论文：从战马看斯尔伯格的艺术特色.doc

《战马》：斯皮尔伯格艺术的完美体现 影片《战马》改编自英国桂冠作家麦克·莫波格的同名小说，由史蒂文·斯皮尔伯格执导，杰瑞米·艾文、彼得·穆兰、艾米丽·沃森等联袂主演，于2011年12月25日在美国上映。 身为一代导演大师，斯皮尔伯格一直以其众多精彩的影片巨作被人们所熟知，如《ET》，《大白鲨》，《辛德勒的名单》等等。而在这些令人津津乐道的影片中，《战马》无疑是一部典型地体现了斯皮尔伯格导演的艺术特色的影片。在这部影片中，我们可以从多处感受到斯皮尔伯格导演的艺术魅力。 《战马》这部影片主要讲的是在战争之中主人公阿尔伯特与一匹名叫乔伊的战马之间发生的事。阿尔伯特与乔伊一同耕种玩耍，感情深厚。然而当战争来临，阿尔伯特的父亲不得不将乔伊卖掉还债，从此乔伊成为一匹战马，也与阿尔伯特失去了联系。离开了阿尔伯特之后，属于乔伊的有如迷宫一样的旅程也随之展开，而它在这个过程中经历的分别是快乐、悲伤、艰难与奇迹，并且伴随着这些征程迅速地成长起来，从一只单纯的坐骑，变成了一位非凡的英雄。它用它纯真无害的天性、不带任何杂质的动机以及对自己的人类朋友无条件的奉献，感动了来自于这场战争的所有对立面的生命——它不仅拉得动战场上的战地流动医院、还知道灵巧地躲避德国士兵的追赶、同时还在这个过程中点亮了一位法国女孩的想象力、甚至拉着巨大且沉重的大炮爬上了山顶，在阿尔伯特一路不断地靠近属于他自己的危险任务的时候，乔伊发现自己在英军和德军之间的“无人地带”遭到了诱捕，即使这一次看起来没有任何逃脱的可能性了，可是它还是抓住了和平时期转瞬即逝的机会，飞奔进回归和重逢的梦想当中。在最后的时刻，即使乔伊满身污泥，双目失明的阿尔伯特还是认出了他昔日的伙伴，战士与战马最终相逢，令人感动。 从总体上来看，这部电影是一部典型的战争类剧情片。以战马在战争中的曲折经历为主线，通过一波三折、扣人心弦的剧情，反映了战争中的人性与美好，强调了爱、勇气与信念的重要性。在这部影片之中，我们可以从多个方面感受到斯皮尔伯格导演的细致和艺术特色： 一、对观众审美感受的重视 在这部影片中，斯皮尔伯格从色彩、光线、构图、镜头、动作、人物形象、音乐等多个方面来对人物和环境进行刻画，在审美上极具表现力，起了极为重要的烘托作用，让影片具有了更强的感染力。 首先，影片的色彩基调决定了情节的整体走向：整部影片的色彩偏向明亮，在较为沉重的战争色彩背景下，对信念、勇气与爱的刻画用了明亮的色彩，使得影片的侧重点更加明显，使美好的人物形象更加使人印象深刻。整部影片描写了多个不同的场景，其色调也在不断变换，如被士兵抓获拉大炮、在战争中被追捕、在战火中一路狂奔、被战场上的铁丝网困住这些镜头中，影片色彩沉重，描写了乔伊的凄惨遭遇，也烘托出了战争的悲壮与残酷，让观众的心情变得较为沉重，也为后来的转机做出铺垫；而在阿尔伯特在草原策马狂奔、乔伊为女孩点亮希望、战士与战马相认以及阿尔伯特牵着乔伊回家的时候，整个银屏都充斥着明亮的光彩，让观众们感受到剧中人物的信念与感动。在整部影片的气氛烘托中，色彩起了十分重要的作用。 不仅如此，影片在镜头的把握上也十分讲究。如在阿尔伯特与乔伊垦地的一幕中，在阿尔伯特发现有一块大石头的时候，镜头恰当的给了耕犁一个特写，观众们的心瞬间被吊了起来；在战马拉大炮的一幕中，最令人记忆深刻的就是在上坡的时候，此时镜头聚焦在乔伊的头部和马蹄上，看着乔伊鼻子中不断喷出的白色水汽还有不断颤抖的腿，观众可以清晰地感受到乔伊的疲惫与劳累，能够体会到战争的残酷与无情。另外在各个细节刻画的时候，镜头会不时聚集在乔伊的眼睛上，让我们感觉这匹马是通人性的，也描写了人物细腻的感情。其实，镜头的切换其实是改变观众观看的角度。每个细小的镜头看似微不足道，实际上却决定了观众欣赏的立场，更准确地达到了影片的表达效果，使观众获得最佳的审美体验。 人物形象也是影片不可缺少的特色。在《战马》中我们可以发现，整部影片围绕战马乔伊刻画了多个鲜明的人物形象：阿尔伯特，一个对马有着深深热爱之情的勇敢的、善良的、血气方刚的小伙子，面对喜爱的马儿即使家庭贫困也不忍将它抛弃，面对困难从不屈服，面对危险他勇往直前；泰德，同样热爱马儿、倔强、有血性的父亲，为了家庭不得不做出许多让步，但同时又有着自己的选择与原则，面对生活的艰苦不愿放弃；罗茜，善解人意、温柔坚强的母亲，不仅要照料整个家，还要时刻安慰自己的丈夫和儿子，她扛起了整个家庭；还有天使般的女孩艾米莉，柔弱却又坚强……这些鲜明的形象就是这部影片的代表与象征。 二、着重表现人物情感 对于一部以剧情打动人的影片来说，人物的情感无疑是整部影片的亮点所在，随着剧情的发展和人物形象的建立，情感也在进程的推进中逐步展露，同时吸引观众的注意力，增腔观看的效果。 《战马》这部影片为我们展现了多种情感，其中最为核心的就是对马儿的