肖全 他比光影动人.docVIP

肖全 他比光影动人 　　时间无情，剥蚀青春与记忆。在《女人?时间》的摄影展上，记忆被抽离出尘埃间，那些年里的，那些令人怦然心动的瞬间被提起，像烟花瞬间的寂寞，也或者是……一曲流荡在心间的梦。 　　我们常用“中国最好的人像摄影师”来形容肖全，顷刻间即可撩动人心的杨丽萍，在他画幅下优美宛如仙子；或是三毛所留下的那些独行而特立的影像；还有易知难，在烟雾中落寞而文艺的顾影投射，那也许是人们不知道的美丽女子别具一格的致命吸引力…… 　　黑白刻度、单色温暖、衰老的时间，无时无刻不在宣告着能力、理解力与感染力。人类对画面的触觉如同这世界一般古老，仿佛能时刻能引发爆破般的震动，那么作为一个人像摄影师，你可以理解你眼前的人吗？他/她最美丽、最深刻、最真实的瞬间，那些刹那间的非凡魅力，你是否可以敏锐而直指人心的洞见与掌控呢？ 　　肖全可以。 　　生逢此时：《我们这一代》 　　三毛她说：“肖全，这不是完整，而是完美。你知道吗？我十几二十岁就梳着短发、背着包满世界地漂，十几年过去了，还是我一个人。你瞧，这是一个多么倔强的女人……” 　　20世纪八十年代，结束压抑的数十年之后，一个思想必定走向繁荣的时代，悄然而至。当我们再次回顾一遍那些标签：食指、顾城；崔健、窦唯；张艺谋、陈凯歌；陈丹青；三毛；杨丽萍…… 　　在这样的事后总结时，总会有难以名状的时代感与记忆感瞬间带来了相当的“冲击”，你可能会发现，很多――那些黑白色的、熟悉的――照片，激起了一连串的“当年”。好像这些你都见过，或者，恰好是你曾驻足过与迷恋过的瞬间，以及人。 　　摄影的发展，正不断地走向“艺术化”。艺术摄影，一个常被人提起，也常被人所追求的境界。让一个纪实的方式成为艺术的表现手段，也许很难，也许也会很容易。 　　就像人们一直戏说的那样：一个好的组合，要看相机前是什么镜头，但是，是否是一幅好的作品，那要看是谁拿着相机。 　　十几年前，经过长达数十年的连续拍摄，随着《我们这一代》的出版，一个浪潮被翻了出来，而肖全，也仿佛一夜之间被更多地提起。镜头下，那是长达10至20年，直至今日都依旧经典的人物。而镜头后，则是一个摄影师长久的探求与热情――用一双柔软而细腻的眼睛，追逐而来。 　　作为肖全的代表作――也是最常被人提起的系列作品――之一，在这套大型的摄影集中，几乎囊括了全部“那一代”文艺界各个方面的登顶者们。而那些我们刚刚才回顾过的标签，在当时、在照片里，一如我们记忆或想象中的那样，带着鲜明的特征静静展现在其中，也或许……他们展现出来的会令我们大吃一惊。 　　但不管是哪一种，似乎都无比真实。那是一种充满奇妙艺术感的真实。 　　当然，伴随着名声鹊起的，除了“最好的人像摄影师”“一个人一生中最好的照片”等这样的话语外，也有 “不过是因为被拍的名人”“撞大运”等等的只言片语。或许的确是这一代人耀眼的光芒与美好，才可以令一个摄影师如此长久的走过漫长时光路去痴迷地追求。而反之，其实他们在那个特殊的年代里，横溢的才华和美妙的青春，也需要被记录和收藏。 　　但，我们可以理所应当地去相信一点，有时候我们所心动与向往的，也许并不只是一张美丽的容颜，而是在刹那间这容颜所展现出来的，活生生的婉转，杂糅着这容颜背后的过去经历，以及现在的所思所想。 　　而这些，需要持镜头的手，能最恰当的时候捕捉到。 　　这是一种能力，而它未必人人皆可达到。 　　“肖全，我一定要好好写诗来报答你，你一定会成为中国最好的人像摄影师，我一定会成为中国最好的现代诗人，肖全你不要轻易给一个人拍照片，因为你给谁拍照片一定是谁终生最好的照片。” 　　―柏桦 　　今天，柏桦无话可说地成为最好的现代诗人之一。而肖全，他是中国最好的人像摄影师。 　　肖全出生在成都，并一直生活在这里。后来在集体艺术爆发的时代里，喜欢上了画画。之后，因为受各式电影与电视的影响，渴望成为英雄的梦想逐渐压过了艺术，像很多那个时候年轻人一样，他参军了。 　　而他最初的摄影冲动则来自自然的吸引，脱离军队后，肖全继续留在成都，并拥有一个稳定的工作―广播电视大学的摄像员。与众不同的是，在他浅尝辄止地拍完成都的艺术家后，朋友万夏当即建议肖全：“你应当走出去，去拍全国的艺术家。” 　　在首次合作即获得杨丽萍的认可后，他真的开始了这漫长的、历时十几年拍摄工作。 　　在1989年中国40周年的国庆节，走在马路上的肖全，看见了一种来自全民的磅礴力量。当时记录下的那些影像，恰如整个时代的真实写照，除了那些刚经历风雨后开始复苏的力量外，还有一种力量名叫“自我确认”。 　　因为在那一年，肖全拍摄了一组国庆当天的成都，在拍摄完毕后，他终于认识到了自己的能力。的确，要知道自己能干什么，不仅仅是一种认知，同时也更是一种能力，当然，也会是对之后所作所为的