浅析地方高校新办艺术设计类专业绘画基础课教学中存在的问.docVIP

浅析地方高校新办艺术设计类专业绘画基础课教学中存在的问 　　摘要：文章客观分析地方性高校新办艺术设计类专业绘画基础课教学中存在的问题，从培养学生的绘画基本功、审美修养、艺术设计能力和社会适应能力等方面，分析阐述了解决问题的途径。 　　关键词：绘画基础课；艺术设计；教学；培养 　　中图分类号：G642.3 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2016）25-0100-02 　　艺术设计专业绘画基础课是指与艺术设计密切相关的素描、色彩和速写等课程，是高校艺术设计类专业的必修基础性课程。作为绘画基础课教师，通过几年的探索研究与教学实践，笔者发现除了专业课与基础课严重脱节这普遍存在的老问题外，在新办艺术设计类专业绘画基础课教学中，一些新的问题也不断地凸现出来，有必要将问题进行梳理和剖析。 　　一、绘画基础课教学中存在的主要问题 　　1.生源专业质量普遍较差。地方性高一分数线都设的较低，一般都要比美术专业院校和重点高校低二三十分，从而吸引了很多不于学习或倦于学习的学生报考，导致地方高校艺术设计专业生源质量整体较差，影响到学生的专业素养水平和求知的态度与学习效率。 　　2.学生视野受到限制。艺术设计专业作为一种时尚的前沿学科，对学生的视野、眼界以及知识面都有较高的要求。而地方高校大多地处三四线城市，有的还在偏远山区的县级市，相对于地处大都市的美术院校来说，地方高校的学生，接触和观摩当代时尚艺术设计的机会较少，他们的视野相对狭窄，对一些前沿的艺术设计理念也只是从书本上略知一二，却难有亲自感触和体验的平台，知识结构上趋于单调。 　　3.缺少实用性教材。目前，地方高校艺术设计类专业趋近艺术专业院校的教学模式，课程设置基本相近，大多套用艺术专业院校的施用教材。由于地方高校专业人才培养目标定位不同，加上生源质量差距和办学条件与环境不同，所施用的教材缺乏针对性指导作用，教学上难度较大。 　　4.师资和教学经验不足。地方高校艺术类本科专业大多都是由师专学校升格而来，其美术教师大多毕业于师范专业，他们虽有着较为扎实的美术基础功底，但是缺乏艺术设计专业的系统学习，在艺术设计课程教学观念与教学方法上存在着很大的差异。加之，新办专业教学经验不足，基础课与专业课往往“各自为政”，不能有机衔接，教学脱节问题普遍存在。 　　二、提高绘画基础课教学质量的对策 　　针对上述问题，笔者在教学实践中，以加强基本素质和专业技能教育为基础、突出能力培养为原则，围绕培养学生的绘画基本功、审美修养、设计思维和正确工作方式和态度等方面的能力的教学目标，结合地情，校情和社会对艺术设计人才的实际需求，不断去探索适合地方高校艺术设计专业的教学方法，在传统教学方法上做了一些改革，并采取了相应对策和措施，取得了显著成效。具体做法是： 　　1.针对学生基础薄弱问题，教学上采取以退为进之策。地方高校艺术设计专业新生普遍缺乏绘画基本功，是教学过程中遇到的第一大问题，加上缺少针对性的施用教材，更使教学难度增大。在传统教学上，新生入学后就立即提升绘画基础课，一般不安排绘画入门知识课。而地方高校艺术设计专业课程施用的教材，大多是由专业艺术院校组织编写的。这种课程教学模式对于绘画基础整体偏低的地方高校的新生而言，是艰难的高度和难以迈过的坎，会让很多绘画基本功不过硬的学生，在高难度教学面前显得手足无措。笔者认为应在教程上探索改革，采取以退为进的方法，教学开始时退至到巩固和复习阶段，从强化绘画基本功的训练入手，注重对绘画技术的理性掌握，弱化天赋和感觉对教学的影响。即，在教学题材上选取初学级别的范例，并采用“简化、量化”的教学方式。所谓“简化”，就是在讲授初级素描和色彩课时，尽量摈弃繁杂深奥的理论讲解，无论绘画对象形体、光照多么繁杂，都用几个色层简单的概括出来，使所有绘画对象在学生眼中都变得简单而可操作；所谓“量化”，就是在教学中对每个绘画步骤的观测点进行硬性的规定，让学生在作画过程中有一张详细的“说明书”，避免完全“凭感觉”画画而失去对画面布局的掌控。通过“简化”与“量化”的教学手段，强化了学生的实训能力，由于作业难度系数不高，学生的作业质量普遍能达到示范画的要求，对掌握绘画基本知识和学好艺术设计专业有了强大自信心。在此基础上，根据学生对该阶段学习的掌握程度可以进行分流教学：对绘画能力强的学生提升对绘画基本功的训练；对能力较弱的则强化的基本绘画技术知识并向广度延伸。经过短期“以退为进”教学，新生的绘画基本技能和绘画基础知识水平都会有较大进步，学生之间绘画基本功上的差距会迅速缩小。虽然在教学进程中似乎拖延后退了，但对整体专业素质较差的地方高校艺术设计专业的新生而言，这是一个缓冲整编的机会，对今后大步推进教学进程奠定了坚实基础。 　　2.针对学生视野受限，通过多媒体手段扩