音乐基础要点.doc

布鲁斯 布鲁斯，又叫蓝调，意思是情绪低调、忧伤、忧郁。 19世纪，“种植园歌曲”（Plantation song）的出现，为布鲁斯的诞生奠定了基础。 布鲁斯的发展与演变 布鲁斯的发展主要经过了四个重要阶段。 第一个阶段是“传统布鲁斯时期”（19世纪末到二战以前），主要以乡村布鲁斯、古典布鲁斯和城市布鲁斯三种风格为代表； 第二阶段是“节奏布鲁斯时期”（二战以后四五十年代盛行）； 第三阶段是“摇滚布鲁斯时期”（六七十年代）第四阶段是“现代布鲁斯时期”（80年代以后） 1、乡村布鲁斯（Country Blues） 19世纪末到20世纪20年代，起源于美国南方的农村。是最早的一种布鲁斯形式，为后来的布鲁斯发展提供了重要参照。代表人物：雷蒙·杰斐逊（Lemon Jefferson） 2、古典布鲁斯（Classic Blues） 古典布鲁斯主要指20世纪20年代由女性布鲁斯歌手演唱的一种商业化布鲁斯，兴起于美国北方城市，与乡村布鲁斯相比，虽被叫做古典布鲁斯，但却显得较为流行。代表人物： 妈咪·史密斯（Mamie Smith）布鲁斯历史上第一位录制唱片的歌手。妈·莱尼（Ma Rainey） 3、城市布鲁斯（Urban Blues） 从狭义上看，是指1930年代兴起的，以北方的芝加哥和南方的孟菲斯为代表。带有都市特征的、区别于乡村布鲁斯的风格。 城市布鲁斯主要反映城市黑人的生活，不再像乡村布鲁斯那样忧郁和哀怨，甚至为了取悦白人听众，还唱一些调侃的内容。其中出现了一种独特的演奏形式！布吉-乌吉（Boogie Woogie）它是一种快速的、敲击式的布鲁斯钢琴演奏形式，是城市布鲁斯的重要表现形式之一。它不仅对后来的节奏布鲁斯产生了影响，同时也对爵士乐、摇滚乐的钢琴演奏产生了很大的影响。代表人物：T-B·沃克（T-Bone Walker） 4、节奏布鲁斯（RhythmBlues） 节奏布鲁斯是一种节奏强劲的、带有推动性的布鲁斯风格，兴起于“二战”后，盛行与1950年代。 它是以城市布鲁斯为基础，融合了摇摆乐（Swing）和布吉-乌吉的特点，节奏变得更加具有推动力。能体现新一代黑人的尊严和精神! 重要的是，它对摇滚乐的诞生产生了影响，同时还为索尔（Soul）的形成提供了不可或缺的基因。 5、摇滚布鲁斯（Blues-Rock） 摇滚布鲁斯是一批具有节奏布鲁斯根基的具有摇滚特征的布鲁斯风格，它盛行于六七十年代。 60年代，随着英国摇滚乐的兴起，摇滚布鲁斯在英国得到了迅速发展。 6、当代布鲁斯（Contemporary Blues） 广义上讲，可以泛指当今所有的布鲁斯音乐。狭义上讲，主要指一种融合化的布鲁斯风格，又称为现代电声布鲁斯。 当代布鲁斯从本质上讲，已经失去了很多布鲁斯的传统，特别是歌词，它已经完全看不到太多的忧伤和哀怨，但是音乐元素还是以布鲁斯为基础。 如1940年代走红的著名布鲁斯歌手克拉伦斯·大嘴布朗在2001年推出的专辑《重返布格鲁塞》以及B·B·金和埃里克·克莱普顿在2000年录制的《马术之王》都是典型的当代布鲁斯专辑。 布鲁斯的音乐特征 1、调式 布鲁斯调式是以五个音组成的调式， 它的音阶是： 后来随布鲁斯调式的扩大，又增加了一个#4(或b5)，变体为今天常用的以六个音为基础的布鲁斯调式，如图： 2、节奏 布鲁斯节奏主要以三连音为基础，并在三连音的基础上加以变化，主要有两种形式： 完整的三连音节奏；三连音的变化——Shuffle节奏。 3、曲式 最常用的布鲁斯曲式是十二小节布鲁斯曲式，它由十二小节组成，每四小节为一个乐句，第二乐句重复第一乐句。和声主要有I、IV、V三个和弦组成，在此框架上可做自由变化。 很多节奏布鲁斯歌曲都是采用十二小节布鲁斯曲式，如乔·特纳演唱的《摇吧，动吧，滚吧》就是典型代表。 4、布鲁斯常用乐器及演奏特征 伴奏乐器主要是吉他，惯用手法是推弦； 最常见的布鲁斯钢琴演奏手法是布吉-乌吉； 布鲁斯最常用的一种贝司演奏模式是“行进”贝司（Walking Bass）； 其他常用乐器有：布鲁斯口琴。 爵士乐 爵士乐的诞生（1）斯托里维尔区（2）军乐的影响 爵士乐的来源爵士乐是多元文化长期融合的结果，非洲的黑人音乐、欧洲的古典音乐以及欧洲式军乐都对爵士乐产生过一定影响。众多音乐元素中，Ragtime和Blues的影响无疑是最大的。（1）拉格泰姆（Ragtime）（2）布鲁斯（Blues） 1、奥尔良爵士--是指19世纪末到20世纪20年代，在新奥尔良和芝加哥两地发展起来的爵士乐，是最早的一种传统爵士乐。 新奥尔良时期代表人物：Original Dixieland J