京腔京韵.doc

京腔京韵 教学目标 1.初步体验京剧特有的声腔、节奏特点。 2.能分辨京剧中“西皮”和“二黄”两种不同的声腔，并能为“西皮流水”填上歌词进行演唱。 3.在听、唱、动的活动中走进国粹京剧，了解有关京剧的基本知识，增添对祖国传统艺术的热爱之情和民族自豪感。 [教学目标] 　　(一)通过演唱和欣赏活动，感受和体验豫剧、川剧和黄梅戏音乐的风格特点，喜欢这几种地方戏曲，进而树立喜爱戏曲音乐、关注中国民族音乐文化的态度。　　(二)学会演唱具有戏曲音乐风格的歌曲《梨园英秀》，体会歌曲的热烈、欢腾的情绪，能够自信地用活泼的歌声来唱这首歌曲，并能够给歌曲的演奏编配节奏和动作。 　　(三)知道我国地方戏曲和昆曲、豫剧、黄梅戏的知识。 [作品分析] 　　《梨园英秀》是一首赞颂我国传统戏曲音乐、表现广大群众热爱戏曲音乐、学唱戏曲的生动场景，激励人们热爱戏曲音乐、发扬中华国粹、振奋民族精神。这首歌曲的显著特点是有唱、有说，有对戏曲的模仿，富有动感和青春活力，带有戏曲音乐韵味和通俗歌曲风格，新鲜活泼，适合青少年演唱。　　歌曲为C宫调，4/4拍子。歌曲在结构上可分为三个部分。　　第一部分，歌曲旋律模仿戏曲音乐与打击乐器的前奏，加上反复共8小节，曲调显得十分生动活泼，把我们带进一个戏曲演出的氛围之中。　　第二部分，是数板式的唱词，即：将歌词按照一定的节奏说白。　　第三部分，回到歌唱部分，包括独唱和合唱的单二部曲式，曲调吸收了戏曲音乐，特别是京剧音乐的素材，并与通俗音乐节奏相结合，显得新鲜，亲切、生动活泼。A段为独唱部分，由起、承、转、合四个乐句构成，第一乐句的节奏型构成此乐段音乐的基础，整段音乐表述了我国戏曲音乐具有丰富的表现力和学习戏曲技艺的艰辛道路。B段为二部合唱，是对比发展的乐段结构，它与A段形成对比。B段的第一乐句4个小节节奏型是此段音乐的节奏基础，第二乐句是在第一乐句的基础上发展而成的，并以此结束全曲。　　歌词中有“南昆北弋”、“东柳西梆”和“四功五法”句，“南昆北弋”指南方的昆曲，北方的弋阳腔；“东???西梆”指东部地区的柳子戏，西部地区的梆子腔。“南昆北弋，东柳西梆”是概括我国古老戏曲剧种四大类型的一种习惯性的传统说法。这种说法在清代同治初年，或许更早一些已经开始流行。清代前期，活跃于我国戏曲舞台的四种主要声腔剧种是昆曲、弋阳腔、 柳子戏和梆子腔。昆曲有南昆和北昆，正宗的昆曲流行于南方。弋阳腔是一种古老的剧种，元代起源于江西弋阳，明代嘉靖时流传到广大地区，传到北方一般称为高腔，以后又发展成京剧。柳子戏，也叫弦子戏，原来流行于河南、山东一带，发展成现代的山东吕剧等。梆子腔是我国北方地区的各种地方戏曲，用木梆子打击节拍，如秦腔、山西梆子、河北梆子等。因此“南昆北弋，东柳西梆”只是一种约定俗成的说法，对我国戏曲的分类表述并不十分准确，它只是一种泛指。　　“四功”是指：唱、念、做、打，是戏曲表演的四种艺术手段，也是戏曲演员的基本功。“五法”是指：“口、手、眼、身、步”，它是指：发声(口法)、手势、眼神、身段、台步。这是戏曲表演的基本技法。(“五法”也有的是指：“手、眼、身、法、步”，这里“法”是规则、程式的意思。也有人认为“法”是“发”的讹传，是指头发，戏曲中的甩发。) [教学建议] 　　(一)单元课时分配建议　　本单元共３课时。课时分配可有多种方案。例如，一种方案是：第一课时，概括介绍地方戏曲，学习歌曲《梨园英秀》；第二课时，复习歌曲，欣赏昆曲选段和豫剧选段；第三课时，继续复习歌曲，欣赏黄梅戏选段，小结本单元。也可采用另一种方案：第一课时，用大部分时间，结合欣赏介绍地方戏曲，开始学习歌曲《梨园英秀》；第二课时，着重学习歌曲《梨园英秀》；第三课时，结合复习欣赏三段戏曲选段和歌曲，采用表演形式或竞赛形式，小结本单元内容。　　(二)学习歌曲《梨园英秀》　　1．充分利用录音范唱和音像资料。这首歌曲既有戏曲音乐特点，又有通俗歌曲的因素。一定要唱出这首歌曲的特殊的风格、韵味，不能唱得和一般艺术歌曲一样。因此，充分利用录音或录像资料是一个便捷、有效的方法。　　2．要打破教唱歌曲的常规，采用适合这首歌曲的教歌方法。目的是尽快学会，唱得有味。多使用听唱的方法，或者在视唱过程中，部分地使用听唱法。　　3．在学会歌曲之后，引导学生设计、变换歌曲的演唱形式，并加进打击乐伴奏，编配适当的表演动作。最后分成小组，各担任其中一项任务进行综合??的表演。要留出时间保证这项活动的进行。但是对于综合性的表演活动，不要要求过高，有些也可以简化处理，例如，打击乐器伴奏可以用拍手来代替，表演动作也可以简化成简单地摆动身体。 　　(三)本单元知识性的学习　　本单元知识性内容主要是戏曲音乐和三种地方戏曲知识。可以结合本套教材八年级上学期学习过的京剧单元，复习有关知识。