谈谈视听语言(订版).doc

谈谈应试过程中应注意的视听语言 摄影制造的是图像语言，写作制造的是文学语言，电影制造的则是视听语言。我们在写作过程中调动各种文学语言来进行抒情，叙事，议论。为了满足强调，润色等需要，我们在写做过程中使用修辞手法。类似地。我们也在电影的创作中使用某些独特的影像，音响，剪辑进行特殊的表达。这里为大家概述一些考试中较为实用的视听语言知识，观点仅供参考。 视听语言包括画面，剪辑和音响。 画面方面，画面的色彩，构图，景别，用光，摄影机的角度及运动是电影创作和解读过程中的几大元素。 色彩方面，在我们写作影评的过程中，我们重点应注意全片的总体色彩风格（如《电车狂》《黄土地》《红高粱》）和变化趋势（如《英雄》《蜘蛛女之吻》《一个男人和一个女人》《阳光灿烂的日子》《鬼子来了》等）突出的局部色彩（如《辛德勒名单》中的红衣女孩，《蜘蛛女之吻》中的红色糖果盒子，《黄土地》中的花轿，翠巧的红衣，《黑炮事件》中白色的会议室）以及不符合常规的布景（如《红色沙漠》）。分析色彩难度不大，这里不再多说。 电影《菊豆》中，侄婶偷情前色调偏黯淡。偷情时背景中出现了一片大红（局部色相），偷情的画面与一块火红的布构成蒙太奇 画面色彩特点：高饱和度，鲜艳精美，从而产生梦幻感 构图有一定规律。为保持画面美感，图像中的主体通常不会是正面居中的，纵横线条通常不会均分画面，主体通常不会无陪衬，画面中不会出现大量的无规律排列的物体或人。我们应该着重看不符合构图规律的画面。导演经常试图用这种画面来传达某种情感。例如《大红灯笼高高挂》开场，女主人公在画面中央直视镜头，这种构图有压抑感，奠定全片压抑的基调。片中经常出现的对称构图也有类似功能。再如《黄土地》中人物被安排在画面一角的构图方式，《阿拉伯的劳伦斯》中人物成为画面中的几个黑点的构图方式都强烈的体现了导演的意图。 居中式的构图，极其压抑 对于电影的景别选择，突出的景别和不和景别变化规律的景别应该受到重视。 特写和巨大的全景是两种最为突出的景别。 相对于美国电影，欧洲电影和中国电影特写应用相对较少，在考试过程中应该逐个记录。首先，特写是一种强调，常用于突出某事物的最明显特征，因此很多好莱坞电影用特写镜头介绍人物。《现代启示录》开头一系列叠化的酒特写，烟特写，枪特写，人物面部特写有力地表现出主人公精神受到战争伤害，寻求麻醉的特征。其次，部分特写镜头，尤其是与推镜头相结合的特写镜头有一种逼近心灵的效果，这种镜头被大量应用于主人公陷入矛盾或困境时。另外，有时特写镜头是全片情绪的高潮，如《偷自行车的人》结尾主人公牵着儿子手的特写。我国电影近些年来有向商业化发展的趋势，特写镜头是商业片的必备武器。向《海角七号》《夜店》这样商业性较强的电影，分析其中有趣的特写镜头可能是一种很好的选择。 全景镜头多为长镜头，后面具体说。这里我想说大全景也是商业片的重要武器。 一组镜头的景别一般不可以太过统一，有规律的变化是必不可少的。一般来说，较讲究视听语言的导演常将一场中的景别安排成一个循环，例如全-中-特-中-全。我们在应试过程中要注意的恰恰不是这种常规的组合。我认为比较值得一提的是两极景别的穿插出现和一组较小景别镜头的快速切换。前者表现为全-特-全-特的交替。走蒙太奇流的导演喜欢这样的安排。大家可以参考《战舰波将金号》的“敖德萨阶梯”段落。后者在商业片中出现较多。 对高考考生来说，考察画面的布光情况的难度较大，不建议大家过多的对此进行论述。这里提出几种情况作为参考。一，曝光过度。画面亮度极高，画面细节丧失较多。如《阳光灿烂的日子》中马小军为米兰冲头发的段落。二，夹板光和底光，即光从主体两侧打来或从底部打来。这是丑化人像的方式，用于表现反面人物或表现极度的紧张，恐惧。三，三点布光。人物背后有轮廓光，使人物有一圈光环；人物前侧方布置主光，阴影面用弱光或反光板补光；有时在人物面前布置眼神光。这是常规的布光方式，是一种美化人物的方式。四，纯环境光拍摄。走纪实流的导演常常用这种方式拍摄。五，利用斑驳淋漓的光影表现人物心理活动。如《出租车司机》司机在夜间开车的段落。 《菊豆》《阳光灿烂的日子》画面曝光过度。两者都是主观镜头。天青在仰视着美丽的婶子。马小军在看美丽的米兰。两片的摄影师顾长卫对曝光的绝佳掌控是其成名的重要原因。 《鬼子来了》高调黑白的画面使光变得很“硬”，表现了人物的惊惧紧张。 《末代皇帝》的布光则柔和典雅，色温较高，有金碧辉煌之感。 摄影机的角度通常在人物的前侧方向，平视人物。非主观的俯仰镜头暗含了对人物的某种态度。俯仰角度的变化则体现了导演对人物态度的变化。《黄土地》中翠巧三次打水的段落分别采用了俯，平，仰三个不同角度，体现了人物精神的逐渐觉醒。另外，大片中大场面的表现通常是用俯拍完成的。孩子或动物的主观镜头摄影机通常