武侠剧中的民族音乐分解.ppt

武侠剧中的民族音乐 1班 赵琦 武侠剧是中国影视事业的重要组成部分，因其巨大的产量和独具一格的艺术特征，成为影视作品中的代表，这种影视作品在音乐的使用上，有着独到的特征，表现为对中国民族民间音乐尤为重视，其中包含民族民间歌曲、民族民间器乐、戏曲音乐和曲艺音乐等，使这种类型的影视剧，呈现出了鲜明的音乐风格。 提到民间乐器，大多数人首先想到的一定是古筝。古筝远在秦朝就已在我国流传，由最初 的民间乐器经过几千年的发展，从五六根弦发展到唐代十二三根弦，直到明清多为十六至十九根弦， 经过不同地区历代演奏家的发展形成不同流派风格各易、曲目丰富、雅俗共赏的良好局面。 目前古筝多为二十一根弦。其音色秀丽，既适合独奏又适合合奏。近年来经过不少 作曲家演奏家的努力，古筝曲目在不断地增加，涌现出不少优秀作品。  《新白发魔女传》中的插曲《流恋月影》就是由古筝演奏的 古筝是中国最古老弹弦乐器之一。早在春秋战国时期，就已盛行於陕西和甘肃一带。公元前237年李 斯上书秦始皇时，曾如此描述当时民间筝歌场面：“夫击瓮叩 ，弹筝搏 而歌乎鸣鸣，快耳目者，真 秦之声也。” 之后，筝常因此被称为“秦筝”。 琵琶在中国有两千多年的发展历史。琵琶有宽广的音域，合奏时常音区有三个八度，其音色色化多样，表現力和演奏技巧丰富。琵琶在我国民族乐队中占有重要地位，素有「民乐之王」的美称；而在历史的长河中，流传下來许多的优秀曲目，是我国音乐文化中的宝贵遗产。 《男儿当自强》，是黄飞鸿电影系列中最为著名的一首配乐，这首歌曲原本就是一首琵琶曲，出自《南北二派秘本琵琶谱真传》，后被命名为《将军令》， 也就是说，黄霑将原有的琵琶旋律做了两种处理，一种是截取一段旋律进行填词，变为歌曲; 另一种是利用原有的旋律，作为歌曲的伴奏。影片中，琵琶伴奏旋律一响起，就意味着黄飞鸿即将登场，伴随着故事情节的发展，琵琶旋律时而高亢，时而婉转，时而悠扬，时而低沉，充分展现出了黄飞鸿作为一代武侠宗师的意气勃发和侠骨柔情。 83版《射雕英雄传》中的配乐堪称经典，响起这些音乐，就能想起小时候看射雕时的景象。里面的音乐首首经典，其中还有不少由民族乐器演奏的配乐，每次听都是心潮澎湃的感觉。至今无人超越。 二胡版（二胡，是我国优秀民族传统乐器中最有特色的乐器，它的音色深厚、甜润、纯正而雅致，能给人以悦耳动听，刚劲而秀美之感，可表现各种情调的曲调、音型、长音等。） 箫声版（箫的音色柔和优美，善于表现悠长恬静抒情如歌的旋律，多用于独奏、重奏或小合奏。） 此曲实为以音律较艺，互拼内功时所用，它模拟大海浩淼，万里无波，远处潮水缓缓推近，渐近渐快，其后洪涛汹涌，白浪连山，而潮水中鱼跃鲸浮，海面上风啸鸥飞，再加上水妖海怪，群魔弄潮，忽而冰山飘至，忽而海如沸，极尽变幻之能事，而潮退后水平如镜，海底却又是暗流湍急，于无声处隐伏凶险。 《碧海潮生曲》乃黄药师所创，共分为九个段落：浩渺碧海、暗湍绝流、汹涌洪涛、白浪连峰、风啸云飞、群魔弄潮、冰山融水、热海如沸、水若镜平。 举世公认陶笛源于中国和中美洲，维基百科全书原文对陶笛的解释如下：陶笛属于非常古老的乐器，可以追溯到12000年以前，在中国和中美洲文化中有着非常重要的地位。陶笛以其动听悦耳的音色、丰富的表现力、小巧精美的造型和富于个性化的设计赢得了无数人的喜爱 。对中华民族而言，陶笛在其悠久的歌舞历史中扮演着重要角色。 说到《故乡的原风景》的创作背景，和自然风景是分不开的，还有另一点，是充满禅意的生活方式，如同禅宗的“自性清净”说，讲究的是最上之禅，从空出有，如莲花之清净不染，宗次郎先生在远离尘嚣的环境中，自己制作陶笛，并且进行耕田，种植等农作（他还说过陶笛就是对空气的耕种）才会有这样出尘的作品诞生。 如今，陶笛艺术已迎来了“雨后春笋”般发展的新局面，这个古老的乐器经过中国、意大利、南美、日本、韩国等地的现代艺术家们的改进，如今更放射出无限的青春魅力。 该曲作为神雕侠侣配曲时，当小龙女跳崖的那一刻，这首音乐的悲凉气息被发挥到了极致，可以说和剧情配合的天衣无缝，幽怨的旋律刻画出了杨过的悲伤和无奈的心情。 高耸的山峰，瑟瑟的寒风，无一不衬托出剧情中场面的悲凉，加上陶笛深邃的旋律，那种生离死别的感觉仿佛感染这每一个观众。往事在眼前浮现，脑中徘徊，