;;4、开脸 眼睛：用墨加少许花青勾上眼睑、睫毛。赭石加墨染眼球。用稍重的墨色复勾上眼睑和眼球。用焦墨点瞳孔。用白粉加少许花青渲染眼白。 嘴：用朱磦加少许曙红平染唇部。用稍深的胭脂在口缝中部上下渲染至唇边嘴角。用较重的胭脂加少许曙红复勾口缝至嘴角。 鼻、耳、面部等肌肤部分用浅朱磦加少许赭石复勾 发际：用浅墨加少许花青细笔丝头发。 眉：“桂叶眉”。用花青加墨渲染，自然晕开如桂叶形状。 两眉中间的金色圆点名为“花钿”，用金粉点染。 面部和发髻分别托染白粉和重墨，发际处要渲开。; 发际、眉毛与面部皮肤衔接处要自然。;; 《簪花仕女图》的临摹步骤; ;其一，画家在线条的运用上突出了线描性能的各种特点。人物面部和肌肤的勾线稳重准确，细劲而有弹性；纱衫和长裙的勾线挺拔有力，刚柔相济；发际的勾线根根可数，笔法飞劲；服饰图案的勾线自然流畅，工细而不刻板。画家运用富于变化的线条生动地表现出不同物象的质感和美感，充分显示出中国画的线描艺术具有丰富的表现力和无穷的魅力。 其二，画家在赋彩上的娴熟技法独具匠心。全图以统一的红暖色调把握全局，配以朱砂、石青、石绿、赭石、胭脂、花青、草绿、白粉、金粉等颜色，画面色彩交相辉映，富丽明快，浓重典雅。尤其是对于大袖薄纱衫的表现之完美，在中国古代工笔人物画作品中是独一无二的。即通过纱衫在设色时色彩深浅的变化和在白色纱衫着色后，沿衣纹勾白线的技法，充分表现出纱衫轻柔、重叠遮盖的透明感和质感，准确地表现出衣衫之间叠压关系。;其三，画家在细部处理上精益求精，极尽工巧之能事。“花冠”在唐代的画迹中极为罕见，画家对图中仕女头饰的刻画极为精致，高耸的发髻簪着大朵的鲜花、步摇和金钗，衣服和披帛上的图案描绘得十分精细。仙鹤羽翅排列有序，犬的皮毛渲染虚实自然，团扇、拂尘、