服装画基础试题.doc

教 案 内 容 备 注 新课导入 在学习时装画之前，我们首先了解一下什么是时装画。 第一章 服装画基础 一、概述 (一)时装画的发展 渊源其发展可以追溯到西欧的文艺复兴时期包括流行服装民俗服装舞台服装表现手法多采用素描和版画形式17世纪中叶美尔究尔·嘎郎这期间主要倾向是反映以法国宫廷为中心的欧洲时装18世纪中叶出现专门介绍服装的刊物为首的有法国的流行时报英国的妇女杂志均采用铜质印刷手段印制19世纪前半叶出现有版彩色印刷技术自19世纪末由于社会的进步和科技的发展照相凸版印刷术产生随之形成今天的时装杂志和时装画报20世纪以来随着人类社会的文化思想，艺术思潮和艺术形式的丰富与活跃，时装画逐渐从美术家那分离出来开始出现专门为有关画报和杂志画的时装画20世纪30年代为我国时装画艺术萌芽期50年代末为起步时期70年代末和80年代初为发展期30年代时装画代表人物当数现代艺术大师叶浅予现代工艺美术宗师张光宇和张正宇。 时装画是服装设计师知识结构的一部分，对设计师来讲，时装画的设计功能是： 1. 表达设计结构，提高设计效果； 2. 培养审美能力，提高鉴赏能力； 3.表现设计师风格和个性。 服装设计师必须熟练的掌握时装画这门工具，能得心应手地表达出自己的设计构想。 （二）、时装画的概念 时装画是将服装设计构思以写实或夸张的手法表达出来的一种绘画形式。线条、造型、色彩、光线和面料肌理是时装画的基本要素。其种类因消费目标和绘画工具的不同而千变万化，有水彩、水粉、钢笔、铅笔、剪纸和计算机绘制等。时装画是表达服装设计构思的重要手段，是传递时尚信息的一种媒介，其对服装审美有积极的推动作用。在当今社会，时装画既有艺术价值，又有实用价值。 （三）、时装画的分类 从绘画方式和种类上分类为： 1、时装效果图（FASHION SKETCH）是指用以表现时装设计构思的概略性的、快速的绘画，通常着力表现时装的结构。时装效果图旁一般附有面料小样和具体的细节说明，是设计师在时装创作整个过程中美感的捕捉。时装效果图不仅需要表达出服装的款式、颜色、材料质感，更要表现出服装的功能、应用环境、特殊工艺、流行趋势、市场定位等诸多因素，因为时装效果图比其他几种时装画更能体现服装的商业价值。 时装效果图是服装设计的第一步，良好的时装设计效果图是准确有效地进行打板和制作的关键。它将设计师的构思完整、形象地展示出来，在服装与人体的关系上给人以直观的效果，是设计语言的形象化表达。 我国加入WTO以后，服装设计随着服装产业的不断发展与完善越来越受到社会的关注与重视。服装产业和消费观会不断变化，生产类型向小批量、多品种、短周期模式发展，消费品位也越来越高，服装设计就要迎合消费者的需求，符合流行的发展趋势、不断推出新的设计作品。在这个意义上，时装画担负着重要作用，它将更准确，更有效的促进服装生产的发展，推动服装业的不断繁荣。 2、流行时装画（POPULLAR FASHION ILLUSTRATION）常见于时装拓展机构的流行发布读物中，它并不是可以直接用于服装生产的时装画，而是按一定的流行趋势，浓缩了时尚概念所具有的指导意义的时装画。一般每季到来之前半年的时间，由一些权威性机构或组织根据时装发展的趋势策划出来的流行发布。每季的流行时装画都会推出不同的主题，并反映在色彩、款式、面料这三大要素上，将流行时尚的信息与概念用夸张的手法表现出来。如国际羊毛局、中国服装设计师协会、香港贸易发展局、中国纺织信息中心等机构，每年都会通过报纸、杂志进行流行发布。 3、时装插画（FASHION ILLUSTRATION）是一种根据文章内容或编辑风格的需要，用于活跃版面视觉效果的时装插图形式。它可以不具体表现时装款式、色彩、面料的细节，只希望画面能吸引读者，多配在时装报纸或杂志中，也常用于时装海报、POP广告、产品样本中。时装插画以简洁夸张的形式，富有魅力的形象引人注目，以达到加强视觉印象的目的。 从时装画所表达的最终效果及功能上大致可分为： 1、表现成衣时装画。表现一般成衣的时装画画面中的服装款式结构，工艺特点及装饰配件等都要表现得极为准确，清晰其设计对象是某一阶层或某一行业，某一年龄段的人这类时装画一般出自于服装设计师之手其特征是作为服装设计的第一步和服装设计的科学依据而存在的它更多的考虑到服装的合理性和服装的效果因此它是以实用价值占主导地位。 2、表现高级时装的时装画。其设计对象是某一个具体的人这类时装画其画面效果更接近于绘画艺术具有很强的艺术性和鲜明的个性特征因此它一般不是作为设计的科学依据而存在的而是用作欣赏及宣传等值得指出的是此类时装画不仅仅是出自于服装设计师