中西方绘画比较92000.ppt

拉斐尔：西斯廷圣母 郑板桥 北宋 崔白 双喜图 北宋 赵佶 芙蓉锦鸡图 西洋画中对诗画关系也曾有所探讨： 古希腊：“画为不语诗，诗是能言画”。“诗是有声的画，画是无声的诗”。 达芬奇：“画是哑巴诗，诗是盲人画”。 但西方近代美学开创的时候，德国的莱辛在《拉奥孔》中提出“诗画分界”说，他指出，绘画凭借线条和色彩描绘那些同时并列于空间的物体，因此绘画不适于处理事物的运动、变化与情节，诗通过语言和声音叙述持续于时间的动作，所以诗不适于充分地、逼真地描写静止的物体。 法国启蒙学者狄德罗曾说诗人富于想象的人，善于感受的人，雕刻家和 画家只能表现自然界的事物，诗能表现“可能是”，画只能表现“就是”。西方美学是戏剧美学，早期文学样式主要是戏剧和史诗，以后就是小说，长于叙事。不长于抒情。西文戏、画两方面的特点，使西方绘画产生以戏入画的美学特点。 但西方绘画有一个特点：以故事入画。 从古希腊、罗马一直到文艺复兴，画家都注意在画中渗入故事情节，构成戏剧性画面，选择的题材多为《圣经》、神话故事。 17世纪以后，资产阶级彻底摆脱了宗教约束，画家很少去描绘《圣经》题材，而是更直接表现现实生活中发生的事件。 乔托 哀悼耶稣 库尔贝 画室 库尔贝 打石工（局部） 19世纪末，随着印象派的出现，画家追求绘画性，排除作品中的故事性。如雷诺阿公开提出：“人们总想解释每一件事情是什么意思，但不能解释每一张画有什么意思，如果这张画能被解释的话，它就不是艺术。” 从此，西方绘画进入到了“画是没有意思”的阶段，彻底排除了传统绘画中的故事性、情节性。 马奈 草地上的午餐 马奈 牧人狂游乐场酒吧 印象主义 莫奈 睡莲（局部) 《睡莲》是莫奈晚年最重要的作品。在群青，湖蓝的水面上，“睡莲”的红花白露简洁，飘逸。几笔涡形的绿色勾画出水的波动，造成闪动的效果，视觉印象非常强烈不仅对光色的处理达到高峰，而且技巧纯熟， 笔法纵横不羁，油彩涂抹厚薄自由，构图奔放，含有浓郁的诗意和音乐感，是油画中大写意之杰作，无疑，它构思的奇特，笔触的灵动，境界的高远，都美妙无比。 说明：《睡莲》幅面不大，但饱满的构图、精确的透视以及微妙的冷灰色调使画面耐人寻味。画家选取莲池一角，铺满水面的莲花有意无意之中让人想到印象派大师莫奈的睡莲。而林风眠忽略细微色彩与光线变化、注重大色块与整体色彩和谐的手法，既具有后印象派的色彩，同时也流露出一些中国因素。这件作品很好地反映出画家“融和中西”探索过程中的一个侧面。画面浓郁的笔触以及色块之间的排列与迭压，在其弟子吴冠中的作品中得到更多的体现，由此也可略见林风眠的画坛影响。 林风眠 睡莲 印象主义之后美术 凡高 星夜 明 仇英 桃村草堂图 中国明清山水 * * 中西方绘画的基本差异 西方以古希腊为代表的思维艺术，其整体有机思维是相当发达的，古希腊的思想家除了运用整体有机思维艺术外，更发展了形式逻辑思维艺术，形成为西方传统思维艺术的基本特征。西方文化艺术在人类文明的进程中，在思维方式和行为方式上将感性与理性分离的比较彻底，倾向于科学化、哲学化、体育化三个方面。 中国传统思维艺术，是指自古代延续下来的具有相对稳定性的思维结构模式或思维定势。其基本特征，在于经验整合型的主体意向性。就基本模式及其方法而言，它是经验综合型的整体辩证思维；就基本程序和定势而言，则是意向性的直觉、意象思维和主体内向思维；两者的相结合，体现了我国传统思维艺术的基本面貌。与西方不同，在诗性文化的古代中国，自始至终，自发的艺术创作、自觉的艺术理论都没有将感性和理性割裂开来。 由于这种强有力的思维艺术的影响，从根本上决定了中西方所有艺术形式的不同。 一、表现性意象和再现性意象 二、“ 天人合一”和“神人合一” 三、焦点透视与散点透视 四、线的节奏、笔情墨趣和光影韵律、丰富色彩 五、诗书画印、画中有诗和“诗画分界” 、以戏入画 六、灵空与充实 差异： 八.观察方法，中国画讲究在游玩中无意中获取素材，而西方讲究刻意的取景。 七.作画方法,中国画讲究“默写”即获取素材之后回房作画,西方讲究写生。 一、表现性意象和再现性具象 东方艺术是重表现的；西方艺术是重再现的 中国绘画是尚意，西方绘画是尚形； 中国绘画重表现，重情感，西方绘画重再现，重理性。 梁楷（南宋）的《泼墨仙人》通过夸张、变形和狂放的笔意来表现 17世纪荷兰画派维米尔的《站在窗口读信的女人》，通过精确地写实手法，如达﹒芬奇所说的“绘画要像镜子般映照自然” 南宋 梁楷 泼墨仙人 维米尔 《站在窗口读信的女人》 达芬奇：蒙娜.丽莎 西洋绘画: 文艺复兴时期 达芬