共享色彩思维的繁华.docVIP

共享色彩思维的繁华 　　摘 要：近年来，中学美术课程的教学受到越来越多学校的关注。中学生由于刚刚接触社会，对很多事物的判断仅凭自己的感知，美术课程的设置就是要让学生学会分辨美丑，培养学生的发散想象与创造力，让学生学会欣赏生活中存在的美丽事物，陶冶自己的情操。为了让学生充分认识到学习美术的重要性，教师必须让学生多了解生活，接触自然，全面地感知中学美术的魅力所在。将从多个方面讨论中学美术课堂对培养学生的创新能力及其他一些能力的重要性，并简要分析教师在教学中具体应该如何操作，旨在通过探讨提出优化中学美术教学的方案，让学生真正在美术中受益，养成敏锐的观察力和主动创新的能力。 　　关键词：中学美术；创作能力；多媒体；层次 　　中学美术是一门教学形式多样且灵活性的课程，该课程的设置并不是要让学生学到多么高超的绘画技术，而是要让学生在学习中形成实践思维与创新思维。美术课堂的丰富多彩让学生的思维更加活跃，有利于挖掘其潜在的创新能力与抽象能力。实践性很强的美术课堂不仅可以让学生学会基本的美术知识和鉴赏技巧，更可以全方位地提升学生的综合素质，激发学生的学习热情。目前，我国中学美术教学仍存在着许多问题：学生的视觉表达不受重视；课堂授课内容死板与僵化等，这严重抑制了学生的创新能力的发展，打击了学生的积极性，让美术课堂失去了其存在的意义。针对这样的现状，本文提出以下几方面的建议，希望有利于中学美术课堂教学的开展，让学生拥有活跃的美术色彩思维。 　　一、充分利用多媒体等教学设备，让课堂更加丰富多彩 　　近年来，多媒体教学已经广泛运用于各科教学中。多媒体教学为学生提供了优越的学习环境，开阔了学生的视野，可以在教学过程中无限延伸，让学生在轻松愉快的教学氛围中更加放松，迸发出无限的火花，有利于激发学生创新灵感。可见，充分利用多媒体等电教设备可以将抽象的事物直观化，让学生更容易从感官上接受教学内容。例如在教学人美版七年级上册美术课程――《敦煌莫高窟》时，教师可以通过播放录音放映视频展示与石窟相关的雕塑与壁画，供学生欣赏与借鉴。“敦煌莫高窟”的形成有其历史渊源，如果将其发展过程引入课堂，会让学生更好地理解其艺术价值，还可以升华学生的爱国热情。整个过程如果没有电教设备的配合，将使得课程难以开展，因为有些学生可能不了解石窟具体的特点，也就难以进行创作。再如在学习七年级下册《格尔尼卡》时，美术教师应该搜集一些相关作品进行展示，例如，灯、母亲、跳楼的人等来帮助学生理解象征性艺术手法的应用环境及特点，让学生明白艺术源于生活，更高于生活。最后用幻灯片展示1937年我国人民的悲惨状况，让学生自己运用象征性的艺术手段来表达自己对该战争的看法。通过视觉上的变换为学生带来新奇的感受，这样有趣、生动的课堂会让学生充满兴趣，愿意同教师一同探索艺术的魅力。这样的中学美术课堂不仅可以提升学生的审美能力，更能提高学生的想象力与观察力，从而激发其创新思维。 　　二、有步骤、分层次地引导学生形成发散思维与创新思维 　　在中学美术教学过程中，教师要有步骤地引导学生进入主题。例如，在教学《格尔尼卡》一课时，教师不要先入为主，一开始就将什么是“格尔尼卡”告诉学生。对于学生来说，格尔尼卡是抽象的，教师应该慢慢引入。例如在课前要让学生主动搜集一些作者的背景、创作时期、代表作品等，方便学生深入了解课堂的主旨，这样可以更快地深入课堂。然后教师在课堂上可以提出这样的问题：“这节课我们来欣赏一幅作品，然后大家讨论一下作者是带着怎样的情绪创作的。”从而激发学生的兴趣。通过层层引导，可能让学生心中自然而然呈现一幅画卷，这样的教学结果可能会有许多意想不到的作品问世。又如在学习《吉祥物的设计》一课时，这是一个能很好地锻炼学生动手能力与创新能力的机会。在教学中，教师要引导学生认识吉祥物的意义与认识各国或一些地区的吉祥物，从而让学生明白进行该创作的价值所在。接下来教师可以讲解一些生活中被大家认为是吉祥的事或物，为学生提供创作灵感与题材。有了这样的前奏，相信学生在进行自我创作时可以更加游刃有余。总之，有层次地引导不仅让学生在思考中完成教学内容，还可以训练学生的想象思维与逻辑思维。 　　三、培养学生美术创作的多元化发展思维 　　教学方式在一定程度上影响着美术创作者的思维与灵感，具体体现在其作品上。中学美术课程中的创作教学建立在美术教师的积极引导上。因此，教师在课堂中要积极引导学生品鉴大师的作品，从而进行模仿与学习，以提高自身创作的眼界。只有思维方式被打开，创作风格才会有所转变，才能摆脱原有的束缚，诞生新颖而有内涵的作品。学生在最初进行美术创作时，往往以照抄、照搬客观事物为主，不能发挥自身的主观能动性，作品常常呈现出呆板、僵硬的特点，缺乏自我风格。通过美术教师的观念引导，可以让学生积极引入自我想法，使用不同的创作方式