追随大师—色彩静物欣赏.docVIP

课 题：静 物 欣 赏——追随大师目光 授课班级：高三班 课程类型：美术欣赏 教学目的： 1、通过西方绘画大师静物作品的欣赏，静物画的绘画风格和艺术特色3、静物画作品欣赏活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的表现手法，培养学生领悟与感悟静物画的所表现美的能力，激发学生热爱大自然的情感。静物画作为一种艺术表现形式，世界许多绘画大师都有杰出的作品。静物画作为一种艺术表现形式，世界许多绘画大师都有杰出的作品。早期的静物画都是相当写实的，画家们注重色彩协调，画面精致，对象描绘准确逼真，一丝不苟。比较突出的是17到18世纪荷兰、法国、英国、意大利的画家们。19至20世纪以后，出现了令人眼花缭乱、风格多变的繁荣局面，各种思潮，各种流派不断涌现。保罗·塞尚（Paul Cézanne）保罗·塞尚（Paul Cézanne，1839—1906），法国著名画家，是后期印象派的主将， 西方现代画家称他为“现代艺术之父”或“现代绘画之父”。保罗·塞尚 指出：“世界上的一切物体都可以概括为球体、圆柱体和圆锥体”，从而在画面上做到极大的概括。画家仍孜孜不倦、勤奋作画。1895年，画商伏拉尔为他在纳弗罗街自己的画店里举行过一次展览，共展出作品150件。1900年巴黎万国博览会举行“法国艺术100周年纪念”美展，?塞尚的3件作品入选展出。?1906年10月2；日，塞尚照常凌晨5时起床，拿起画架，到野外去写生，但是，他却没有能够再回到自己家里，?由于心脏病瘁发，他在作画中死去。人们把塞尚叫做“现代绘画之父保罗·高更 Paul Gauguin 保罗·高更 Paul Gauguin 是法国后印象派画家、雕塑家、陶艺家及版画家。于1848年6月7日生于巴黎，逝于马克萨斯群岛的法都—伊瓦。与塞尚、梵高合称后印象派三杰。高更在技法上采用色彩平涂，注重和谐而不强调对比，他的绘画风格与印象主义迥然不同，强烈的轮廓线以及用主观化色彩表现经过概括和简化了的形体，都服从于几何形图案，从而取得音乐性、节奏感和装饰效果。其理论和实践影响了一大批画家，被誉为继印象主义之后在法国画坛上产生重要影响的艺术革新者。·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已挤身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。1890年7月29日，梵高终因精神疾病的困扰，在美丽的法国瓦兹河畔结束了其年轻的生命，是年他才37岁。在他的眼中，只有生机盎然的自然景观，他陶醉于其中，物我两忘。他视天地万物为不可分割的整体，他用全部身心，拥抱一切。构图：构图就是组织画面，把画面上要画的东西安排得好看、舒服。这种布置物象的方法，也称“布局”。它是画面的骨架结构，是作品成败的关键。形状、线条、明暗、色彩都是构成布局的因素，其中形和线的布局是主要的。构图的第一步是在画面上安排好物体的位置和大小比例，使之看上去舒适恰当。第二步是处理好画面上各种物体的完美的艺术整体，主体突出其不意，并具体有形式美感和艺术感染力。构图的基本形式有：平行垂直构图、平行水平构图、平行斜线构图、对角线构图、十字架构图、三角形构图、“S”形构图、辐射线构图及圆形构图等。不同的构图和光线给我们完全不同的感受。《有壶的静物》运用强烈的明暗对比，使物体凸现在深沉的背景上，水平线构图使画面平静并具有秩序感，表现出沉着、宁静、优雅的古典风格；静物构图一身要掌握上紧下松、受光面多留、背光面少留的原则。 B、空间结构：在这幅画的创作过程中，塞尚精心地摆放了倾斜的苹果篮子和酒瓶，在桌布形成的山峰之间随便地散落了一些苹果，将盛满小糕点的盘子放在桌子后部，垂直看也是桌子的顶点。 C、色彩表现：塞尚还尽量让苹果的色彩能够互相产生对比，使补色尽量明亮起来。这幅画的绝妙之处是难以用语言来表达的，观者能从不同的层面上领悟到它所具有的美。 3、向大师学技法 A、干画法：是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。表现肯定、明晣的形体结构和丰富的色彩层次，是干画法的特长。 B、薄画法：通常是指作画时调色较稀薄滋润,具有水色淋漓的绘画效果.。 C、笔法：《向日葵》梵高——这些简单地插在花瓶里的向日葵，呈现出令人心弦震荡的灿烂辉煌。梵·高以重涂的笔触施色，好似雕塑般在浮雕上拍上一块黏土。黄色和棕色调的色彩以及技法都表现出充满希望和阳光的美丽世界。 《桌上的静物》塞尚——1890年以后，塞尚的笔触变大，更具有抽象表现性。轮廓线也变得更破碎、更松弛。色彩飘浮在物体上，以保