06阴影透视探究.ppt

散 点 透 视 中国画的透视法不同于西方焦点透视，画家观察点不是固定在一个地方，也不受固定视域的限制，而是根据需要，移动立足点进行观察，凡各个不同立足点上所看到的东西。都可组织进自己的画面上来。这种透视方法，叫做“散点透视”，也叫“移动视点”。中国山水画能够表现“咫尺千里”的辽阔境界，正是运用这种独特的透视法的结果。故而，只有采用中国绘画的“散点透视”原理，艺术家才可以创作出数十米、百米以上的长卷，(如清明上河图）而如采用西画中“焦点透视法”就无法达到。 散点透视和焦点透视比较 中国画横幅或竖幅卷轴对比西方古典油画，在观赏中国画卷轴是都是一边拉开另一边卷起慢慢的看，这样的话就需要每时每刻看到的画面都又有独立的视觉焦点，而古典油画则不然，如果遮住画面的一部分，就会使观众觉得构图不完整。 散点透视是中国画中山水画的透视用法，是多点平行透视。 焦点透视是西方绘画中用到，平行、成角透视图。 焦点透视是可以通过确定灭点，视高视距的方式通过作图的方法求出来的，分一点透视，两点透视，立体感强，真实感强。散点透视比较写意，但却失真 。 中国画“散点透视”特点 ?? ?“散点透视”取景法虽也大体遵循“近大远小”的原则，但大小差别不能像“焦点透视”取景法那样悬殊，其就在运用了“远视距”的缘故。也就是说，山水画家取景时与景物之间的距离一般都比较远。这样较为“超脱”的观察方法，映入画家眼帘的景物，近大远小的差异就相对缩小了。同时，画家在此基础上进一步可以采取主动，根据构思构图的需要，把近处的景物推远，或远处的景物拉近，这正是“移动视点”的特点所在，所以是合理的。目的是为了能在有限的画幅中容纳更多的景物，开拓更深的境界。???至于“俯视”，也是山水画家习惯应用的观察方之一，在登高望远中使视野开阔，将重山复水尽收眼底，有利于画家选择最佳的角度、最美的景物入画，所以历代画家的作品无不采用这个方法，使境界向深远处推进。??? 总的说来，中国山水画的透视方法，是“散透视（移动视点）”、“远视距”与“俯视”三者的结合运用，形成了中国山水画的创作特色与艺术特色。 散点透视种类 转动视点法 游动视点法 伸缩视点法 三远法 北宋画家郭熙在他的著名山水画论著——《林泉高致》中提出的。 自山下而仰山巅，谓之高远；自山前而窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远。高远之色清明，深远之色重晦，平远之意冲融而缥缥渺渺。 　　 三远法：就是一种散点透视法，以仰视、俯视、平视等不同的视点来描绘画中的景物，打破了一般绘画以一个视点，即焦点透视观察景物的局限。  高远 高远，就是“自山下仰山巅”，反映的是一种仰视所见的巍峨宏伟的山势。范宽的《溪山行旅图》，就是以高远法的构图方法创作的成功之作。他的艺术特色，除了用笔雄强、坚实之外，还善于以仰视的手法，表现山峰的高远，正如赵孟頫所评：“山势逼人。”  北宋 范宽《溪山行旅图》 深远 深远，就是“自山前而窥山后”。王蒙作《青卞隐居图》是以深远见胜的杰作。作品纵141厘米，横42.2厘米。青卞山本是江南不起眼的小山。王蒙以三远法加以夸张，为了突出一个“隐”字，作者以“S”形的连续取势，以重山复岭、密树深溪等景象的交替组合来增加山势的深度，沿着溪流的寻索，几经曲折方能在山坳的深处见到一座草堂，其中，有一人依稀可辨，这抱膝倚床而坐者正是画中的主题人物；隐居者。《青卞隐居图》的成功，就在于塑造了一个深邃莫测的深远空间。  元 黄公望《九峰雪霁图》 王蒙 《青汴隐居图》 平远 平远，就是自近山而望远山，反映的是一种俯视的境界，塑造的是“山随平视远”的那种艺术效果。元代赵孟頫的《水村图卷》，使用的便是平远法。作品高仅24.9厘米，横达120.5厘米，场景开展，描绘了沙渚村舍、渔舟出没、丘陵长堤、岸柳塘苇的江南清旷平远景象。元代的倪云林也是一位善作平远山水的高手。他作《江岸望山图》，以一种极其简洁的笔法描绘了平远风光，正如题画诗所云：“江山春风积雨晴，隔江春树夕阳明。疏松近水笙声回，青峰浮岚黛色横。秦望山头悲往迹，云门寺里看题名。蹇余亦欲寻奇胜，舟过钱塘半日程。”  倪瓒《 《江岸望山图》 》 《渔庄秋霁图》 郭熙《早春图》 立方体逆光影子画法 影子透视的消失规律(参见教材132页) 在平行透视中，平行于画面的水平边的影子，任然是水平的，不消失。垂直于画面的直角边的影子，仍然与直角边同方向消失到心点。 在成角透视中，左右成角边的影子，与各成角边消失方向一致，分别消失到左右两边的余点上。 注：阴影透视应注意的问题 1.在 阴影透视中，影子的透视变化除本身的特点和法则外，要与物体的透视变化结合起来求证，即物体的消失线与影子的消失线的统一； 2.阳光无限远，光线平行照射，光影只有长短而无宽窄变化； 3.灯光有