中国古代山水画欣赏说课稿.doc

《中国古代山水画欣赏》（二）说课稿 尊敬的各位评委老师： 你们好！今天我说的课题是《中国古代山水画欣赏》（二），我将从教材分析、说教法、说学法、说教学过程等四个方面来进行我今天的说课。 教材分析： 本教材选自农村美术教师培训课程，美术鉴赏中的第一单元第二课的内容，中国古代山水画欣赏。美术鉴赏在学员的美术继续教育学习中占重要地位，对学员美术素养的提高和发展有着极大的推动作用。 中国古代山水画欣赏一课属于（欣赏、评述）课型，继承人类文化遗产，弘扬民族优秀艺术，离不开对中国画的学习和研究。本节课将着重把握以下二个要点。一、是在分析作品时，应有意识地强调不同时期山水画的艺术特色。二、是要着重讲解元代山水画的特色。为学员以后能在生活和学习中用敏锐的眼光发现美奠定基础。 欣赏每幅作品前要对作者和作品的时代背景做扼要的介绍。分析作品应要有详略，并尽可能多方面引导学员观察和参与。进一步 了解我国优秀的传统文化，去关注中华民族特有的思想境界与审美境界。 学员分析 ： 该课题培训对象为农村美术教师，他们中普遍存在教学理念陈旧，教学目标偏离，教学方式落后的问题。因此需要从传统的美术教学模式中提炼精华，充实美术教学资源，用新的理念把美术教学引入正路，激活兴奋点，让农村美术教师在课堂上，触摸到美，感受到美，享受到美，从而提高对美的鉴赏和感知能力。 教学目标： 知识目标：了解中国古代北宋山水画和南宋山水画的主要区别。 能力目标 ：培养学员对中国古代山水画的欣赏能力，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观念。 教学重点与难点: 重点：:引导学员着重理解中国古代山水画独特的艺术特色 难点：让学员领悟中国古代山水画所创造的情景交融的意境 教学方法： 情景教学法：通过用传统的讲授法和多媒体教学相结合，播放视频的欣赏，营造出温馨的学习氛围，激发员们的学习积极性。 讨论教学法：师生互动，带动学员们将心中对中国古代山水画的认识、理解，大胆的说出来。 学习方法： 合作教学法：将学员们分组，互相讨论，总结感受，使其成为学习的主体，在体验、感知的基础上充分理解学习的内容。发挥集体优势，培养合作精神。 实践演练法：引导学员能够用实践探索的方法学习，自己亲自动手，在实践的过程中学习新知识。 教学过程： 一、情境导入，初步感知 1．播放古筝音乐《高山流水》 2．提问：曲名是什么？通过音乐欣赏，使我们联想到了眼前是一幅什么样的画面？ 答：对《高山流水》，这也是我国古代画家的主要绘画题材。大家也许觉得古代山水离我们好遥远，但今天我们借助这些现代化的设备来和我们的传统艺术做一次亲密接触。 3．导出课题——中国古代山水画欣赏 展示幻灯片，《千里江山图》宋 王希孟 请学员思考：这幅画给我们什么样的视觉感受？ 设计意图——根据心理学的注意规律，导入分为两个环节：创设情境，优美的古筝曲乐曲，引发学员的学习兴趣，易进入学习状态。设置疑问，使学员产生求知欲，为下面的学习做铺垫 二、欣赏启发，表达感受 在这一阶段我会用课件给学员们展现一组作品，带领学员们来领略一下中国古代山水画是如何来表现自然的。通过自主观察、欣赏、讨论、体会鉴赏山水画作品的乐趣，将心中对作品的认识、理解，大胆的说出来。 讲授新课：展示幻灯片欣赏中国古代山水画作品 1、《游春图》- 传为隋代画家展子虔作。 是我国发现的存世的山水卷轴画中最古的一幅。隋 展子虔 唐人摹本 绢本设色 纵43厘米 横80.5厘米 北京故宫博物院藏 展子虔, 渤海(今山东阳信)人。历北齐、北周、隋三个朝代。擅长画道释、人物、鞍马、楼阁和山水,创立新意,是一位承前启后、继往开来的绘画大师。此画描绘达官贵人在风和日丽的春天踏青游乐的情景。《游春图》的艺术表现手法有两大特点: 一是青绿勾填技法的运用。山石树林有勾无皴, 填以青绿色为主的厚重色彩,二是在构图上, 脱离了魏晋时期作为人物画背景的“人大于山, 水不容泛”的处理方式, 而变为以山水为主, 人物只作点景出现的独立完整的山水画, 具有与自然景物的空间关系相适应的“远近山水, 咫尺千里”的画面效果。 2、《潇湘图》- 五代画家董源作。　　 《潇湘图》画的是江南景色。画中山峦连绵, 云雾暗晦, 山水树石都笼罩于空灵朦胧之中, 显得平淡而幽深, 苍茫而深厚。岸边船上有几组人物, 远处坡下有张网的渔人和船只。此画以花青运以水墨, 清淡湿润, 山石用笔点染, 而山坡底部用披麻皴, 显得浑厚滋润, 江南山水的草木繁盛, 郁郁葱葱俱得以表现。董源的山水画对后世的文人画影响巨大, 宋代郭若虚在《图画见闻志》中称, 董源画法“水墨类王维, 着色如李思训”，对其评价很高。 3、《溪山行旅图》- 宋代画家范宽作。　　 　　北宋 范宽 绢本墨笔 纵206.3厘米 横103.4厘米