年轻时觉得方文山好.docVIP

林夕作的词算是经典吗？ 这是我们审美降低了还是整体文化水平降低了？或者说是当代出不了真正的诗人？我认为，不说远了，弘一法师的词就与他们不是一个档次的。现代滥用字词的现象越来越严重，经术不明由小学不振。现代的我们不识字或者识字太浮薄，太粗浅，不能到精深处了解。修改 林夕词作4000多首，涉及社会人生的方方面面。《不吐不快》讲友情变迁，《赤子》讲亲情生疏，《皇后大道东》讲回归时的港人心态（罗大佑的《皇后大道东》所唱的到底是什么，要表达什么？），《天水围城》讲移民政策的弊端。有情怀，有喟叹。而且林夕学佛以后，看待事物的眼光更加开阔。从曾经的「原来过得很快乐，只我一人未发觉」到现在「原来在快乐中，不必明白快乐」即是一例。经典与否可以留待时间去检验。但如果多年以后，后人要选出我们这个时代一流的词作者，林夕毫无疑问应该入选。当然你要说这个时代都是垃圾，我只怀念苏轼柳永李叔同，那我无话可说。 方文山像在用文字变魔术，用词幻化万千，美不胜收。林夕，可以说没有一个词人可以像他一样，寥寥几笔便写尽爱情的起承转合，最终剩一个禅意的留白。眼浅的人读不懂林夕。 林夕的歌词对人事的精准把握，对情绪的细腻刻画，都堪称一流。 年轻时觉得方文山好，歌词声律婉转押韵，意思千回百转。长大了觉得林夕好，再多汹涌情感，都如地下河，平淡才最真实。 以前偏爱方文山的词，觉得古风古韵，意味悠长。但随着年龄增长，我觉得华语第一词人非林夕莫属。理由太多了，这里从一个侧面说一说。与词人合作歌手的水平来判断，林夕当之无愧是词帝。张国荣、王菲、陈奕迅等超一线的歌手的歌都由林夕包办。其中与张国荣合作较早，也最为经典。张国荣是一个极端追求完美的艺术家，对歌词的挑选极为苛刻，尤其是在他艺术生涯的后期，几乎对音乐要求达到完美，而也是在这个时期张国荣的歌的歌词几乎都有林夕包办，林夕的实力可见一斑。从作品来讲《我》堪称艺术品，就连哥哥都说《我》是林夕送给他的礼物。《怪你过分美丽》，《春光乍泄》，《左右手》，都堪称经典，无奈哥哥粤语歌居多，歌曲歌词格调太高，在内地传唱不多，不过非常耐听，林夕的歌词常常听完之后让人掩卷沉思。近几年各大音乐节目大量翻唱哥哥作品，其中林夕作品出现的频率最高，可见经典经得起推敲。林夕之于王菲，就像林夕自己说的“我与王菲是没有名分的夫妻。”没有林夕，王菲的歌曲深度不可能那么深，有了林夕，香港乐坛品味提升了一个层次。最后推荐几首林夕的歌，大家体会一下。《至少还有你》，《春光乍泄》（国语版，林宥嘉翻唱的破为传神），《我》，《没有爱》，《你快乐所以我快乐》，《蝴蝶》（粤语为邮差），《棋子》，《小城大事》，《少女的祈祷》《追》。林夕的歌，非常耐听。 比国文水平，比文采，当然比不上前人，毕竟文化断代。而且如弘一法师等人都是书香门第长大的，从小就读四书五经诗词曲赋，不能比。 林夕不但作词多，散文、专栏、杂文也不在少数 方文山的词就像林浦的诗：疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏，字面美则美矣，意境也有，但是堆彻之意太浓。而林夕的词就像归有光：庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。他要写爱，全文可以没有一个爱字，却让你感觉字里行间全是爱，这就是宗师和大师的区别吧。 宋朝人看不起词，词在宋朝文人一直被视为“小道”。词在宋人文体中属于下流，有词就有曲，词和曲是离不开的，“词曲本不相离，惟词以文言，曲以声言尔。”“其实词即曲之词，曲即词之曲也。”。词全称“曲子词”，“曲子”、“词”都是它的简称。宋词是宋朝社会的里巷俗曲，宋朝文人墨客只是以写诗的余力和游戏态度来填词。所以宋人把词称做“诗余”，也称为歌词、小歌词、小词，总之词乃“小道”。在宋朝赫赫有名的词大家柳永柳三变、张先张三影在七卷《宋史文苑传》当中竟没有传，在近百人当中竟没有他们的名字，这说明词人地位是极低的，宋词在宋朝文体中属于最卑微的最下流的地位。 好多人说写字漂亮是种”天赋“，还没认真的练呢，就先否定自己，或者才练两天，一看没什么进步，就说：”老天没给我这种天赋“。写不好字的人，各种理由，各种借口。 笔：我记忆中练字从来没有限制用哪一类笔，甚至在街边看到一副写的好的对联，直接就站在旁边看，拿根树枝或者瓦片就直接临写。 字帖：我的建议是用古贴，基础差的最好是用唐代的楷书字帖，或者直接用类似《兰亭序》这种行楷字帖。有人可能会问，怎么能用毛笔字帖来当硬笔字帖。呃，如果觉得别扭，推荐田英章的楷书字帖，尤其是专讲笔画的（这个后面会说到）。庞中华的？呵呵。 视频：其实我建议看看北方网的《每日一题，每日一字》，田蕴章主讲的，虽然是讲毛笔的，不过毛笔和硬笔是共通的。最主要是可以提升你的欣赏能力。什么样的字好看，什么样的字难看，这个其实很关键。 怎么练：我就直接把我的经历说一遍吧，我大概是大一的时候开始练字的，其实