外国美术史(文复兴时期).doc

文艺复兴时期的美术 概述文艺复兴时期美术： 文艺复兴是复活复兴，意指“在古典规范的影响下，艺术与文学的复兴 时间是14世纪至16世纪，这时期资产阶级出现，旧的封建社会基础，价值观遭到更大的动摇，现实生活得到积极肯定。 出现了与神权截然不同的思潮人文主义，肯定人是生活得创造者和主人；要求文学艺术表现人的思想和感情，科学为人生谋福利，教育发展人的个性；要求把思想感情智慧都从神学的束缚中解放出来，提倡人权反对神权，提倡个性自由反对人身依附 当时人文主义处在宗教大背景下，教会仍然势力很大，但是随着社会日益世俗化也随之变得世俗化 意大利文艺复兴 意大利文艺复兴早期美术（15世纪） 1．意大利文艺复兴早期艺术中心是弗罗伦萨 2．出现三位大师：布鲁内利斯基，多纳泰罗，马萨乔标致早期文艺复兴开始 3．乔托： A．佛罗伦萨画派的创始人 B．其艺术是中世纪与文艺复兴艺术的分水岭，他不仅表现出卓越的绘画技巧同时也奠定文艺复兴艺术的现实主义基础 C．创作主要形式是壁画，内容多为圣经故事，人的形象渗透着崇高的道德内容。（逃往埃及） D．为了表现真实的生活场景，开始探索写实技巧，第一次按照自然的法则拉开人物之间和人物与背景之间的距离。他竭力用线条透视原则结构起一个确切的三度空间。 E．乔托笔下开始出现具有体积感的圆形人物，描绘的每一个人均贯穿着充分真实重量感。（哀悼基督） F．他所创立的现实主义原则超越了一般技法范畴，而作为一种全新艺术概念对文艺复兴的发展产生了巨大作用 4.佛罗伦萨大教堂 A．布鲁内莱斯基设计 B．采用拜占庭教堂集中形制，穹顶呈八角形，是当时欧洲最大的穹顶，采用双层骨架券 C．在建筑立面结构上采用壁柱柱式，是文艺复兴时代城市邸府中柱式的最早运用。 D．是第一座文艺复兴建筑 5.多纳泰罗 十五世纪意大利雕塑家，他的作品彻底摆脱了哥特式风格的痕迹，复兴了希腊罗马的古典样式（《加塔梅拉塔骑马像》首次出现了完全世俗性质的形象） 6.马萨乔 A．他的艺术成就标志着意大利文艺复兴时期绘画的繁荣时期的道来 B．继承和发展了乔托的艺术传统，将解剖学，透视学的知识运用到绘画。《出乐园》《纳税钱》 C．在塑造人物形象迈出了重要的一步，人物开始脱离宗教说教的因素，进一步体现了一种入世的态度，他努力使人物处于结构真实的三度空间中，风景在画面中的出现也使画面范围得以扩大，具有辽阔的空间感。 D．他是那个时代现实主义艺术的奠基者 代表作： 《出乐园》 表现了运动中的人体，作者用光线从一个角度照射着亚当和夏娃，从而突出了造型的体积感和空间的丰富性。 马萨乔画出了准确的解剖结构，人物色调明确，又通过悲哀的动态和痛苦的表情烘托出了画面的悲剧性气氛 7.佛罗伦萨画派 以人文主义精神画宗教题材的。对文艺复兴绘画的繁荣作出了重大贡献。 开创者是乔托，最后一位大师是波提切利。 8.波提切利 A．早年跟随利皮学习。 B．注重用线造型，强调优美典雅的节奏和富丽鲜艳的色彩。 C．他画得画取材于文学作品的古代神话，不再局限于宗教故事，使其能更好的抒发感情。《春》 D．其作品充满柔情和诗意，尽情表达了作者对美好事物的爱恋、洋溢着人文主义的乐观主义精神。 E．晚期作品开始向宗教情绪回归《诽谤》 代表作品： 《春》： 波提切利作品 故土不拘于常规，人物被安排在一片森林中，中间是维纳斯，右边是散花的花神，左边是三美神，三美神的动态和衣褶线条充分体现了波提切利所擅长的线条的节奏感。 《维纳斯的诞生》： A．波提切利早年作品 B．虽然缺乏真是空间透视，但并没有平板的感觉，主要是由于线条的运用。 C．他利用有动感的线条来营造形体的体积感，创造出一个又一个的幻觉，实用一系列冷色调进行沉着精致的排比。 9.帕都亚画派 《哀悼基督》一幅有独特构图的作品。其悲剧性的表现力在意大利同类题材作品中也是罕见的。 意大利盛期文艺复兴时期美术 中心为罗马。出现三杰 达芬奇 整个文艺复兴最卓越的代表人物伟大的现实主义画家 代表作品： 《岩间圣母》 达芬奇在米兰期间所画 使用明确的几何结构来安排人物，人物被框在一个一个等腰三角形内，定点就是玛利亚的头部，这一做法为当时盛行的金字塔形结构奠定了基础 左上上的光源使整个画面得以平衡 重叠山岩而显得柔和的光线不仅使形的塑造得以深入，而且使整个形象具有了诗意的光晕。 《最后的晚餐》 为圣玛利亚修道院食堂所作 挑选了一个关键时刻进行描绘。以耶稣为中心，左右各为两组人物，所有人的性格都生动地从他们行动和手势表现出来 耶稣处于画面的中央，在使每个人物具有充分表现力的同时，不使画面凌乱分散 达芬奇通过象征真理的耶稣和象征邪恶的犹大戏剧性的对比表现了自己对于人生的看法 《蒙娜丽莎》 这幅画的意义在于他通过一个普通市民女性的形象表达了人对于自身的肯定以及对美好事物的向往。 米开朗奇罗 Ａ．作