音乐美学01.ppt

《天鹅湖》的“四只小天鹅” 柴科夫斯基创作的舞剧《天鹅湖》一百多年 来长演不衰。 《天鹅湖》剧照 小 结 音乐与人自身更紧密的联系起来，个性大于共性； 音乐中人的情感表现成为主要因素，感性大于理性； 音乐体裁多样化，交响诗、艺术歌曲等成为作曲家创作的宠儿； 浪漫主义时期是音乐史上成果丰硕的时期，民族主义因素在该时期的发展中写了浓重的一笔。 20世纪音乐 20世纪音乐总体特征： 旋律上：常常是不流畅的，出现有棱角的大跳；、 节奏节拍上：自由多变，有的用复节奏、无节奏、有的无节拍、无小节线、有的由演奏者自由安排节奏； 和声上：打破了传统音乐以和谐唯美，以三和弦为基础的概念，频繁使用十一和弦，十三和弦等，甚至连和弦的概念也不复存在； 调式调性上：传统音乐以大小调为中心，而现代音乐常常是无调式调性的音乐； 配器上，传统音乐强调音色平衡，现代音乐强调个别乐器，常用极端音区、噪音、突出打击乐、寻求新的声音色彩和发声器械。 20世纪音乐是多元风格并存的时期，不易全面概括，只有通过音响、逐步感受、认识。 发展历程 爵士乐 摇滚乐、蓝调及新的爵士乐“比博普” 风格更多 二战后 70年代后 起源于19世纪末，一战后空前发展 20世纪50年代，美国《围着时钟摇吧》 20世纪60年代，美国《时代在变化》 摇滚乐的代表人物是美国的“猫王”普莱斯利 英国的披头士乐队（“甲壳虫”摇滚乐队）在西方也有很大影响。 成 就 爵士乐（Jazz)是十九世纪末二十世纪初发源于美国南部新奥尔良的黑人音乐，是美国黑人从非洲带来的传统音乐与欧洲音乐长期融合的产物。爵士乐风格多样、节奏性强，主要乐器是小号。 普莱斯利（1935—1977） 出生在美国一个贫穷的农场工人家庭里。他从小就沉迷于福音音乐。同时，贫民窟里流行的节奏强烈的黑人音乐，以及蓝调、民谣亦深深打动了年幼的猫王。教堂的唱诗班演唱给予了猫王音乐启蒙，教堂里教徒们充满激情的歌舞对猫王影响至深，他那著名的富有争议的扭胯动作就脱胎于此。普莱斯利真正是使摇滚乐让年轻人疯狂的第一人。在他的音乐中，强有力的电声乐器刺激了年轻人好奇和敏感的神经，他的演唱渲泄了年轻人心底的呼喊，使他们的情绪获得疏导和发泄。截止他去世时为止，他的唱片至少被发行了5亿张以上。他的歌声中有呼喊、甜美温柔、叙事、爱国、宗教、逃避现实、抨击社会、乡土气息、浪漫情调，等等内容。 披头士乐队（甲壳虫乐队） “ 甲 壳 虫 ” 乐队 1957年英国人约翰·列农等四个青年，成立了一个流行歌曲演唱组合，取名为甲壳虫。甲壳虫演唱组正式名子，英文叫Beatles Band，中文音译名叫披头士乐队。 有趣的是披头士这个词倒用得恰到好处，因为它形象地概括了他们留着长发、穿着牛仔裤、休闲衣的颓废形象。而Beat这个词，原义的意思是拍、打，正说明了他们的摇滚演唱风格。披头士后来也成了这类形象的时尚青年的专用词。 当代音乐发展的趋势 随着传播技术的革命和交通便捷，日益繁荣的流行音乐改变着人类的娱乐和生活方式，各国间的音乐交流日益增强，加深了对不同民族音乐的理解和尊重，呈现大众化 、多元化的趋势。 * * * * 小调查 天鹅湖 喜歌剧的产生与发展 意大利威尼斯歌剧院的乐队 剧院上演歌剧时的观众状况 18世纪20—30年代，意大利正歌剧处于衰退状态时，出现了另一种歌剧形式 ——喜歌剧。 喜歌剧的最初形式是“幕间剧”，在正歌剧两幕之间穿插演出，内容与正歌剧没有联系，常以风趣、幽默的恶作剧形式进行表演，以取悦观众为目的，使观众在欣赏严肃的正歌剧的间隙中，情绪得到片刻放松。 后来，这种幕间剧脱离正歌剧，成为与正歌剧相对应的喜剧形式。 喜歌剧追求自然的艺术表现，歌剧内容以现实生活中的场景和普通人的小事情为主，演员不穿古装，大多使用本国语言，音乐强调本民族的音调。各国的喜歌剧均形成了各自的名称和形式。 古典主义时期器乐的发展 室内乐的产生与发展 室内乐的含义：原指西方贵族宫廷中由少数人演奏、演唱，为少数听众演出的音乐，有别于当时的教堂音乐和戏剧音乐。现指由一件或几件乐器演奏的小型器乐曲，主要指重奏曲和小型器乐合奏曲。通常一个声部由一件乐器演奏。 产生发展：室内乐大约于16世纪末产生于意大利。16—18世纪初，是在（贵族）家里表演的声乐或小型器乐曲；18世纪中期—19世纪上半叶，表演地点移到表演场所，含义变为由少数乐器表演的，与演出场所无关；19世纪中期至末期，多数出自德国作曲家，通常为二至九人的重奏组合（舒伯特《鳟鱼》）；20世纪，传统的室内乐受到很大的挑战，主要反映在混合音色的组合和人员编制。 维也纳古典乐